Sustainable Design: A Conversation with Design Publishers

Jill Fehrenbacher engages the editors of Metropolis magazine, TreeHugger.com and Core77.com in a conversation on sustainable design.

Eyebeam Fellowships 2010

Está aberta, até o dia 11 de dezembro, chamada para o "Eyebeam Fellowships 2010". O programa, do centro de arte e tecnologia Eyebeam, de Nova York, é dirigido a artistas, curadores, designers, engenheiros e hackers que tenham experiência em trabalhar com projetos tecnológicos criativos ou arte tecnológica inovadora. Serão selecionados, para o período de trabalho que vai de 1º de março de 2010 a 31 de janeiro de 2011, até quatro "Fellows", que deverão trabalhar pelo menos quatro dias por semana no Eyebeam, devendo também participar como mentores de residentes e jovens e como líderes de grupos de pesquisa, os quais resultarão em seminários, workshops, publicações e exposições. Os escolhidos receberão um estipêndio total de US$ 30 mil durante sua estada em Nova York, e podem ter outras atividades remuneradas, desde que não conflitem com sua atuação no centro. Candidatos de fora dos EUA devem se responsabilizar por suas despesas de viagem e moradia, além da obtenção de visto, para a qual o Eyebeam fornecerá documentação comprobatória. As quatro linhas de pesquisa principais do Eyebeam são "Educação na prática", "Design para a mudança social", "Ideologias do código aberto" e "Alimento na cidade". O Eyebeam fica na 540 W 21st Street (Chelsea), Nova York, EUA. Inscrições e mais informações no site: www.eyebeam.org.

Ana Mae Barbosa

Aguinaldo dos Santos, Ana Mae Barbosa e Marco Ogê.

Ana Mae Barbosa é carioca de nascimento, criada em Pernambuco desde menina, é graduada em Direito, carreira que abandonou logo após a formatura. É a principal referência no Brasil para o ensino da Arte nas escolas, tendo sido a primeira brasileira com doutorado em Arte-educação, defendido em 1977, na Universidade de Boston.

Foi diretora do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC-USP) e presidente do International Society of Education through Art (InSea). É professora visitante da The Ohio State University, nos EUA.

Em 1972 solicitou uma bolsa à Capes (Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior) para fazer meu mestrado em Connecticut, e lhe responderam que não reconheciam a Arte-educação como área de pesquisa. Deu aulas de cultura brasileira na Universidade Yale, para custear seus estudos. Após concluir seu doutorado, foi a única pessoa no Brasil doutorada em Arte-educação, situação em que empenhou a mudar lutando ativamente pelo reconhecimento da Arte-educação e dos arte-educadores.

Foi a primeira pesquisadora a se preocupar com a sistematização do ensino de Arte em museus, durante sua gestão como diretora do MAC. Em 1987 desenvolveu, com apoio em sua "proposta triangular", o primeiro programa educativo do gênero, ainda hoje a base da maioria dos programas em Arte-educação no Brasil. Consiste no apoio do programa de ensino de Arte em três abordagens para efetivamente construir conhecimentos em Arte.

Contextualização histórica;
Fazer artístico;
Apreciação artística.
Atualmente está aposentada da pós-graduação em Arte-educação da Escola de Comunicação e Arte (ECA), da Universidade de São Paulo (USP). Mesmo aposentada continua sendo disputada como orientadora de mestrados e doutorados.

Autora de diversos livros e artigos fundamentais para o estudo nesta área, é impossível falar em arte-educação no Brasil sem lembrar de Ana Mae.

Aguinaldo dos Santos é pai de Lucca Leal dos Santos e marido de Ana Lucia Leal do Santos. Possui graduação em Engenharia Civil pela Universidade Federal do Paraná (1992), mestrado em Engenharia pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (1995), doutorado em Gestão da Produção pela Salford University (1999) e Pós-doutorado em Design Sustentável pelo Politecnico di Milano (2009). É bolsista produtividade nível 2 do CNPq onde coordenou o Comitê Assessor de Design até julho de 2007. É professor adjunto do Departamento de Design da Universidade Federal do Paraná desde 2002, atuando no Mestrado em Construção Civil e Mestrado em Design, ocupando neste último a posição de vice-coordenador. Coordena convênio entre a UFPR e o Politécnico de Milão e Köln International School of Design. Coordena o Núcleo de Design & Sustentabilidade (www.design.ufpr.br/nucleo) desde 2003. É coordenador de Transferência de Tecnologia da Agência de Inovação da UFPR desde julho de 2009. Tem experiência na área de gestão da produção (lean production) e na área de design sustentável, sendo seu principal objeto de pesquisa atual a habitação de interesse social e sistemas produto+serviço.

