quarta-feira, 30 de dezembro de 2009

Washington em Jurerê


Quem veio passar uns dias em Jurerê Internacional foi o atacante Washington. Todos os dias curtimos a praia em frente a famosa barraca do "Carlinho" (Rei do Abacaxi). Boas vindas ao Coração Valente, atual artilheiro do São Paulo. Uma simpatia em pessoa.
Falando em artilharia, dê uma olhada no número de gols do centro-avante:
Paraná Clube (1999 a 2000) = 20 jogos e 10 gols
Ponte Preta (2000 a 2002) = 50 jogos e 34 gols
Fenerbahçe (2002 a 2003) = 12 jogos e 9 gols
Atlético Paranaense (2003 a 2004) = 38 jogos e 34 gols
Tokyo Verdy (2005 a 2006) = 33 jogos e 22 gols
Urawa Red Diamonds (2006 a 2007) = 52 jogos e 42 gols
Fluminense (2008) = 28 jogos e 21 gols
São Paulo (2009) = 56 jogos e 32 gols

Como dizia o Gerson: "é mole, ou que mais". Bem que ele poderia vir ajudar o Figueira!

terça-feira, 29 de dezembro de 2009

Andrea Mendoza


Marco Ogê e Andrea Mendoza, no II ISSD, em São Paulo. Andrea Mendoza é Doutora em Design pelo Politécnico de Milão. Hoje é professora do departamento de design da Universidad de Los Andes (Colômbia) e coordenadora do DESIS Colombia. Conheci Andrea em Berlim, na CNN Conference, e a reencontrei no Brasil. Sua irreverência pode ser percebida pela forma como ela tirou a fotografia. Show!

sábado, 26 de dezembro de 2009

Mundo Coca-cola - Montevidéu






Fiquei impressionado com a quantidade de referências a marca Coca-cola na cidade de Montevidéu, no Uruguai. É uma verdadeira explosão de Coca-cola, ela aparece em tudo quanto é canto. O mais legal são as artes realizadas com o a Coca.

quinta-feira, 24 de dezembro de 2009

domingo, 20 de dezembro de 2009

Vitalino e Verger na Casa do Pontal

Foi aberta no último dia 12 de dezembro, no Museu Casa do Pontal, a exposição "Arte do barro e o olhar da arte – Vitalino e Verger". A mostra homenageia o centenário de mestre Vitalino (1909-1963), artista popular nordestino famoso por suas esculturas em cerâmica, com 81 fotografias realizadas pelo fotógrafo, antropólogo e pesquisador francês Pierre Verger (1902-1996), nos anos 1940, na cidade pernambucana
de Caruaru, onde Vitalino trabalhava. Nas imagens, Verger registra as etapas da produção das obras do artista, desde a coleta do barro, modelagem e queima no forno a lenha até a venda na Feira de Caruaru. Pode ser vista ainda uma seleção de esculturas de Vitalino, pertencente ao acervo da Casa do Pontal, cujo criador, Jacques Van de Beuque, foi o maior colecionador do artista. "Arte do barro" estará aberta à visitação até 25 de abril de 2010, de terça-feira a domingo, das 9h30 às 17h00, podendo ser feito agendamento para escolas e grupos. O Museu Casa do Pontal fica na Estrada do Pontal, 3295 (Recreio dos Bandeirantes). Mais informações pelo telefone (21) 2490-3278 ou no site: www.museucasadopontal.com.br.

"Gérard Fromanger – A imaginação no poder"

Pode ser vista até 31 de janeiro de 2010, no MAM-Rio (Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro), a exposição "Gérard Fromanger – A imaginação no poder". A mostra, que tem curadoria da francesa Anne Dary, é um panorama com 73 trabalhos do artista, desde o período da "Nova Figuração" dos anos 1960 até trabalhos recentes. Estão
expostas pinturas, colagens e gravuras realizadas a partir de fotografias, com destaques para os retratos que fez de alguns de seus amigos, como o filósofo Michel Foucault e o cineasta Jean-Luc Godard. "Gérard Fromanger – A imaginação no poder" pode ser visitada de terça a sexta-feira, das 12h00 às 18h00, e aos sábados, domingos e feriados, das 12h00 às 19h00. O ingresso custa R$ 8,00, havendo meia entrada para estudantes e maiores de 60 anos, e é gratuito para crianças até 12 anos. O MAM fica na Av. Infante Dom Henrique, 85 (Parque do Flamengo). Mais informações pelo telefone (21) 2240-4944 ou no site: www.mamrio.org.br.

Exposição "Propagandas de cigarro"

Foi inaugurada no mês de novembro, e poderá ser visitada até o dia 17 de janeiro de 2010, na Caixa Cultural, a exposição "Propagandas de cigarro – Como a indústria do fumo enganou as pessoas". A mostra apresenta 63 peças publicitárias produzidas entre 1920 e 1950 para a TV e veículos impressos e pretendem retratar o uso da publicidade, pela indústria do tabaco, para esconder os efeitos nocivos do cigarro.
As imagens, selecionadas e organizadas pelos médicos Robert Jackler e Robert Proctor, da Universidade de Stanford, nos EUA, fazem parte do acervo da Smithsonian Institution, da capital daquele país. A mostra tem entrada franca e a pode ser vista de terça-feira a sábado, das 10h00 às 22h00, e aos domingos, das 10h00 às 21h00. A Caixa Cultural fica na Av. Almirante Barroso, 25 (Centro). Mais informações pelo telefone (21) 2544-4080 ou no site: www.caixacultural.com.br.

"Eternamente agora: um tributo a Mário Cravo Neto"

Pode ser vista até o dia 17 de janeiro de 2010, no Instituto Tomie Ohtake, a exposição "Eternamente agora: um tributo a Mário Cravo Neto". Com curadoria do crítico Paulo Herkenhoff e de Christian Cravo, filho do homenageado, a mostra traz 50 imagens e três esculturas do artista. O escultor e fotógrafo baiano Mário Cravo Neto (1947-2009) celebrou em seu trabalho a cultura de Salvador e da Bahia, dando ênfase ao registro dos cultos afro-brasileiros e a retratos da população de origem negra de seu estado. A exposição tem entrada franca e pode ser visitada de terça-feira a domingo, das 11h00 às 20h00. O Instituto Tomie Ohtake fica na Av. Faria Lima, 201 (Pinheiros), São Paulo. Mais informações pelo telefone (11) 2245-1900 ou no site: www.institutotomieohtake.org.br.

Curso sobre artistas do século 19

Será realizado a partir do dia 11 de janeiro, na Casa do Saber, o curso "Artistas geniais do século XIX", que pretende analisar o trabalho e biografia dos pintores Éugene Delacroix, Gustave Courbet, Claude Monet e Vincent Van Gogh e do escultor Auguste Rodin. As aulas, que serão ministradas por Hélio Dias Ferreira, mestre em História da Arte e doutor em Educação, seguirão até o dia 8 de fevereiro em cinco encontros que ocorrerão às segundas-feiras, a partir das 20h00. As inscrições custam R$ 450,00, que devem ser pagos em duas parcelas, sendo R$ 200,00 na inscrição e o restante no mês seguinte. A Casa do Saber fica na Av. Epitácio Pessoa, 1164 (Lagoa). Inscrições e mais informações pelo e-mail inforio@casadosaber.com.br, telefone (21) 2227-2237 ou no site: www.casadosaber.com.br.

Encontro de tipografia em São Paulo

Acontecerá nesta segunda-feira, 21 de dezembro, o "DiaTipo Natal", encontro sobre tipografia que trará palestras dos designers André Stolarski, ex-professor da Esdi, Daniela Fontinele, Matheus Barbosa, Marconi Lima, Rafael Neder, Gustavo Lassala, Fabio Haag e Ricardo Esteves, aluno do Mestrado da Escola. Ao final será realizada mesa redonda sobre a edição 2009 do congresso anual da AtypI (Associação Tipográfica Internacional), realizada em outubro na Cidade do México.
As vagas são limitadas e os interessados devem se inscrever, gratuitamente, pelo site do evento. O encontro será realizado das 8h às 18h, com intervalo para almoço, na Faculdade Impacta, que fica na R. Arabé, 71 (Vila Clementino), São Paulo. Mais informações no site: www.tipocracia.com.br/diatipo.

