Este post tem o objetivo de registrar as principais informações apresentadas durante o 6º. Fórum das escolas de Moda, do 7º. Colóquio de Moda, que aconteceu em Maringá-PR entre os dias 11 e 14 de setembro de 2011.
Desse modo, a compilação dos comentários gerais do Fórum, que aconteceu no dia 11 de setembro de 2011 segue abaixo.
Evento: FORUM DAS ESCOLAS DE MODA
Data: 11 de setembro de 2011
Horário: 08h00 – 12h00
Acesso: restrito a docentes
Atividade: OFICINA DE IDEIAS
Título: As atividades acadêmicas no Politecnico de Milão
Palestrante: Silvia Franceschini
Currículo da palestrante: Designer e curadora na área de moda e design. Vive atualmente em Berlim onde trabalha com Tina di Carlo no projeto Asap, um acervo de obras de artistas e arquitetos que trabalham sobre o tema do espaço. Em 2011 fundou, juntamente com Abigail Napp Mazama Residency, uma casa interdisciplinar para artistas e arquitetos localizada em Mazama, EUA. Trabalhou anteriormente em 2010 para a Bienal de Arquitetura de Veneza, para o departamento de design do Centro Pompidou de Paris e para o Museu Galliera, museu de moda de Paris. Em 2010, se formou em design de moda no Politécnico de Milão, com uma tese que explorava a relação entre design e a moda nos ensaios de artistas e arquitetos de 1960 até os dias de hoje. Silvia é editora da revista Abitare na seção under 26 e escreve regularmente sobre design, moda e arquitetura para a revista Klat.
Comentários gerais: Silvia Franceschini iniciou sua palestra falando de Milão, que é considerada a capital mundial do Design. Segundo ela, esse título se deve a parceria estabelecida entre universidades, revistas, lojas, instituições e diversos setores que existe na cidade. Com isso a Itália possui uma cultura de design. Grandes nomes do design, que fazem parte da história do Design, são italianos. Isso faz com que o País carregue consigo todo um acervo cultural relacionado ao Design. Nesse contexto, a moda na Itália surgiu a partir de uma cultura de design. Na Itália existe uma moda como design. Silvia apresentou o exemplo do grupo Artezzom da década de 1960 liderado pelo designer Andrea Branzi. Trata-se de um grupo que marcou a história do Design pela produção de objetos criativos. Na Artezzom havia o entendimento da moda como objeto, da roupa como objeto. De acordo com esse entendimento, a criação em moda advém do processo de design. Assim, o produto de moda é resultado do projeto de produto integrado ao processo produtivo. A moda é projetada não haver descarte, para não haver desperdícios. É seguida uma estrutura modular da qual não há sobras. Outro exemplo mostrado por Silva foi o a designer Nani Strada, do final da década de 1970, que desenvolveu projetos de moda com ênfase nos aspectos tecnológicos. Strada recebeu um importante prêmio europeu de criações, em 1974, que deu visibilidade a moda na Itália. Foi a primeira vez que a moda recebeu um prêmio de tamanha importância. A designer criou projetos com base em pesquisas da indumentária oriental e também desenvolveu projetos de moda para não haver perdas. Projetos de design para produtos de moda. Em seguida, a palestrante apresentou as principais marcas de moda italianas que ganharam renome internacional com suas características principais. Giorgio Armani destaca-se por estabelecer a conexão entre criatividade e indústria na década de 1980. Armani foi pioneira em oferecer produtos mais criativos na indústria do prêt-à-porter. Foi a marca que inovou com a desestruturação do paletó masculino. Prada ganha destaque na década de 1990 com a estratégia de utilizar materiais pobres, de baixo custo, transformando-os em produtos de alto valor agregado. Prada lança coleções desconexas, as quais não possuem relações diretas entre si, cuja ênfase está no projeto de produtos de moda. Moschino, fundada em 1980, na coleção lançada em 1988 ressalta a importância da comunicação na moda e no design. Benetton lança a invenção do tingimento na peça pronta. A empresa une criatividade e indústria a partir de uma característica técnica (tingimento). Ela também investe na comunicação, com a contratação do fotógrafo Oliviero Toscani que cria campanhas absolutamente não habituais. Na Benetton as peças são mostradas sem qualquer embalagem. Dando continuidade, a palestrante apresenta marcas contemporâneas da moda italiana com os aspectos que a fazem se destacar. Cp Company cria peças com reaproveitamento de roupas militares. Além disso, desenvolve roupas que mudam de temperatura. Há um trabalho espacial na superfície do material. Aspesi lança agasalhos (pio mini) que mantêm a temperatura do corpo. Desenvolve produtos altamente tecnológicos e básicos, por isso trabalha a ironia na comunicação com a utilização da arte. Nas lojas e em todo o material de divulgação são utilizados objetos e obras artísticas. Tod’s inova lançando solas de sapatos esportivos em sapatos mocaccino. A empresa impulsiona o projeto do produto. Apresentada essa parte inicial, que mostra o contexto do design e da moda na Itália, a palestrante inicia a apresentação do Politecnico de Milão. No Politecnico a faculdade de Design surgiu apenas em 1994 e a faculdade de Design de Moda em 1999, diferentemente da arquitetura e da engenharia que possuem anos de história no âmbito acadêmico. A Itália possui uma carga histórica da prática do Design, mas a institucionalização de um curso superior de Design ainda é recente. Na Politecnico de Milão o Design derivou da arquitetura e da engenharia com ênfase no aspecto metodológico. Há uma visão mais ampla, não é visto apenas o aspecto criativo, mas também outras questões. Em moda não se trabalha a Moulage, se trabalha sobre bases. São desenvolvidas análises dos produtos existentes, que fizeram sucesso, para servirem de base para o desenvolvimento de novos produtos. É incentivada a interpretação da realidade existente. Na Politecnico de Milão segue-se o ensino da moda como design. Para tanto, se estabelece: 1.cultura como pesquisa; 2.coerência do produto; 3.personalidade; 4.dimensão sistêmica. A figura a seguir ilustra a dinâmica da relação cíclica entre universidade e empresa:
Figura 1: relação cíclica entre universidade e empresa na Politecnico de Milão.
Quanto à formação, a Politecnico de Milão os projetos sempre surgem a partir de um caso real. O objetivo é desenvolver o projeto de acordo com as características da empresa. Não são desenvolvidos projetos a partir da imaginação dos acadêmicos. São estimulados desenhos por computador, com modelamento virtual, mais do que desenhos a mão livre. Há um setor da universidade REP (Relação Empresa Politecnico) que elabora contratos para garantir que os produtos desenvolvidos na escola não sejam utilizados pela empresa. Para a prática de projetos são organizados grupos de trabalho com a reunião de competências. Não são desenvolvidas coleções, já que no design se projeta produtos e não coleções. Assim, é desenvolvido um produto único. No que diz respeito à profissionalização é colocada em prática a aprendizagem do modelo logístico empresarial. A relação universidade-empresa é estimulada em práticas de projeto seguindo a relação cíclica mostrada na figura 1 e com base nos princípios: 1.nova idéia; 2.coerência; 3.pessoal.