Semana do Design Famesul

Segue a Agenda:



*Segunda (23/11)

- Apresentação TCC Design Moda a partir das 14h
- Oficina de Photoshop : 14h
- Oficina 3d Studio : 19h


*Terça (24/11)

- Oficina de Photoshop : 14h
- Oficina de Patina e Pintura : 14h
- Oficina de 3d Studio : 19h
- PALESTRA 19h30min: Ecodesign com o Professor Marcô Ogê Muniz
Mestre em Design pelo Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão
Gráfica (PósDesign) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC),
linha de pesquisa Gestão Estratégica do Design Gráfico, bolsista da
Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes),
pelo programa REUNI (Reestruturação e Expansão das Universidades Federais).
Pesquisador do Núcleo de Abordagem Sitêmica do Design (NAS DESIGN) da
UFSC, Embaixador LOLA e membro do Instituto de Referência em Pesquisa Ambiental
Caapuã (Instituto Caapuã), coordenador de ecodesign.
http://abordagemsistemicadodesign.blogspot.com/


*Quarta (25/11)

- Oficina de Photoshop : 14h
- Oficina de 3D Studo: 19h
- PALESTRA 19h30min: 60 anos de Fotografias com o Rodolfo Marzall
Seu "Dólfi", como é mais conhecido, irá apresentar sua experiência pessoal
e profissional que se mistura com a história de Rio do Sul e da Fotografia.
http://www.zyoncore.com.br/ecommerce/sit e/fotomarzall/


*Quinta (26/11)

- Oficina de Bordados: 14h
- Oficina de Desenho: 14h
- Palestra 19h30min com a Equipe da TecnoBu que falará sobre a Visão do Comportamento do Futuro.
A Tecnoblu é uma empresa que produz inovação na área do design de moda e design gráfico.http://www.tecnoblu.com.br/
- Desfile de Moda - FAMEMODA - Turma MDA41 com produção da Turma MDA61, às 21h
- Encerramento da Semana.


Participe!!


Inscrições para Oficinas:
Mandar email com nome da oficina que deseja participar, devidamente identificado.
Até dia 23/11.
semanadesign@famesul.com.br

IMPORTANTE >>> As Oficinas só serão realizadas com um número mínimo de participantes. Por se inscreva ANTECIPADAMENTE!

John Calvelli

Marco Ogê, Amery and John Calvelli at the IADE International Conferece (Lisboa 2009).
John Calvelli:
"I'm a designer, design theorist, and photographer. My work revolves around the role of images in culture, and the relation of visual form to social space. As a designer I want to define what a sustainable image practice might be; as a photographer and artist I question what images can do and how they might affect the world. A recent paper, Design, Designers, Designing Designers, and Redesigning Design: A Fable on Sustainment, was published by Visual:Research:Scholarship, the online journal of the Australian Graphic Design Association, and presented at the College Art Association 2008 annual conference. I've also practiced design at three museums: the Walker Art Center in Minneapolis, the Museum of Contemporary Art in Chicago, and The Museum of Modern Art in New York, where I was both designer and director. Since 2001 I've lived in Portland, Oregon, where I've taught design practice, art and design theory, and the histories of graphic design and photography."

2009 NCVS - Social Innovation to Address Critical National Challenges

This forum presented innovative strategies that solved public problems and considered how citizens can be engaged as partners with government. Building on this presentation, government officials and social innovators explored models of social innovation that have changed lives and the conditions that support social innovations. Speakers included: Michele Jolin, Senior Advisor for Social Innovation, Domestic Policy Council, The White House; Steve Goldsmith, Vice Chair, Corporation for National and Community Service; Shannon Schuyler, US Managing Director of Corporate Responsibility, Price Waterhouse Coopers; Cheryl Dorsey, President, Echoing Green; Sarah Di Troia, Partner, New Profit Inc.; Ian Hardman, President, Management Leadership for Tomorrow (MLT).