Concurso para professor de design na Esdi

Entre os dias 4 de janeiro e 12 de fevereiro de 2010 estarão abertas as inscrições para o concurso para professor do Departamento de Programação Visual da Esdi. O concurso, na área de Desenho Industrial, com ênfase no campo do Design de Interação, está aberto a candidatos com graduação em Design, Engenharia de Produção,
Matemática, Computação ou Comunicação, e doutorado em uma dessas mesmas áreas. A posição terá regime de trabalho de 40 horas semanais e vencimento base de R$ 4.685,3. A taxa de inscrição no concurso é de R$ 234,26, a serem pagos em qualquer agência do Banco Itaú. As inscrições deverão ser feitas, no período indicado, na Secretaria da Esdi, pelo candidato ou seu procurador, de segunda a sexta-feira, das 10h00 às 16h00, quando poderá ser obtida cópia do edital completo do concurso. As provas – escrita, de aula e de títulos – ocorrerão em março de 2010. A Esdi fica na Rua Evaristo da Veiga, 95 (Lapa). O edital completo pode ser lido no site da Superintendência de Recursos Humanos da Uerj: www.srh.uerj.br.

Designer brasileiro é premiado em Cannes


Por desenvolver uma campanha contra a homofobia, o designer Bruno Bertani recebeu seu segundo Leão na categoria Design no Festival de Cannes 2009. Ele criou a marca e o conceito para a Parada do Orgulho LGBT Rio - pela criminalização da homofobia. “O conceito da campanha foi simples: transformamos a alegria e tolerância das muitas cores da bandeira gay, na intolerância de partes da sociedade representada pela faixa vermelha sangrando”, diz Bertani em material distribuído por sua assessoria de imprensa. O designer comanda, desde 2005, a comunicação visual da Parada do Orgulho LGBT Rio.

Prêmio de Design Abilux



Ficam abertas de 4 a 29 de janeiro de 2010 as inscrições para o Prêmio de Design de Luminárias da Associação Brasileira da Indústria de Iluminação, a Abilux. Sob coordenação e organização do Senai São Paulo Design, o Prêmio será disputado em cinco categorias: Iluminação Residencial; Iluminação Comercial; Iluminação Industrial; Iluminação Pública e Iluminação Monumental.
Há também um Prêmio Especial: o de Conservação de Energia que elegerá, entre todos os selecionados, o produto que apresentar o melhor desempenho de economia de energia dentro das características técnicas da sua aplicação. O regulamento estará disponível no site
www.abilux.com.br a partir de janeiro de 2010.Informações: fone: (11) 3251.2744 /
e-mail: abilux@abilux.com.br

Portaria interministerial cria comitê da Bienal Brasileira de Design

Com 11 representantes, está criado o Comitê de Orientação Estratégica da Bienal Brasileira de Design, instância que terá o papel de orientar o planejamento do evento programado para o último trimestre de 2010, na cidade de Curitiba.

Fica sob responsabilidade do comitê definir o tema geral, as diretrizes e estratégias, assim como os critérios para a seleção dos produtos que integrarão a mostra. Outra atribuição do grupo será aprovar o plano de trabalho para a realização da exposição, assim como analisar os resultados da mesma para contribuir para o aperfeiçoamento das próximas edições.

Compõem o comitê: o secretário de Políticas Culturais do MinC; o diretor de Competitividade Industrial do MDIC; o diretor presidente do Movimento Brasil Competitivo; o diretor de Estudos e Monitoramento de Estudos Culturais do MinC; um dirigente da entidade realizadora de 2010; o curador da edição 2010; um dirigente da entidade realizadora da edição 2012; e quatro representantes das classes produtoras que integram a cadeia produtiva do design.

O comitê foi instituído pela portaria interministerial nº 210, publicada no Diário Oficial da União do dia 11 de dezembro, emitida pelo ministérios do Desenvolvimento, Indústria e Comércio Exterior (MDIC) e da Cultura (MinC).

sábado, 19 de dezembro de 2009

Tá na mão


Tá na mão a versão final da minha dissertação. Ufa! Ela foi editorada no novo formato das dissertações da UFSC (A5, estilo livrinho). Estou muito feliz por isso, é como se eu tivesse dado vida a um filho. Em breve a biblioteca a colocará a disposição do público para consulta, tanto a versão impressa quanto a versão eletrônica (que poderá ser baixada pelo site da BU UFSC). Missão cumprida!

sexta-feira, 11 de dezembro de 2009

Defesa Tese Célio Teodorico


Na sexta-feira, dia 11 de dezembro de 2009, o professor Célio Teodorico dos Santos defendeu sua tese de doutorado “SISTEMATIZAÇÃO DO DFAE (DESIGN FOR AESTHETICS) PARA AS PRIMEIRAS FASES DO PROCESSO DE PROJETO”, pelo Programa de Pós-Graduação em Engenharia Mecânica (PósMec) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).
A professora Dra. Leila Amaral Gontijo (UFSC), o professor Dr. Paulo Cesar Ferroli (Univali), e o professor Dr. Aguinaldo dos Santos (UFPR) participaram da banca. O orientador do trabalho foi o professor Dr. Fernando Forcellini.
Parabéns Célio. É Dotô!

quarta-feira, 9 de dezembro de 2009

Passeio Ciclístico / Guarda do Embaú


Grande iniciativa promovida pelo Armazém Cumbatá, da Guarda do Embaú. Participem!

terça-feira, 8 de dezembro de 2009

Aluno Famesul / Uniasselvi



Fiquei muito feliz quando soube que algumas das informações colocadas em aula podem gerar novos conhecimentos e até produtos gráficos. Na disciplina Projeto Construção de Marcas, da Faculdade Metropolitana de Rio do Sul (Famesul), eu tinha comentado sobre a Ecofont. Isso despertou o interesse de Ruan Julian Weiss, que, por vontade prória, buscou mais informações e elaborou um peça gráfica que serve de guia para encontrar a Ecofont. Esse material foi postado no seu blog http://ruanweiss.wordpress.com/
É com muito orgulho que posto também aqui esse guia, com as palavras de Ruan:

Pessoal, bolei esse tutorialzinho aí simples em apenas 3 passos, pra entenderem como se faz a instalação da Ecofont, gente, sem brincadeira, a ecofont realmente funciona, na hora da impressão não fica muito feio não, um pouco diferente pra quem não é acostumado, mas realmente nota-se uma grande diferença em economia de tinta, poxa, até 20% segundo o site da ecofont, por exemplo, se conseguimos imprimir 1000 folhas com um cartucho de tinta, passaremos a imprimir 1200 folhas, somente mudando uma fonte, isso é o máximo mesmo.

enfim, chega de baboseira, e vamos ao que interessa, a instalação e utilização da ecofont.

domingo, 6 de dezembro de 2009

Jantar Ciped 2009


Lucy Niemeyer, Marco Ogê, Anamaria de Moraes e João Lutz, no jantar do Ciped 2009, em Bauru.

Lucy Niemeyer concluiu o doutorado em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo em 2002. É Mestre em Educação pela Universidade Federal Fluminense (1995). Fez o curso de graduação em Design na Escola Superior de Desenho Industrial, ESDI/UERJ. É Professor Adjunto do Departamento de Projeto de Produto da ESDI/UERJ, Professor Adjunto da PUC-Rio. Atualmente é Coordenador Adjunto do Programa de Pós-graduação em Design da UERJ. Possui 3 livros publicados, cada um com várias edições. Publicou artigos em periódicos especializados e trabalhos em anais de eventos. Participou de eventos no exterior e no Brasil. Orientou trabalhos de conclusão de curso de graduação e de pós-graduação na área de Design. Recebeu prêmios e homenagens. Coordena projeto de pesquisa e é líder de Grupo de Pesquisa Design, Interação e Tecnologia, cadastrado no CNPq. Sua linha de pesquisa é Design, Teoria e Crítica, segundo os temas Desenvolvimento de Projetos de Design, Semiótica, Comunicação e Cultura. Em suas atividades profissionais interagiu com colaboradores em co-autorias de trabalhos científicos. Em seu currículo Lattes(http://lattes.cnpq.br/9230527583400338) os termos mais freqüentes na contextualização da produção científica, tecnológica e artístico-cultural são: Comunicação, Semiótica, Significação, Design, Design Gráfico, Projeto de Produto, Design de Interiores e Design Editorial.

Anamaria possui graduação em História pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1965), graduação em Desenho Industrial pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (1980), mestrado em Engenharia de Produção pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1983) e doutorado em Comunicação pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1992). Atualmente é professora titular da Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro. Tem experiência na área de Ergonomia, com ênfase em Ergodesign e Usabilidade, atuando principalmente nos seguintes temas: ergonomia do produto, ergonomia informacional, interação humano-computador, transporte e ergonomia ambiental.

