Curso com videoartista no Parque Lage

Inicia-se no dia 31 de agosto, na EAV (Escola de Artes Visuais do Parque Lage), o curso "Videoarte: fundamentos e análise crítica", que será ministrado pelo artista Bill Lundberg, pioneiro da videoarte e professor da Universidade do Texas. Nos seis encontros semanais, sempre às terças-feiras, serão exibidos filmes de artista históricos e contemporâneos, dando ênfase a obras não narrativas, além de exemplos de instalações que se utilizam da videoarte como linguagem. Serão discutidas as aplicações de vídeo digital, as estratégias dos artistas que utilizam o meio e performances que utilizam estes recursos. Noss dois últimos encontros serão analisados e dicutidos vídeos produzidos pelos próprios alunos. As aulas acontecerão às terças-feiras, das 19h00 às 22h00, e seguirão até o dia 31 de outubro. O custo é R$ 300,00. A EAV fica na rua Jardim Botânico, 414 (Jardim Botânico). Mais informações pelo telefone (21) 3257-1800, e-mail eav@eav.rj.gov.br ou no site: www.eavparquelage.rj.gov.br.

21° Curta Kinoforum

Iniciou-se na quinta-feira, 19 de agosto, e segue até a sexta-feira, dia 27, em São Paulo, a 21ª edição do "Curta Kinoforum", o Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo. A mostra pretende ser um ponto de encontro da produção latino-americana e internacional e promover o intercâmbio de experiências culturais, econômicas e políticas relacionadas ao curta-metragem. Na programação, serão exibidos um total de mais de 400 filmes de 30 países, entre os quais 146 títulos brasileiros, distribuídos em três seções (Mostra Brasil, Panorama Paulista e Cinema em Curso). O evento inclui também retrospectivas, homenagens e curtas-metragens digitais feitos nas periferias das grandes cidades brasileiras. As sessões são gratuitas e os ingressos estão disponíveis para retirada uma hora antes de cada sessão, na sala de exibição. Mais informações e programação no site: www.kinoforum.org.br/curtas/2010.

Cursos de fotografia, iluminação e vídeo

Iniciam-se neste mês de agosto e início de setembro três cursos voltados às áreas de fotografia e iluminação, oferecidos pelo Ateliê da Imagem. O "Curso básico de fotografia", a partir do dia 2 de setembro, tem por objetivo ensinar o aluno a utilizar os recursos das câmeras, apurar seu olhar e aprimorar a composição. O curso pode ser feito de forma extensiva (uma aula por semana) ou intensiva (duas ou mais aulas por semana) com o custo de R$ 590,00. Além desse, se iniciará nesta quinta-feira, 26 de agosto o curso "Assistente de estúdio fotográfico", com aulas nas tardes de terças e quintas-feiras, enquanto o curso de "Câmera de vídeo, cuja primeira aula acontece em 1º de setembro, terá aulas nas tardes de segunda e quarta-feira. Ambos têm o custo de R$ 480,00. O pagamento pode ser feito no primeiro dia de aula, com cheques pré-datados para os dias de preferência do aluno, e todos os valores podem ser pagos em duas ou três parcelas (sendo mais caras as inscrições parceladas). O Ateliê, além de funcionar como escola livre de imagem, promovendo atividades como exposições, seminários e curadorias. As matrículas podem ser feitas pelo e-mail info@ateliedaimagem.com.br. O Ateliê da Imagem fica na Av. Pasteur, 453 (Urca). Mais informações pelo telefone (21) 2244-5660 ou no site: www.ateliedaimagem.com.br.

Mostra "Salas e abismos" de Waltercio Caldas

Será inaugurada nesta quinta-feira, 26 de agosto, no MAM-Rio (Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro), a exposição "Salas e abismos", de Waltercio Caldas. A mostra reúne 12 "ambientes", realizados entre 1978 e 2009, e procura, por meio de um percurso definido de visitação, desenvolver um relacionamento e diálogo entre eles e com o espaço circundante. Salas e abismos é também o título de livro recentemente lançado pelo artista carioca, no qual são apresentados 25 ambientes, pretendendo o autor que se alcance também aí a interferência de cada trabalho sobre os demais. A exposição poderá ser visitada até o dia 31 de outubro, de terça a sexta-feira, de 12h00 às 18h00, e aos sábados, domingos e feriados, das 12h00 às 19h00, sendo que a bilheteria fecha 30 minutos antes do final do horário de visitação. O ingresso custa R$ 8,00, havendo meia entrada para estudantes e idosos. O MAM-Rio fica na Av. Infante Dom Henrique, 85 (Parque do Flamengo). Mais informações pelo telefone (21)2240-4944 ou no site: www.mamrio.org.br.