Mugendi M'Rithaa

Mugendi M'Rithaa, Marco Ogê e Carla Cipolla no jantar do II ISSD/SBDS, em São Paulo.
Mugendi M'Rithaa leciona no Departamento de Design Industrial na Cape Peninsula University of Technology (CPUT), Cidade do Cabo. Foi conferencista no Quênia e Botsuana. Desenvolveu sua formação no EUA, Quênia, Índia e África do Sul. Ele é membro do DESIS-Africa.

Mugendi M'Rithaa, Marco Ogê and Carla Cipolla at the II ISSD/SBDS, in São Paulo.
Mugendi M'Rithaa teaches at the Department of Industrial Design at the Cape Peninsula University of Technology (CPUT), Cape Town. He has previously lectured in Kenya and Botswana. He was educated in Kenya, USA, India, and South Africa. He is a DESIS-Africa member.

Stevenson

Qualquer que seja o evento relacionado a design ele está lá. Steveson, da Rio Books! Dessa vez encontrei-o novamente no II ISSD/SBDS, em São Paulo. Steve estava pertinho de casa, estava na terra, estava a vontade. Dessa vez só comprei um livro. Ele lembra de todos os clientes. Espero que ele volte logo a Floripa.

DESIS meeting in Sao Paulo-Brazil (NEWS)

By Carla Cipolla:

Dear all,

writing to give you news about the workshop, round table and DESIS
network meeting on ISSD conference in Sao Paulo. Other than Brazilian
members, also Mugendi and Andrea were there, so you can all help to
gave an overview of what were going on there.


WORKSHOP

The workshop has gathered the higher number of participants (compared
with the other paralell ones). It was a good sign of interest!!
As it was not a "closed" workshop (i.e., only for DESIS members) so it
was necessary to start up from the beggining. So, to introduce DESIS
theme, we have used the structure Francois proposed (thank you
Francois, people have asked about you!) that was able to give an
overview. It was a very short workshop (only 4 hours) so it was not
in the spirit of DESIS09, but it was really an introduction.

But not only because we went further:

- participants (non-members) have better understood the meaning and
the contents of the DESIS Network and have raised many questions,
particularly regarding how the network operates and how they could
engage:

a) regarding undergraduate students. It was raised the question about
how undergraduate students could participate on DESIS Network. One
of them have talked about to stimulate students (students association)
to collect and discuss cases, creating a kind of "spontaneous" and
"viral" iniciative, using esisting platforms in the web, etc., totally
student initiative A discussion about what he have called "other kind
of Design". He thinks that it will have a high appeal with design
students. We were very happy with his interest (and he have contacts
with students associations), let's see how it will go on.... (hope
well!)

b) regarding design offices: a design studio leader, Fernanda Martins,
have a studio in Amazon region and have participated in the workshop.
She also have asked how studios could participate and engage in the
network. She have a wonderful work with mobile phones, young people,
tourism, in the last World Social Forum. It was financed by Oi (a
mobile operator) and now (after the financial support finished), she
is working to keep the work going on. She have also other works and
we have talked a lot (work on food issues, for example). She
collaborates a lot with NGO, so we could also reach them. She thinks
that other studios could engage also.

For both cases, we will have to identify here in Brazil how to
articulate with our efforts these two profiles.

We have discussed about contents: how to identifiy what is "social
innovation" in each country.... the character of possible "enabling
solutions" and how to design them. The discussions were based on
cases from our international databank, also those being collected by
DESIS09 process in Brazil. There was a long discussion about how to
identify and classify cases as "social innovations" , the concept of
"innovation" and "social", considering also specific local levels
(neighbourhood, city, country) and also the architecture of each
case... (top-down. totally bottom-up, NGO o non-NGO, etc...etc).
Participants were really motivated to discuss that.