João Lutz é graduado em Desenho Industrial pela ESDI-Escola Superior de Desenho Industrial (1981), com mestrado (1991) e doutorado (2003) em Engenharia de Produção na área de Inovação Tecnológica pela COPPE/UFRJ e especialização em Docência para o Ensino Fundamental e Médio pela Universidade Candido Mendes (2006). Professor da Escola de Engenharia da UFF-Universidade Federal Fluminense, presidente da ANPED-Associação Nacional de Pesquisa em Design e coordenador da Sala Verde Sertões da Bocaina (em parceria com o Ministério do Meio Ambiente). Tem experiência na área de Engenharia de Produção, com ênfase em Gerência de Projetos, atuando em projetos e pesquisas nas áreas de design ecológico, educação ambiental e inovação social. Entre esses projetos destacam-se o projeto Arte Tropeira desenvolvido na Sala Verde Sertões da Bocaina com apoio do Centro Cultural do BID e o Studio Satellite em parceria com a NOKIA.

quarta-feira, 2 de dezembro de 2009

sábado, 28 de novembro de 2009

Sustainable Design: A Conversation with Design Publishers



Jill Fehrenbacher engages the editors of Metropolis magazine, TreeHugger.com and Core77.com in a conversation on sustainable design.

sábado, 21 de novembro de 2009

Eyebeam Fellowships 2010



Está aberta, até o dia 11 de dezembro, chamada para o "Eyebeam Fellowships 2010". O programa, do centro de arte e tecnologia Eyebeam, de Nova York, é dirigido a artistas, curadores, designers, engenheiros e hackers que tenham experiência em trabalhar com projetos tecnológicos criativos ou arte tecnológica inovadora. Serão selecionados, para o período de trabalho que vai de 1º de março de 2010 a 31 de janeiro de 2011, até quatro "Fellows", que deverão trabalhar pelo menos quatro dias por semana no Eyebeam, devendo também participar como mentores de residentes e jovens e como líderes de grupos de pesquisa, os quais resultarão em seminários, workshops, publicações e exposições. Os escolhidos receberão um estipêndio total de US$ 30 mil durante sua estada em Nova York, e podem ter outras atividades remuneradas, desde que não conflitem com sua atuação no centro. Candidatos de fora dos EUA devem se responsabilizar por suas despesas de viagem e moradia, além da obtenção de visto, para a qual o Eyebeam fornecerá documentação comprobatória. As quatro linhas de pesquisa principais do Eyebeam são "Educação na prática", "Design para a mudança social", "Ideologias do código aberto" e "Alimento na cidade". O Eyebeam fica na 540 W 21st Street (Chelsea), Nova York, EUA. Inscrições e mais informações no site: www.eyebeam.org.

quinta-feira, 19 de novembro de 2009

Ana Mae Barbosa


Aguinaldo dos Santos, Ana Mae Barbosa e Marco Ogê.

Ana Mae Barbosa é carioca de nascimento, criada em Pernambuco desde menina, é graduada em Direito, carreira que abandonou logo após a formatura. É a principal referência no Brasil para o ensino da Arte nas escolas, tendo sido a primeira brasileira com doutorado em Arte-educação, defendido em 1977, na Universidade de Boston.

Foi diretora do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC-USP) e presidente do International Society of Education through Art (InSea). É professora visitante da The Ohio State University, nos EUA.

Em 1972 solicitou uma bolsa à Capes (Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior) para fazer meu mestrado em Connecticut, e lhe responderam que não reconheciam a Arte-educação como área de pesquisa. Deu aulas de cultura brasileira na Universidade Yale, para custear seus estudos. Após concluir seu doutorado, foi a única pessoa no Brasil doutorada em Arte-educação, situação em que empenhou a mudar lutando ativamente pelo reconhecimento da Arte-educação e dos arte-educadores.

Foi a primeira pesquisadora a se preocupar com a sistematização do ensino de Arte em museus, durante sua gestão como diretora do MAC. Em 1987 desenvolveu, com apoio em sua "proposta triangular", o primeiro programa educativo do gênero, ainda hoje a base da maioria dos programas em Arte-educação no Brasil. Consiste no apoio do programa de ensino de Arte em três abordagens para efetivamente construir conhecimentos em Arte.

Contextualização histórica;
Fazer artístico;
Apreciação artística.
Atualmente está aposentada da pós-graduação em Arte-educação da Escola de Comunicação e Arte (ECA), da Universidade de São Paulo (USP). Mesmo aposentada continua sendo disputada como orientadora de mestrados e doutorados.

Autora de diversos livros e artigos fundamentais para o estudo nesta área, é impossível falar em arte-educação no Brasil sem lembrar de Ana Mae.

Aguinaldo dos Santos é pai de Lucca Leal dos Santos e marido de Ana Lucia Leal do Santos. Possui graduação em Engenharia Civil pela Universidade Federal do Paraná (1992), mestrado em Engenharia pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (1995), doutorado em Gestão da Produção pela Salford University (1999) e Pós-doutorado em Design Sustentável pelo Politecnico di Milano (2009). É bolsista produtividade nível 2 do CNPq onde coordenou o Comitê Assessor de Design até julho de 2007. É professor adjunto do Departamento de Design da Universidade Federal do Paraná desde 2002, atuando no Mestrado em Construção Civil e Mestrado em Design, ocupando neste último a posição de vice-coordenador. Coordena convênio entre a UFPR e o Politécnico de Milão e Köln International School of Design. Coordena o Núcleo de Design & Sustentabilidade (www.design.ufpr.br/nucleo) desde 2003. É coordenador de Transferência de Tecnologia da Agência de Inovação da UFPR desde julho de 2009. Tem experiência na área de gestão da produção (lean production) e na área de design sustentável, sendo seu principal objeto de pesquisa atual a habitação de interesse social e sistemas produto+serviço.

Semana do Design Famesul



Segue a Agenda:



*Segunda (23/11)

- Apresentação TCC Design Moda a partir das 14h
- Oficina de Photoshop : 14h
- Oficina 3d Studio : 19h


*Terça (24/11)

- Oficina de Photoshop : 14h
- Oficina de Patina e Pintura : 14h
- Oficina de 3d Studio : 19h
- PALESTRA 19h30min: Ecodesign com o Professor Marcô Ogê Muniz
Mestre em Design pelo Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão
Gráfica (PósDesign) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC),
linha de pesquisa Gestão Estratégica do Design Gráfico, bolsista da
Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes),
pelo programa REUNI (Reestruturação e Expansão das Universidades Federais).
Pesquisador do Núcleo de Abordagem Sitêmica do Design (NAS DESIGN) da
UFSC, Embaixador LOLA e membro do Instituto de Referência em Pesquisa Ambiental
Caapuã (Instituto Caapuã), coordenador de ecodesign.
http://abordagemsistemicadodesign.blogspot.com/


*Quarta (25/11)

- Oficina de Photoshop : 14h
- Oficina de 3D Studo: 19h
- PALESTRA 19h30min: 60 anos de Fotografias com o Rodolfo Marzall
Seu "Dólfi", como é mais conhecido, irá apresentar sua experiência pessoal
e profissional que se mistura com a história de Rio do Sul e da Fotografia.
http://www.zyoncore.com.br/ecommerce/sit e/fotomarzall/


*Quinta (26/11)

- Oficina de Bordados: 14h
- Oficina de Desenho: 14h
- Palestra 19h30min com a Equipe da TecnoBu que falará sobre a Visão do Comportamento do Futuro.
A Tecnoblu é uma empresa que produz inovação na área do design de moda e design gráfico.http://www.tecnoblu.com.br/
- Desfile de Moda - FAMEMODA - Turma MDA41 com produção da Turma MDA61, às 21h
- Encerramento da Semana.


Participe!!


Inscrições para Oficinas:
Mandar email com nome da oficina que deseja participar, devidamente identificado.
Até dia 23/11.
semanadesign@famesul.com.br

IMPORTANTE >>> As Oficinas só serão realizadas com um número mínimo de participantes. Por se inscreva ANTECIPADAMENTE!

quarta-feira, 18 de novembro de 2009

John Calvelli


Marco Ogê, Amery and John Calvelli at the IADE International Conferece (Lisboa 2009).
John Calvelli:
"I'm a designer, design theorist, and photographer. My work revolves around the role of images in culture, and the relation of visual form to social space. As a designer I want to define what a sustainable image practice might be; as a photographer and artist I question what images can do and how they might affect the world. A recent paper, Design, Designers, Designing Designers, and Redesigning Design: A Fable on Sustainment, was published by Visual:Research:Scholarship, the online journal of the Australian Graphic Design Association, and presented at the College Art Association 2008 annual conference. I've also practiced design at three museums: the Walker Art Center in Minneapolis, the Museum of Contemporary Art in Chicago, and The Museum of Modern Art in New York, where I was both designer and director. Since 2001 I've lived in Portland, Oregon, where I've taught design practice, art and design theory, and the histories of graphic design and photography."

domingo, 15 de novembro de 2009

2009 NCVS - Social Innovation to Address Critical National Challenges



This forum presented innovative strategies that solved public problems and considered how citizens can be engaged as partners with government. Building on this presentation, government officials and social innovators explored models of social innovation that have changed lives and the conditions that support social innovations. Speakers included: Michele Jolin, Senior Advisor for Social Innovation, Domestic Policy Council, The White House; Steve Goldsmith, Vice Chair, Corporation for National and Community Service; Shannon Schuyler, US Managing Director of Corporate Responsibility, Price Waterhouse Coopers; Cheryl Dorsey, President, Echoing Green; Sarah Di Troia, Partner, New Profit Inc.; Ian Hardman, President, Management Leadership for Tomorrow (MLT).

sábado, 14 de novembro de 2009

Mugendi M'Rithaa


Mugendi M'Rithaa, Marco Ogê e Carla Cipolla no jantar do II ISSD/SBDS, em São Paulo.
Mugendi M'Rithaa leciona no Departamento de Design Industrial na Cape Peninsula University of Technology (CPUT), Cidade do Cabo. Foi conferencista no Quênia e Botsuana. Desenvolveu sua formação no EUA, Quênia, Índia e África do Sul. Ele é membro do DESIS-Africa.