ROUND TABLE

The round table took place in the end of the first day. It was
composed by Mugendi, Vezzoli, Lia Krucken, Cyntia Malaguti
(DESIS-Brasil member) and me. The objective was to gather these
keynote speakers of the day and open a dialogue with the public (I was
acting as a mediator). The debate was particularly articulated to the
theme of design and social innovation (DESIS). Some points were
discussed (just inserting the ideas raised, without commenting it):

- the attention that social innovation and design does not become one
more "fashion" in design practice
- design practice that is based and promote human interpersonal
relationships and express their culture
- the (new) skills involved in this approach to design and how to
structure courses to prepare students to deal with this
- the designer that is involved himself/herself on what is being designed
- coerence (sustainable designer, non only sustainable design)
- the importance to structure a serious criteria to evaluate social
innovation cases considering also their environmental impact,
- the connection and feedback to "local communities": after you have
collected a cases does not only "disappear", i.e. to be responsible on
that
- the issue of intelectual property, communitarian property, ecc, ways
of giving recognition to original ideas (or traditional knowledge)
- the colaboration between LENs and DESIS (also told in the Vezzoli speech)


INTERNATIONAL DESIS.

also if other collegues were missing, It was a "big" DESIS meeting
gathering Colombia, Africa and Brasil. Andrea Mendoza, Mugendi
M'Rithaa and myself (with other DESIS-Brazil) members have presented
their activities.

We have discussed also how to going on in the network. Two issues was proposed:

- the same strategy: choose a conference (the one in China on which
Ezio will chair a session about social innovation?) on which to
present papers, but in this time organize a "closed" DESIS meeting,
only for members. In Brazil we have discussed relevant issues in the
open workshop, we have met each other (Andrea didn't know Mugendi
before) but we think now is time to really have our specific and
focused meeting.

- the papers would be necessarily written between DESIS members (not
individual submission) as a way to create, reinforce and/or manifest
our connections and possible/actual collaborations


DESIS AFRICA AND BRASIL

Mugendi and Stuart Warden (Mugendi's colleague) have visited Rio, and
our university. We have streghten our collaborationon DESIS issues
(also formally) and we are planned also to visit Cape Town in February
for and event DESIGN INDABA. Common issues were defined as a common
ground for our work (in extreme synthesis) pass through tourism,
mobile, food and, in paralell, entrepreneurship promotion


POSITIVE RESULT

We considered that the ISSD conference was a relevant moment to the
network as we have presented ourself in a international event,
creating also a diffusion and recognition (and interest) for our
activities.

We had the opportunity to thanks the ISSD conference organizers for
all the support given to DESIS network activities (Aguinaldo dos
Santos -DESIS member, Monica Moura e Jofre Silva)


Best wishes for you all,
Carla

Carlo Vezzoli

Marco Ogê e Carlo Vezzoli, no II ISSD/SBDS, em São Paulo.

Carlo Vezzoli é responsável por produtos, serviços e sistemas (PSS) no Politecnico di Milano, Itália, professor de Environmental Requirement of the Industrial Product (Life Cycle Design) da Faculdade de Design do Politecnico di Milano University e membro do corpo docente do Mestrado em Design Estratégico.

He is professor of Environmental requirement of the industrial product (Life Cycle Design) at the Faculty of Design of the Politecnico di Milano University and member of the faculty of the Master in Strategic Design.

Sixth International CCN Conference

The sixth international Consumer Citizenship Network Conference dealt with: Making a difference: putting consumer citizenship into action
The conference investigated the proactive role of the consumer in the transition to more sustainable human development around the world. Central topics which were focused on were: understanding consumer citizenship behaviour; education for consumer citizenship; and cooperation to further consumer citizenship. The conference marked the conclusion of six years of cooperation between the partners of The Consumer Citizenship Network and the transition to new forms of collaboration. 200 persons from 40 countries attended. The conference particularly appreciated the presence of participants from Burkino Faso, Kenya, Nepal, Sri Lanka, Japan, Chile and Brazil.