Mugendi M'Rithaa, Marco Ogê and Carla Cipolla at the II ISSD/SBDS, in São Paulo.
Mugendi M'Rithaa teaches at the Department of Industrial Design at the Cape Peninsula University of Technology (CPUT), Cape Town. He has previously lectured in Kenya and Botswana. He was educated in Kenya, USA, India, and South Africa. He is a DESIS-Africa member.

sexta-feira, 13 de novembro de 2009

Stevenson


Qualquer que seja o evento relacionado a design ele está lá. Steveson, da Rio Books! Dessa vez encontrei-o novamente no II ISSD/SBDS, em São Paulo. Steve estava pertinho de casa, estava na terra, estava a vontade. Dessa vez só comprei um livro. Ele lembra de todos os clientes. Espero que ele volte logo a Floripa.

quinta-feira, 12 de novembro de 2009

DESIS meeting in Sao Paulo-Brazil (NEWS)



By Carla Cipolla:

Dear all,

writing to give you news about the workshop, round table and DESIS
network meeting on ISSD conference in Sao Paulo. Other than Brazilian
members, also Mugendi and Andrea were there, so you can all help to
gave an overview of what were going on there.


WORKSHOP

The workshop has gathered the higher number of participants (compared
with the other paralell ones). It was a good sign of interest!!
As it was not a "closed" workshop (i.e., only for DESIS members) so it
was necessary to start up from the beggining. So, to introduce DESIS
theme, we have used the structure Francois proposed (thank you
Francois, people have asked about you!) that was able to give an
overview. It was a very short workshop (only 4 hours) so it was not
in the spirit of DESIS09, but it was really an introduction.

But not only because we went further:

- participants (non-members) have better understood the meaning and
the contents of the DESIS Network and have raised many questions,
particularly regarding how the network operates and how they could
engage:

a) regarding undergraduate students. It was raised the question about
how undergraduate students could participate on DESIS Network. One
of them have talked about to stimulate students (students association)
to collect and discuss cases, creating a kind of "spontaneous" and
"viral" iniciative, using esisting platforms in the web, etc., totally
student initiative A discussion about what he have called "other kind
of Design". He thinks that it will have a high appeal with design
students. We were very happy with his interest (and he have contacts
with students associations), let's see how it will go on.... (hope
well!)

b) regarding design offices: a design studio leader, Fernanda Martins,
have a studio in Amazon region and have participated in the workshop.
She also have asked how studios could participate and engage in the
network. She have a wonderful work with mobile phones, young people,
tourism, in the last World Social Forum. It was financed by Oi (a
mobile operator) and now (after the financial support finished), she
is working to keep the work going on. She have also other works and
we have talked a lot (work on food issues, for example). She
collaborates a lot with NGO, so we could also reach them. She thinks
that other studios could engage also.

For both cases, we will have to identify here in Brazil how to
articulate with our efforts these two profiles.

We have discussed about contents: how to identifiy what is "social
innovation" in each country.... the character of possible "enabling
solutions" and how to design them. The discussions were based on
cases from our international databank, also those being collected by
DESIS09 process in Brazil. There was a long discussion about how to
identify and classify cases as "social innovations" , the concept of
"innovation" and "social", considering also specific local levels
(neighbourhood, city, country) and also the architecture of each
case... (top-down. totally bottom-up, NGO o non-NGO, etc...etc).
Participants were really motivated to discuss that.


ROUND TABLE

The round table took place in the end of the first day. It was
composed by Mugendi, Vezzoli, Lia Krucken, Cyntia Malaguti
(DESIS-Brasil member) and me. The objective was to gather these
keynote speakers of the day and open a dialogue with the public (I was
acting as a mediator). The debate was particularly articulated to the
theme of design and social innovation (DESIS). Some points were
discussed (just inserting the ideas raised, without commenting it):

- the attention that social innovation and design does not become one
more "fashion" in design practice
- design practice that is based and promote human interpersonal
relationships and express their culture
- the (new) skills involved in this approach to design and how to
structure courses to prepare students to deal with this
- the designer that is involved himself/herself on what is being designed
- coerence (sustainable designer, non only sustainable design)
- the importance to structure a serious criteria to evaluate social
innovation cases considering also their environmental impact,
- the connection and feedback to "local communities": after you have
collected a cases does not only "disappear", i.e. to be responsible on
that
- the issue of intelectual property, communitarian property, ecc, ways
of giving recognition to original ideas (or traditional knowledge)
- the colaboration between LENs and DESIS (also told in the Vezzoli speech)


INTERNATIONAL DESIS.

also if other collegues were missing, It was a "big" DESIS meeting
gathering Colombia, Africa and Brasil. Andrea Mendoza, Mugendi
M'Rithaa and myself (with other DESIS-Brazil) members have presented
their activities.

We have discussed also how to going on in the network. Two issues was proposed:

- the same strategy: choose a conference (the one in China on which
Ezio will chair a session about social innovation?) on which to
present papers, but in this time organize a "closed" DESIS meeting,
only for members. In Brazil we have discussed relevant issues in the
open workshop, we have met each other (Andrea didn't know Mugendi
before) but we think now is time to really have our specific and
focused meeting.

- the papers would be necessarily written between DESIS members (not
individual submission) as a way to create, reinforce and/or manifest
our connections and possible/actual collaborations


DESIS AFRICA AND BRASIL

Mugendi and Stuart Warden (Mugendi's colleague) have visited Rio, and
our university. We have streghten our collaborationon DESIS issues
(also formally) and we are planned also to visit Cape Town in February
for and event DESIGN INDABA. Common issues were defined as a common
ground for our work (in extreme synthesis) pass through tourism,
mobile, food and, in paralell, entrepreneurship promotion


POSITIVE RESULT

We considered that the ISSD conference was a relevant moment to the
network as we have presented ourself in a international event,
creating also a diffusion and recognition (and interest) for our
activities.

We had the opportunity to thanks the ISSD conference organizers for
all the support given to DESIS network activities (Aguinaldo dos
Santos -DESIS member, Monica Moura e Jofre Silva)


Best wishes for you all,
Carla

quarta-feira, 11 de novembro de 2009

Carlo Vezzoli


Marco Ogê e Carlo Vezzoli, no II ISSD/SBDS, em São Paulo.
Carlo Vezzoli é responsável por produtos, serviços e sistemas (PSS) no Politecnico di Milano, Itália, professor de Environmental Requirement of the Industrial Product (Life Cycle Design) da Faculdade de Design do Politecnico di Milano University e membro do corpo docente do Mestrado em Design Estratégico.

He is professor of Environmental requirement of the industrial product (Life Cycle Design) at the Faculty of Design of the Politecnico di Milano University and member of the faculty of the Master in Strategic Design.

terça-feira, 10 de novembro de 2009

Sixth International CCN Conference


The sixth international Consumer Citizenship Network Conference dealt with: Making a difference: putting consumer citizenship into action
The conference investigated the proactive role of the consumer in the transition to more sustainable human development around the world. Central topics which were focused on were: understanding consumer citizenship behaviour; education for consumer citizenship; and cooperation to further consumer citizenship. The conference marked the conclusion of six years of cooperation between the partners of The Consumer Citizenship Network and the transition to new forms of collaboration. 200 persons from 40 countries attended. The conference particularly appreciated the presence of participants from Burkino Faso, Kenya, Nepal, Sri Lanka, Japan, Chile and Brazil.

The CCN conference included: panel discussions on issues such as global perspectives on education for sustainable consumption as well as 62 research paper presentations on a wide variety of topics some of which were:
 Effects of Personal Carbon Trading
 Designing Rituals to Promote Sustainable Ways of Living
 Life Values as the Basis for the Formation of a Citizen
 The understanding of the Social Responsibility and Consumer Rights in the countries of the Former Soviet Union.
 Consumptions and lifestyles in the press
 New alliances among food producers and consumers.
 Psychometric evaluation of children‟s eating behaviour: a tool to improve education regarding children‟s food consumption
 Green consumption – a state responsibility?
 The UNEP Global Environmental Citizenship Project and the Participation of Latin American Consumer Organizations
 Examining attitudes of consumers in Poland
 Enabling consumers to change the market by participation in the decision making process
 Fair Trade and donations: Do consumers care?
 Transdisciplinary Consumer Citizenship Education
 Using fashion as a platform to engage & excite
 From Consumer to Stakeholder Citizenship: A Model for moving towards „World Citizenship‟
 Windows of opportunity for sustainable consumption: The de-routinization effect of life events
 Education for sustainable development: The case of traditional life skills among the Nama people,in Namibia
 Consumer Citizenship Education in Japan‟s Home Economics Curriculum
 Consumer Empowerment in the Digital Era. A Case Study of ICT - Enabled Process in South Africa and Norway
 Gender empowerment in Nepal for sustainable development

The conference was organised by The Consumer Citizenship Network, an Erasmus thematic network of educators and researchers. The conference was hosted by the Technical University of Berlin, Germany and coordinated by the Hedmark University College, Norway. The conference was made possible with the support from the SOCRATES programme and the Norwegian Ministry of Children and Family Affairs and Ministry of Education and the Swedish Marrakech Task Force for Sustainable Lifestyles.

DESIS Workshop



Aconteceu em São Paulo, nos dias 05 e 06 de novembro, durante o II Simpósio Internacional sobre Design Sustentável (ISSD)/II Simpósio Brasileiro de Design Sustentável (SBDS), o Workshop DESIS09 (Design para a Inovação Social e Sustentabilidade).

O workshop faz parte da série de workshops denominados DESIS09, realizados precedentemente na China, África e Colômbia por membros da rede internacional DESIS (www.desis-network.org). Houve um estímulo a aplicação no Brasil da metodologia DESIS09 que, partindo da apresentação e discussão de casos de inovação social, promove um exercício de design, buscando exemplificar soluções e estratégias para o aprimoramento e difusão daqueles casos que possuem reconhecido valor em termos sociais e ambientais.

O workshop, aberto ao público, foi conduzido por membros nacionais e internacionais rede DESIS (Design and Innovation for Sustainability) sob a coordenação de Carla Cipolla (DESIS Brasil).

DESIS é uma rede internacional que reúne escolas de design e outros atores interessados em promover e dar suporte à ações relativas ao design para a inovação social e sustentabilidade. E´uma organização no-profit, concebida como uma rede de parceiros colaborando em um espírito peer-to-peer e articulada em diversas redes DESIS locais (China, Brazil, Colômbia, USA, África, Europa).

Além dos participantes do evento que se inscreveram no whorkshop e de Carla Cipolla (DESIS Brasil), estavam presentes alguns representantes da rede DESIS International: Mugendi M'Rithaa (DESIS Africa), Andrea Mendoza (DESIS Colombia), Liliane Chaves e Marco Ogê (DESIS Brasil).

domingo, 8 de novembro de 2009

"Imagem também se lê"



Para quem ainda não leu, recomendo o livro "Imagem também se lê" (Editora Rosari) de Sandra Ramalho. Li o livro em 2006, e desde lá recorro regularmente as seus capítulos para relembrar e reforçar os ecritos da autora. O livro me ensionou a "enchergar o mundo de uma outra maneira" (uso essa frase clichê para dizer uma verdade).

Reproduzo, abaixo, o email que escrevi a professora Dra. Sandra Ramalho, no dia 02 de julho de 2006, que me rendeu um autógrafo:

Olá professora. Escrevo porque hoje li "Imagem também se lê". Tenho que contar, entretanto, a história completa. Posso parecer cansativo. Assumo esse risco. Então, conterei tudo.
Na sexta-feira, fim da manhã, minha mãe me pegou na Lagoa para irmos juntos ao aeroporto buscar meu pai, que chegaria de Porto Alegre, por isso não pode estar no meu TCC. Ao descer o morro da lagoa disse a minha mãe que queria "fazer xixi" e não agüentaria até o aeroporto. Solução: paramos no Ceart, a caminho, para que eu pudesse ir ao banheiro. Saí do banheiro e, rapidamente, parei na feira de livro montada no hall central do bloco amarelo. Interessei-me pelo livro da Bachelard, "A Poética do Espaço", que já li há três anos, mas não o tenho e gostaria de reler. Quando o levantei para ver o preço, logo, me deparei com a "imagem" do "Imagem também se lê". Até então não sabia que ele estava por ali. Larguei Bachelard. Peguei o exemplar da Rosari e comprei. Ainda perguntei ao responsável pela feira se não teria desconto por ser estudante, mas ele me disse que esse era o preço "seco", sem lucros.
Bom. Ano de copa. Sexta e sábado ocupados, pelos jogos. Sábado: a decepção brasileira. Ao acordar no domingo, enfim, pensei: o que fazer num domingo em que não se acorda tarde porque não se comemorou pela madrugada a tão óbvia passagem do Brasil às semi-finais? Confesso que desde que terminei o TCC mantive certa distância de livros relacionados a design. Precisava respirar um pouco. Assim, o último que estava lendo era a biografia de Carla Camuratti, "Luz Natural", da minha segunda paixão, o cinema. A primeira é o design.
Hoje, contudo, deixei Camuratti de lado, para ser mais exato pela metade, e li Sandra Ramalho e Oliveira. Se minha modesta opinião tem alguma validade, de antemão já antecipo que adorei. Mas antes de falar do conteúdo falarei do livro enquanto objeto. Para mim, um quase bacharel em design, o acabamento do livro em lombada quadrada, em que as páginas são unidas por uma elegante gaze composta por fios azuis e brancos entrelaçados, coberta por capa dura azul reforçada por mais duas folhas coladas da mesma cor, no início e no fim, carrega consigo toda a riqueza do processo artesanal. Valoriza o fazer manual e garante a qualidade do produto bem acabado, único, exclusivo. Além disso, a estampagem da marca da editora impressa em baixo relevo, na cor branca, dá uma dose de charme ao artefato. Como se não bastasse há o acréscimo de mais uma capa, removível, com acabamento superficial brilhoso, trazendo modernidade e requinte à peça gráfica.
Ainda falando de design (design gráfico, alertando que minha quase formação é em design industrial), o layout do livro me parece ergonomicamente agradável. Gosto dos elementos principais grifados, e principalmente, aprecio as mudanças constantes da posição do texto escrito, ora do início para o fim da página, ora em outras posições. Esse layout proporciona maior dinâmica de leitura, tornando assim o ato de ler mais prazeroso.
Vamos ao conteúdo. Devo dizer que, logo de início, a leitura nos conquista. A história das letras douradas que sumiram da tese de doutorado deixa nós, leitores, muito próximos da autora, e desta forma, cativados. Permanecemos concentrados até o fim do livro. Sobretudo para mim, que também consultei sua tese e também percebi o detalhe das letras apagadas. Inclusive comentei com colega que me acompanhava que deveria se tratar de uma tese muito consultada. Quando vi que o segundo exemplar estava num estado ainda mais crítico, feito São Tomé, tive que perguntar a bolsista da biblioteca, que me confirmou que se trava de fonte excessivamente procurada.
Assim, li o livro de uma só vez, parando apenas para almoçar, e gostei muito. Na qualidade de estudante de design, asseguro que se trata de um livro fundamental. Acho que a linguagem está bem acessível, o texto está muito bem escrito, nos prende, e o conteúdo é extremante relevante.
Terminada a leitura tive a mesma reação de quando li autores de outras áreas e fiz o mesmo questionamento: Por que cargas d´água nós estudantes de design procuramos apenas livros específicos de design? E ainda tive outras: Por que cargas d'água nós estudantes de design temos tanto preconceito com a publicidade? Por que cargas d'água nós estudantes de design não nos juntamos com os estudantes de artes, moda e música? Enfim, ainda temos muito a aprender.
Mas a leitura também me trouxe coisas boas. Sua maior virtude, para mim, foi a possibilidade de olhar (ver) as coisas de uma nova maneira. E como já dizia o velho designer Enzo Mari: "design é uma nova maneira de olhar o mundo".

Quero agora um autógrafo. Pois escrevo como fã. E a professora como escritora deve aturar os caprichos de cada fã. Principalmente do chatos, como eu.