The CCN conference included: panel discussions on issues such as global perspectives on education for sustainable consumption as well as 62 research paper presentations on a wide variety of topics some of which were:
 Effects of Personal Carbon Trading
 Designing Rituals to Promote Sustainable Ways of Living
 Life Values as the Basis for the Formation of a Citizen
 The understanding of the Social Responsibility and Consumer Rights in the countries of the Former Soviet Union.
 Consumptions and lifestyles in the press
 New alliances among food producers and consumers.
 Psychometric evaluation of children‟s eating behaviour: a tool to improve education regarding children‟s food consumption
 Green consumption – a state responsibility?
 The UNEP Global Environmental Citizenship Project and the Participation of Latin American Consumer Organizations
 Examining attitudes of consumers in Poland
 Enabling consumers to change the market by participation in the decision making process
 Fair Trade and donations: Do consumers care?
 Transdisciplinary Consumer Citizenship Education
 Using fashion as a platform to engage & excite
 From Consumer to Stakeholder Citizenship: A Model for moving towards „World Citizenship‟
 Windows of opportunity for sustainable consumption: The de-routinization effect of life events
 Education for sustainable development: The case of traditional life skills among the Nama people,in Namibia
 Consumer Citizenship Education in Japan‟s Home Economics Curriculum
 Consumer Empowerment in the Digital Era. A Case Study of ICT - Enabled Process in South Africa and Norway
 Gender empowerment in Nepal for sustainable development

The conference was organised by The Consumer Citizenship Network, an Erasmus thematic network of educators and researchers. The conference was hosted by the Technical University of Berlin, Germany and coordinated by the Hedmark University College, Norway. The conference was made possible with the support from the SOCRATES programme and the Norwegian Ministry of Children and Family Affairs and Ministry of Education and the Swedish Marrakech Task Force for Sustainable Lifestyles.

DESIS Workshop

Aconteceu em São Paulo, nos dias 05 e 06 de novembro, durante o II Simpósio Internacional sobre Design Sustentável (ISSD)/II Simpósio Brasileiro de Design Sustentável (SBDS), o Workshop DESIS09 (Design para a Inovação Social e Sustentabilidade).

O workshop faz parte da série de workshops denominados DESIS09, realizados precedentemente na China, África e Colômbia por membros da rede internacional DESIS (www.desis-network.org). Houve um estímulo a aplicação no Brasil da metodologia DESIS09 que, partindo da apresentação e discussão de casos de inovação social, promove um exercício de design, buscando exemplificar soluções e estratégias para o aprimoramento e difusão daqueles casos que possuem reconhecido valor em termos sociais e ambientais.

O workshop, aberto ao público, foi conduzido por membros nacionais e internacionais rede DESIS (Design and Innovation for Sustainability) sob a coordenação de Carla Cipolla (DESIS Brasil).

DESIS é uma rede internacional que reúne escolas de design e outros atores interessados em promover e dar suporte à ações relativas ao design para a inovação social e sustentabilidade. E´uma organização no-profit, concebida como uma rede de parceiros colaborando em um espírito peer-to-peer e articulada em diversas redes DESIS locais (China, Brazil, Colômbia, USA, África, Europa).

Além dos participantes do evento que se inscreveram no whorkshop e de Carla Cipolla (DESIS Brasil), estavam presentes alguns representantes da rede DESIS International: Mugendi M'Rithaa (DESIS Africa), Andrea Mendoza (DESIS Colombia), Liliane Chaves e Marco Ogê (DESIS Brasil).

"Imagem também se lê"

Para quem ainda não leu, recomendo o livro "Imagem também se lê" (Editora Rosari) de Sandra Ramalho. Li o livro em 2006, e desde lá recorro regularmente as seus capítulos para relembrar e reforçar os ecritos da autora. O livro me ensionou a "enchergar o mundo de uma outra maneira" (uso essa frase clichê para dizer uma verdade).

Reproduzo, abaixo, o email que escrevi a professora Dra. Sandra Ramalho, no dia 02 de julho de 2006, que me rendeu um autógrafo:

Olá professora. Escrevo porque hoje li "Imagem também se lê". Tenho que contar, entretanto, a história completa. Posso parecer cansativo. Assumo esse risco. Então, conterei tudo.
Na sexta-feira, fim da manhã, minha mãe me pegou na Lagoa para irmos juntos ao aeroporto buscar meu pai, que chegaria de Porto Alegre, por isso não pode estar no meu TCC. Ao descer o morro da lagoa disse a minha mãe que queria "fazer xixi" e não agüentaria até o aeroporto. Solução: paramos no Ceart, a caminho, para que eu pudesse ir ao banheiro. Saí do banheiro e, rapidamente, parei na feira de livro montada no hall central do bloco amarelo. Interessei-me pelo livro da Bachelard, "A Poética do Espaço", que já li há três anos, mas não o tenho e gostaria de reler. Quando o levantei para ver o preço, logo, me deparei com a "imagem" do "Imagem também se lê". Até então não sabia que ele estava por ali. Larguei Bachelard. Peguei o exemplar da Rosari e comprei. Ainda perguntei ao responsável pela feira se não teria desconto por ser estudante, mas ele me disse que esse era o preço "seco", sem lucros.
Bom. Ano de copa. Sexta e sábado ocupados, pelos jogos. Sábado: a decepção brasileira. Ao acordar no domingo, enfim, pensei: o que fazer num domingo em que não se acorda tarde porque não se comemorou pela madrugada a tão óbvia passagem do Brasil às semi-finais? Confesso que desde que terminei o TCC mantive certa distância de livros relacionados a design. Precisava respirar um pouco. Assim, o último que estava lendo era a biografia de Carla Camuratti, "Luz Natural", da minha segunda paixão, o cinema. A primeira é o design.
Hoje, contudo, deixei Camuratti de lado, para ser mais exato pela metade, e li Sandra Ramalho e Oliveira. Se minha modesta opinião tem alguma validade, de antemão já antecipo que adorei. Mas antes de falar do conteúdo falarei do livro enquanto objeto. Para mim, um quase bacharel em design, o acabamento do livro em lombada quadrada, em que as páginas são unidas por uma elegante gaze composta por fios azuis e brancos entrelaçados, coberta por capa dura azul reforçada por mais duas folhas coladas da mesma cor, no início e no fim, carrega consigo toda a riqueza do processo artesanal. Valoriza o fazer manual e garante a qualidade do produto bem acabado, único, exclusivo. Além disso, a estampagem da marca da editora impressa em baixo relevo, na cor branca, dá uma dose de charme ao artefato. Como se não bastasse há o acréscimo de mais uma capa, removível, com acabamento superficial brilhoso, trazendo modernidade e requinte à peça gráfica.
Ainda falando de design (design gráfico, alertando que minha quase formação é em design industrial), o layout do livro me parece ergonomicamente agradável. Gosto dos elementos principais grifados, e principalmente, aprecio as mudanças constantes da posição do texto escrito, ora do início para o fim da página, ora em outras posições. Esse layout proporciona maior dinâmica de leitura, tornando assim o ato de ler mais prazeroso.
Vamos ao conteúdo. Devo dizer que, logo de início, a leitura nos conquista. A história das letras douradas que sumiram da tese de doutorado deixa nós, leitores, muito próximos da autora, e desta forma, cativados. Permanecemos concentrados até o fim do livro. Sobretudo para mim, que também consultei sua tese e também percebi o detalhe das letras apagadas. Inclusive comentei com colega que me acompanhava que deveria se tratar de uma tese muito consultada. Quando vi que o segundo exemplar estava num estado ainda mais crítico, feito São Tomé, tive que perguntar a bolsista da biblioteca, que me confirmou que se trava de fonte excessivamente procurada.
Assim, li o livro de uma só vez, parando apenas para almoçar, e gostei muito. Na qualidade de estudante de design, asseguro que se trata de um livro fundamental. Acho que a linguagem está bem acessível, o texto está muito bem escrito, nos prende, e o conteúdo é extremante relevante.
Terminada a leitura tive a mesma reação de quando li autores de outras áreas e fiz o mesmo questionamento: Por que cargas d´água nós estudantes de design procuramos apenas livros específicos de design? E ainda tive outras: Por que cargas d'água nós estudantes de design temos tanto preconceito com a publicidade? Por que cargas d'água nós estudantes de design não nos juntamos com os estudantes de artes, moda e música? Enfim, ainda temos muito a aprender.
Mas a leitura também me trouxe coisas boas. Sua maior virtude, para mim, foi a possibilidade de olhar (ver) as coisas de uma nova maneira. E como já dizia o velho designer Enzo Mari: "design é uma nova maneira de olhar o mundo".

Quero agora um autógrafo. Pois escrevo como fã. E a professora como escritora deve aturar os caprichos de cada fã. Principalmente do chatos, como eu.

Obrigado,
Marco Ogê.