Obrigado,
Marco Ogê.

sexta-feira, 16 de outubro de 2009

Victor Margolin e Rachel Cooper


Conheci diversas personalidades do design mundial no "40 IADE 40" (IADE International Conference), em Lisboa - Portugal. Entre essas pessoas ilustres estão Victor Margolin e Rachel Cooper, dois indivíduos da maior simplicidade. Eu os conheci um dia antes do evento, quando visitava um museu em Belém. Eles ficaram impressionados de eu ter saído de tão longe (do Brasil) para apresentar um trabalho na conferência. Eu fiquei impressionado porque Victor disse que conhecia Florianópolis, ele veio visitar Gui Bonsiepe, que orgulho! Victor também ficou impressionado com a existência de um mestrado em design em Floripa, eu disse que tinha defendido minha dissertação. Impressões por impressões nos conhecemos ali e trocamos papos durante o evento, lanches e jantares. Inesquecível!

terça-feira, 29 de setembro de 2009

Mude Museu Design Moda



Ontem fui ao Mude Museu Design Moda e vi a estante Cartoon do Ettore Sottsass. Caramba, ainda estou abismado. Ela é mais ou menos do meu tamanho, mas ainda sou maior. Hahahaha!

domingo, 27 de setembro de 2009

Aprovado



Foi realizada no dia 25/09/2009, com início às 15h, a defesa de mestrado de Marco Ogê Muniz. O trabalho "A prática sistêmica do design em comunidades tradicionais locais como forma de promoção de inovações sociais: caso guarda do embaú", orientado pelo Prof. Dr. Luiz Fernando Gonçalves de Figueiredo pelo Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica (PósDesign) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), foi analisado pela banca composta pelo Prof. Dr. Eugenio Merino, Dr. Luiz Fernando Gonçalves de Figueiredo (presidente), Dr. Richard Luiz Perassi de Souza, Dra. Carla Cipolla (Membra externa). O aluno foi APROVADO!
Agradeço a todos os presentes e a todos que contribuíram no percurso da pesquisa.
OBRIGADO!

quinta-feira, 24 de setembro de 2009

Palestra Carla Cipolla


Currículo resumido de Carla Cipolla

Doutora em Desenho Industrial pelo Politecnico di Milano, Italia (2007), possui mestrado em Engenharia de Produção (2002) e graduação em Desenho Industrial (1997) pela Universidade Federal do Rio de Janeiro. Atualmente é professora visitante em Design de Serviços no Politecnico di Milano e pesquisadora PRODOC no Programa de Engenharia de Produção da COPPE-UFRJ. Atuou durante quatro anos como pesquisadora em doutoramento e um ano como pesquisadora contratada no Politecnico di Milano, INDACO, na unidade de pesquisa Design and Innovation for Sustainability (DIS) coordenada pelo prof. Ezio Manzini, com a qual colabora até hoje. Nesta unidade de pesquisa esteve envolvida no desenvolvimento e gestão de diversos projetos de pesquisa e atividades internacionais, com destaque para o papel de secretaria científica e coordenadora editorial da conferência internacional "Changing the Change: Design Visions, Proposals and Tools", organizada pelo Politecnico di Milano em uma iniciativa promovida pelo ICSID- International Council of Societies of Industrial Design e com o suporte de ICOGRADA, CUMULUS - International Association of Universities and Colleges of Art, Design and Media, dentre outros. Atualmente atua como "guest editor" do periodico "peer-reviewed" ARTIFACT (Taylor & Francis/Routledge). Tem experiência na área de Desenho Industrial com ênfase no tema emergente do "Design de Serviços" no qual desenvolveu uma das primeiras teses de doutorado. Outras áreas de atuação são Design para a Inovação Social e para o Desenvolvimento Local Sustentável.

quarta-feira, 23 de setembro de 2009

Design & Natureza



Acontecerá nesta segunda-feira, 21 de setembro, a partir das 9h00, no Shopping D&D, em São Paulo, a abertura da sétima mostra "Design & Natureza", O evento tem como objetivo promover a reflexão sobre o desenvolvimento de produtos e hábitos de consumo e contará com ciclo de palestra que será iniciado às 9h30, pela designer Bernadete Brandão, com o tema "Alternativas em fibras naturais para o uso da madeira em móveis". Às 10h40 será a vez de Marina Otte, com "O ecodesign não deveria existir", seguida, às 11h30, por André Marx, "Manejo florestal, madeira de demolição e marcenaria tradicional", às 14h50, por Haroldo Mattos, "A crise da água no século XXI", e às 15h30, por Antônio Martinelli, com o tema "Gestão dos recursos naturais". Encerrando o ciclo de palestras, o engenheiro Ayrton Filleti, da Abal (Associação Brasileira do Alumínio), falará sobre o ciclo de vida do alumínio. Após o seminário acontecerá a premiação do concurso "Ecoleo", certame nacional de design com madeira certificada, e será aberta a mostra "Design & Natureza", na qual serão expostas peças desenvolvidas por 40 designers brasileiros, obedecendo aos critérios de sustentabilidade. O evento é gratuito e aberto ao público. As inscrições para as palestras podem ser feitas pelo telefone (11) 3043.9650. O Shopping D&D fica na Av. das Nações Unidas, 12.555 (Pinheiros), São Paulo.

Mais informações no site: www.designenatureza.com.br.

segunda-feira, 21 de setembro de 2009


Os estudantes brasileiros têm a chance de repetir o sucesso obtido este ano, na edição 2009 do iF Concept Award, quando quatro compratriotas tiveram seus trabalhos selecionados - um deles com premiação em dinheiro.
As inscrições para a edição 2010 podem ser feitas até 15 de novembro, por intermédio do programa Design Excellence Brazil (DEBrazil), que organiza a participação dos estudantes no iF Concept, oferecendo orientações e apoio no envio do material solicitado para a Alemanha.
Podem participar do prêmio europeu estudantes de design, arquitetura, engenharia e marketing ou profissionais formados nessas áreas nos últimos dois anos. Os projetos devem ter sido originados durante o período em que o estudante estava matriculado na universidade. Não há limite de inscrições por participantes, mas cada projeto pode ser inscrito apenas uma vez e em uma única categoria. São aceitos projetos em equipe.
Este ano, os projetos devem ser inscritos nas seguintes categorias: time to market (projetos que tenham a pretensão de serem comercializados); desenho industrial; moda; comunicação/multimídia; arquitetura e design de interiores; design universal.
Os participantes concorrem ainda a prêmios em dinheiro. No total são distribuídos 30 mil euros.
O Design Excelllece Brazil é uma iniciativa do Ministério do Desenvolvimento, Indústria e Comércio Exterior (MDIC) e da Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (Apex-Brasil), e tem a coordenação do Centro de Design Paraná.
Regulamento, inscrições e informações

Salão Design Movelsul 2010


Com inscrições abertas até 30 de outubro, pelo site www.salaodesign.com.br, a 14ª edição do Salão Design Movelsul Brasil vai permitir que cinco finalistas na categoria Móveis representem o Brasil na segunda edição do Concurso Mercosul de Design e Integração Produtiva em Móveis (2º Design Mercosul Móveis), no Uruguai.

O prêmio internacional é organizado pelo governo brasileiro, por meio do Ministério do Desenvolvimento, Indústria e Comércio Exterior, em conjunto com os governos da Argentina, Paraguai e Uruguai, com os objetivos de estimular a produção e o desenvolvimento de novas tecnologias e materiais na cadeia de Madeira & Móveis; favorecer a integração produtiva dos países membros; favorecer a articulação entre designers e empresas da região; gerar produtos competitivos do Mercosul; e utilizar o design como uma ferramenta para gerar valor.
Podem participar todos os brasileiros inscritos nas três modalidades existentes na categoria Móveis, e que façam a opção, na Ficha de Inscrição, em concorrer do 2º Design Mercosul Móveis.
Salão Design Movelsul Brasil - Maior premiação de design de produto da América Latina, o Salão Design Movelsul Brasil 2010 tem quatro categorias principais: Acessórios domésticos (acessórios para banho, aparelhos de mesa, cutelaria e utilidades domésticas), Eletro-eletrônicos domésticos, Iluminação e Móveis, com premiações nas modalidades estudante, indústria e profissional.
Também serão entregues os prêmios Madeiras Alternativas, que incentiva o manejo sustentável de florestas nativas, e Mérito Social, para os concorrentes que apresentarem projetos com a participação de entidades carentes, feitos em matérias-primas recicláveis ou naturais.
Os vencedores participarão de uma exposição durante a feira Movelsul Brasil 2010, que acontece em Bento Gonçalves (RS) de 22 a 26 de março de 2010. A 14ª edição do prêmio conta com o patrocínio da Masisa. Na edição de 2009, o Salão Design contou com mais de mil projetos inscritos, vindos de 14 países. O evento é realizado pelo Sindicato das Indústrias do Mobiliário de Bento Gonçalves (Sindmóveis).
Inscrições



quinta-feira, 17 de setembro de 2009

segunda-feira, 14 de setembro de 2009

Carla Cipolla


Confirmada a vinda da professora Dra. Carla Cipolla a Florianópolis. Carla participará da banca do mestrando Marco Ogê e ministrará palestra sobre design e inovação social.

Currículo resumido de Carla Cipolla
Doutora em Desenho Industrial pelo Politecnico di Milano, Italia (2007), possui mestrado em Engenharia de Produção (2002) e graduação em Desenho Industrial (1997) pela Universidade Federal do Rio de Janeiro. Atualmente é professora visitante em Design de Serviços no Politecnico di Milano e pesquisadora PRODOC no Programa de Engenharia de Produção da COPPE-UFRJ. Atuou durante quatro anos como pesquisadora em doutoramento e um ano como pesquisadora contratada no Politecnico di Milano, INDACO, na unidade de pesquisa Design and Innovation for Sustainability (DIS) coordenada pelo prof. Ezio Manzini, com a qual colabora até hoje. Nesta unidade de pesquisa esteve envolvida no desenvolvimento e gestão de diversos projetos de pesquisa e atividades internacionais, com destaque para o papel de secretaria científica e coordenadora editorial da conferência internacional "Changing the Change: Design Visions, Proposals and Tools", organizada pelo Politecnico di Milano em uma iniciativa promovida pelo ICSID- International Council of Societies of Industrial Design e com o suporte de ICOGRADA, CUMULUS - International Association of Universities and Colleges of Art, Design and Media, dentre outros. Atualmente atua como "guest editor" do periodico "peer-reviewed" ARTIFACT (Taylor & Francis/Routledge). Tem experiência na área de Desenho Industrial com ênfase no tema emergente do "Design de Serviços" no qual desenvolveu uma das primeiras teses de doutorado. Outras áreas de atuação são Design para a Inovação Social e para o Desenvolvimento Local Sustentável.

domingo, 13 de setembro de 2009

Massa Cultural - PREMIO TOP BLOG - 1º lugar


Essa é Carla de Bona, da equipe do blog massa cultural, premiado com o primeiro lugar no PREMIO TOP BLOG na categoria comunicação pelo júri popular. Carla foi minha colega de faculdade dos tempos da UDESC. PARABÉNS CARLA! SUCESSO!

O céu de Olinda



O céu de Olinda, durante o N Design, registrado pelo André Stolarski. Uma foto por minuto, das 14h30 às 17h30, via iPhone.Postado no youtube por Henrique Nardi.

terça-feira, 8 de setembro de 2009

Primeiro campeão da Copa do Mundo do Design de Floripa

Em pé (da esquerda para direita): Flávio (Jesus do Paraguai), Luis Paulo, Moçambique (Ivandro), PC (Owen Wilson), e Jean (Japa).
Sentados (da esquerda para direita): Thales, Calliga, Romárinho (Giorgio) e Marco Ogê.

Esse é time da UDESC, o primeiro campeão da Copa do Mundo do Design de Floripa (em 2005). Fomos campeões invictos e ainda tivemos o artilheiro da competição, Romarinho (13 gols). Saudades desse time!

sábado, 5 de setembro de 2009

Telefone público Berlim



Olha a ousadia da configuração dos telefones públicos de Berlim, com pega rosa. Show!



quarta-feira, 2 de setembro de 2009

Telefone público Olinda


Olha só como são os orelhões de Olinda-PE. Isso é que é regionalismo.

terça-feira, 1 de setembro de 2009

Tainha na brasa


Passada a época da tainha, quem congelou o peixe ainda pode saboreá-lo como se estivesse fresco. Nada como comer um peixe típico da ilha de Santa Catarina grelhado na brasa com um limãzinho, um pirão...hummmm. Quando a vontade bate não há como resistir!

segunda-feira, 31 de agosto de 2009

Vicente de Paulo Santos Cerqueira


Marco Ogê e o professor Dr. Vicente de Paulo Santos Cerqueira, em Balneário Camboriú, durante o ENSUS 2009.
Vicente é graduado em Desenho Industrial, habilitação em Design de Produtos pela UFRJ (1985); Mestre em Ciências pelo Programa de Artes Visuais, UFRJ (1997); e Doutor em Ciências pelo Programa de Ciência e Tecnologia de Polímeros, UFRJ (2005). Atualmente é Professor Adjunto da Escola de Belas Artes - EBA/UFRJ e da Escola Superior de Desenho Industrial - ESDI/UERJ, lecionando Disciplinas na Graduação em Desenho Industrial da área de Design de Produtos; Professor colaborador do Programa de Pós-Graduação do Instituto de Macromoléculas Profª. Eloisa Mano - IMA/UFRJ e Professor do Programa de Pós-Graduação em Design - PPDESDI/UERJ. Além das atividades didático-pedagógicas regulares é consultor Ah Doc do INEP/MEC para avaliação institucional e de cursos de graduação de Desenho Industrial/Design. Apresenta experiência técnico-profissional nas áreas de desenvolvimento de produtos e tecnologia de processos industriais, com ênfases em projetos voltados às MPEs de polímeros (plásticos e borrachas) e de metalurgia. É Consultor para assuntos em Design do Sindicato das Industrias de Materiais Plásticos do Rio de Janeiro - SIMPERJ. Como atividade de pesquisa desenvolve estudos no campo da Gestão Tecnológica do Design, com foco no estudo de Inovação tecnológicas em Cadeias Produtivas a partir das ações em design. Possui diversos artigos publicados em anais e revistas nacionais e internacionais sobre temas relacionados à gestão tecnológica e meio ambiente, gestão da inovação em produtos e tecnologias de processos.

sexta-feira, 28 de agosto de 2009

Copa do Mundo do Design de Floripa



Nos dias 29 e 30 de agosto acontecerá a Copa do Mundo de Design 2009 – Ballhaus. Neste ano o Instituto Federal de Santa Catarina – IF-SC (antigo CEFET-SC) sediará este evento e em seu tema homenageará os noventa anos da Escola Bauhaus (Alemanha), responsável por uma ruptura importante na história do design e influenciadora de outras instituições onde os brasileiros buscariam subsídios teóricos e didáticos para estabelecer os primeiros cursos superiores de design por aqui. A Bauhaus é conhecida pelo racionalismo formal, funcionalidade e pelos estranhos uniformes dos goleiros de seus times (vide foto). Jogadas angulosas, rigidez com o adversário e cruzamentos nas arestas são as principais características do futebol bauhäuser.
Assim, aproveitando o momento histórico propício, finalmente uniremos o que todo designer sempre quis (além de estética/funcionalidade): Futebol e design! Para a integração dos cursos de design de Florianópolis, para o desenvolvimento físico dos sedentários e para desespero de nossas mamães, foi dada a largada!!! Bem-vindos à Copa do Mundo de Design BALLHAUS! E lembrem-se: Para dores musculares pós-Copa, cerveja é o melhor anestésico. Ok, ok… o mais barato, pelo menos.





quinta-feira, 27 de agosto de 2009

Seminário Nacional de Responsabilidade Social do Sistema Unimed



A anfitriã do evento é a Cooperativa da Capital catarinense, que comemora os 10 anos de Responsabilidade Social


Entre os dias 2 e 4 de setembro, Florianópolis estará no centro das atenções sociais. A Capital catarinense será a primeira cidade da região Sul a receber o Seminário Nacional de Responsabilidade Social do Sistema Unimed. Palestras, oficinas e debates marcaram os três dias de evento que devem reunir cerca de 300 profissionais da área.
Para o presidente da Unimed Grande Florianópolis, Edevard Araujo, esse é o maior encontro do sistema com foco em ações socioambientais e é de extrema importância. “Estamos comemorando os 10 anos da Política de Responsabilidade Social da nossa Unimed. Vamos celebrar reunindo profissionais da área de diferentes empresas para discutir a importância de ações sociais na sociedade”, afirma.
Na programação do evento estão oficinas, debates e palestras como a da biopsicóloga formada e doutorada em Harvard, Susan Andrews sobre A Importância da Liderança Sustentável para a Incorporação de uma Nova Cultura Organizacional. A palestrante é americana, radicada no Brasil há mais de 15 anos, monja iogue e uma das maiores especialistas em estresse do país.
Os participantes irão discutir ainda os avanços de um sistema socialmente responsável, desenvolvimento de valores e práticas sustentáveis, contribuição para a transformação da sociedade, a responsabilidade social na cadeia de valor, ferramentas de Marketing e Comunicação para o avanço e sensibilização da responsabilidade social, entre outros assuntos.
Além da programação da Unimed, os inscritos poderão participar, no dia 2, do Seminário Prêmio Objetivos de Desenvolvimento do Milênio Brasil – 3ª edição. O encontro é realizado pela Secretaria Geral da República, pelo PNUD (Programa das Nações Unidas para o Desenvolvimento), pelo Movimento Nacional pela Cidadania e Solidariedade e pelo Movimento Nós Podemos Santa Catarina. O Seminário Prêmio ODM Brasil acontece das 9h às 18h.

Programação:


2 de setembro

9h às 18h

Seminário Prêmio ODM Brasil (Objetivos de Des. do Milênio) – 3ª Edição

Realização: Secretaria Geral da Presidência da República, PNUD (Programa das Nações Unidas para o Desenvolvimento), Movimento Nacional pela Cidadania e Solidariedade e Movimento Nós Podemos Santa Catarina


20h

Plenária de Abertura

Apresentação “Florianópolis em Canto e Piano”

Palestra - A importância da liderança sustentável para a incorporação de uma nova cultura organizacional


21h

Coquetel de boas-vindas

Lançamento da Exposição 10 anos de Responsabilidade Social da Unimed Florianópolis


3 de setembro

8h30

Painel

Reflexões sobre os avanços de um sistema socialmente responsável

Lançamento do relatório Social 2009

Parte 1 – Relação Ética e Transparente com os públicos de relacionamento


10h Plenária

Como desenvolver valores e práticas sustentáveis


11h30

Café


11h45

Painel

Responsabilidade Social na cadeia de valor – A importância do Engajamento


13h30

Almoço


Parte 2 – Cidadania Corporativa

14h30

Painel

Contribuição para a transformação da Sociedade


16h15

Café


16h30

Oficinas1ª parte - Responsabilidade Social na Estratégia de Gestão – Como implantar

1ª parte - Elaboração, Monitoramento e Avaliação de Projetos Sociais – Como mensurar os resultados obtidos

Gestão Sustentável de Fornecedores

Código de Conduta – Sensibilização e formação de comitê


4 de setembro

Parte 3 - Educação e Valorização Humana

9h

Desafios na construção de uma cultura sustentável


10h30

OficinasContinuação - Responsabilidade Social na Estratégia de Gestão – Como implantar

Continuação - Elaboração, Monitoramento e Avaliação de Projetos Sociais – Como mensurar os resultados obtidos

Ferramentas de Marketing e Comunicação para o Avanço e Sensibilização da Responsabilidade Social

Relatório de Sustentabilidade - Modelo GRI


13h30

Almoço


Parte 4 – Impactos Ambientais do Sistema Unimed

14h30

Painel

Como fazer a gestão sustentável dos resíduos e reduzir impactos ambientais


16h30

Café


17h

Palestra de Encerramento

Os desafios de uma sociedade sustentável


quarta-feira, 26 de agosto de 2009

Entrevista com Dieter Rams


Foi publicada, no site do Icsid (International Council of Societies of Industrial Design), entrevista com o designer alemão Dieter Rams, conhecido pelo trabalho realizado na empresa Braun, daquele país, onde, por mais de 40 anos, se responsabilizou pela qualidade e consistência do design dos produtos da marca. Rams esteve no Rio de Janeiro em 1998, quando participou da mostra "Design: método e industrialismo", que contava ainda, entre outros nomes nacionais e estrangeiros, com os fundadores da Esdi Alexandre Wollner, Aloisio Magalhães, Goebel Weyne e Karl Heinz Bergmiller. Recentemente, sua obra foi objeto da exposição "Less and More: The design ethos of Dieter Rams", realizada em dois museus japoneses: o Suntory, de Osaka, e o Fuchu, de Tóquio. A Esdi possui exemplar do catálogo da exposição, cujas mais de 800 páginas formam a mais extensa e detalhada documentação do trabalho de Dieter Rams já publicada.
A entrevista, concedida a Gerrit Terstiege, editor da revista "Form", pode ser lida no site: http://www.icsid.org/.

terça-feira, 25 de agosto de 2009

Simpósio Internacional sobre Design Sustentável (ISSD) e Simpósio Brasileiro de Design Sustentável (SBDS)



Mais importante evento científico da América do Sul sobre design sustentável, o Simpósio Internacional sobre Design Sustentável (ISSD), organizado em conjunto com o Simpósio Brasileiro de Design Sustentável (SBDS), já tem data programada: dias 5 e 6 novembro, na Universidade Anhembi Morumbi, em São Paulo.O evento, que já conta com quatro palestrantes estrangeiros confirmados, visa reunir design profissionais, acadêmicos, governo e indústria para discutir conceitos, ferramentas e metodologias sobre a concepção contribuição para uma sociedade mais sustentável. Simpósio tem o apoio do Programa Ambiental das Nações Unidas (UNEP), da Associação de Ensino e Pesquisa de Nível Superior de Design do Brasil (AEND Brasil) e da Rede Brasil de Design Sustentável. A coordenação científica é do professor Aguinaldo dos Santos, da Universidade Federal do Paraná.


Palestrantes:


Jan Carel Diehl

Jan Carel Diehl M.Sc. (1969) after finishing his study in Industrial Design Engineering he worked several years as consultant in Ecodesign. In his present position he is assistant professor for the Design for Sustainability (DfS) program at the Faculty of Industrial Design Engineering at the Delft University of Technology in The Netherlands.
Within the DfS program he is managing the international projects on sustainable product innovation especially in emerging markets. The main focus of his research is the know-how transfer and implementation of sustainable product innovation into an international context. In addition his research has a special interest in cultural differences in product design and developing products for the so called "Base of the Pyramid (BoP)". Next to his position at the TU Delft he is consultant for UNIDO and UNEP and invited lecturer at several international universities. He is co-author of the UNEP Design for Sustainability (D4S) manual for Developing Economies (D4S EE).


John Thackara

John Thackara is a symposiarch who designs events, projects, and organizations. He is also the Director of Doors of Perception (Doors), a design futures network with offices in Amsterdam and Bangalore. Founded as a conference in 1993, Doors now connects together a worldwide network of visionary designers, thinkers, and grassroots innovators. This unique community of practice is inspired by two related questions: "we know what new technology can do, but what is it for?" and, how do we want to live?.To explore these questions in context, John Thackara organises collaborative innovation projects in which designers, together with grassroots innovators and citizens, develop new service concepts and prototypes in real locations. The results are published on an award-winning website, and discussed at the celebrated Doors of Perception conference. Current clients include Schiphol Airport, Europe's High Speed Train Network, the administration of Hong Kong, the University of Amsterdam, a regional development agency in the UK, and a national childrens hospital.Doors also helps cities and regions build new institutions that enable designers, other specialists, and citizens, to learn and work together in new ways. These design institutions focus not on discrete products, or buildings, but on next-generation services that improve the ways we live in daily life. John Thackara was on the the team that set up Interaction Design Institute Ivrea, in Italy - a research centre described in Panorama as “one of the few schools in Italy that produces intelligence and innovation.A former journalist and publisher, John was the first Director (1993-1999) of the Netherlands Design Institute. He is a member of the Virtual Platform, a club of research institutes which advises the Dutch government; he also sits on expert groups advising the European Commission on its innovation policy, and was on the coordinating group, responsible for vision building, of Convivio - the EU network for social computing.John Thackara studied philosophy and journalism in England before working in book publishing in New York. He edited Design magazine for five years, was later Modern Culture Editor of Harpers & Queen, and was design correspondent of The Guardian. In 1987 he set up Design Analysis International (DAI), a conference and exhibition company with offices in London and Tokyo. DAI organised events at the Pompidou Centre, Victoria & Albert Museum, Axis Gallery in Tokyo, and other venues. From 1989-1992 John was Director of Research at the Royal College of Art, and was twice chairman of the European Design Summit.Among John's 12 books are Design After Modernism: Beyond the Object (1987), and Lost in Space: A Traveller’s tale (1995). His next book, In the Bubble: Designing In A Complex World, will be published by MIT Press (as its lead title) in Spring 2005. He has lectured in more than forty countries.Fast Company described John Thackara as "a design guru, critic and business provocateur". For the Wall Street Journal, he "has established a global reputation as a cutting edge design expert". Wired called him a “a design luminary", and the Economic Times of India noted his "brilliant insights into the internet and sustainability".


Mugendi M'Rithaa

Mugendi M'Rithaa teaches at the Department of Industrial Design at the Cape Peninsula University of Technology (CPUT), Cape Town.He has previously lectured in Kenya and Botswana.He was educated in Kenya, thUSA, India, and South Africa. Mugendi is passionate about various expressions of socially (responsive and) responsible design, including DesignbyAll/ Participatory Design; DesignforAll/ Universal Design; DesignforDevelopment; and Designforustainability.


Carlo Vezzoli

For 15 years he has been researching and teaching on design for sustainability. At the Politecnico di Milano University he is professor of Design for Sustainability, and director of the Research Unit Design and system Innovation for Sustainability. Among others projects he is co-ordinator of the Learning Network on Sustainability (LeNS, www.lens.polimi.it) funded by the Asia Link Programme, European Commission. Most recent published book is Design for Environmental Sustainability (London: Springer, 2008).


Informações pelo e-mail asantos@ufpr.br .