Erthos Albino de Souza no IMS

Será aberta nesta terça-feira, 24 de agosto, no IMS (Instituto Moreira Salles), a exposição "Erthos Albino de Souza – Poesia: do dáctilo ao dígito". Nascido em Ubá, Minas Gerais, e radicado a maior parte da vida em Salvador, Erthos Albino de Souza (1932-2000) foi, ao lado de sua atuação profissional como engenheiro, nome importante da poesia concreta e visual no país, tendo sido pioneiro no uso de computadores na produção de poesia experimental. A abertura contará, às 19h30, com mesa redonda da qual participarão os poetas Augusto de Campos e André Vallias, curadores da mostra, e Carlos Ávila, organizador da primeira bibliografia dos trabalhos de Erthos. A entrada é gratuita, com senhas distribuídas uma hora antes. A exposição poderá ser visitada de 25 de agosto a 24 de outubro, de terça a sexta-feira, das 13h00 às 20h00, e aos sábados, domingos e feriados, das 11h00 às 20h00. O IMS fica na Rua Marquês de São Vicente, 476 (Gávea). Mais informações pelo telefone (21) 3284-7400, ou no site: www.ims.com.br.

Fernando Pessoa: plural como o universo

Será inaugurada nesta segunda-feira, 23 de agosto, e poderá ser vista pelo público a partir do dia 24, no Museu da Língua Portuguesa, em São Paulo, a exposição "Fernando Pessoa: plural como o universo". O português Fernando Pessoa (1888-1935) foi um dos maiores poetas da língua portuguesa, e poemas assinados com seu próprio nome, assim como com os de seus "heterônimos" Alberto Caeiro, Álvaro de Campos e Ricardo Reis, serão exibidos na exposição. O projeto expográfico da mostra foi realizado pelo cenógrafo Helio Eichbauer, com assistência do designer e professor da Esdi Luiz Henrique Sá (form. Esdi 2004), e explora como conceito visual o mar – que, desde o tempo das navegações, é tema central na cultura portuguesa e foi tratado por Pessoa em sua obra – e os diversos tons de azul da água e do céu. A visitação acontecerá de terça-feira a domingo, das 10h00 às 18h00, e o Museu da Língua Portuguesa fica na Praça da Luz, s/n° (Luz), São Paulo. Mais informações pelo telefone (11) 3326-0775 ou no site: www.museudalinguaportuguesa.org.br.

"Rico Lins: uma gráfica de fronteira" no Paraná

Será aberta nesta segunda-feira, 23 de agosto, às 19h30, na Caixa Cultural de Curitiba, a exposição "Rico Lins: uma gráfica de fronteira". O evento se inicia, às 18h30, com palestra, aberta ao público, do designer e artista gráfico Rico Lins (form. Esdi 1976). A mostra, que já passou pelo Rio de Janeiro, São Paulo e Recife, chega a Curitiba como parte da programação que antecede a edição de 2010 da Bienal Brasileira de Design, que acontecerá na capital paranaense a partir do dia 14 de setembro. Os projetos exibidos por Rico traçam de maneira não linear um panorama do seu trabalho, e propõem uma reflexão sobre os processos de produção, composição e impressão envolvidos na criação e reprodução de peças gráficas. Como parte das atividades, acontecerão, no dia 13 de setembro, às 19h00, o lançamento do catálogo da mostra; no dia 20 de outubro, também às 19h00, mesa redonda com Rico e convidados e, no dia 21 de outubro, workshop ministrado pelo designer. O workshop, que tem número limitado de vagas, acontecerá das 10h00 às 17h00, e os interessados devem se inscrever pelo e-mail zucca@email.com. A exposição poderá ser visitada até o dia 24 de outubro, de terça-feira a sábado, das 10h00 às 21h00, e aos domingos, das 10h00 às 19h00. A Caixa Cultural fica na Rua Conselheiro Laurindo, 280 (Centro), Curitiba. Mais informações pelo telefone (41) 2128-5114 ou no site: www.caixacultural.com.br.

14º Circuito das Artes do Jardim Botânico

Inicia-se neste sábado e domingo, 20 e 21 de agosto, a 14º edição do "Circuito das Artes do Jardim Botânico". O evento segue ainda no próximo fim de semana, dias 28 e 29, com um roteiro que inclui os ateliês do bairro, shows, palestras, apresentações teatrais e a cena gastronômica local. O circuito contará com a participação de mais de 90 artistas, num total de mais de 50 ateliês e estúdios abertos das 12h00 às 20h00. As exposições cobrem trabalhos em pintura, escultura,gravura, aquarela, mosaico, design de móveis, cerâmica, fotografia, desenho, design de joias, instalações, objetos contemporâneos, tecidos para decoração e vestuário, moda, peças utilitárias e acessórios. Durante o evento, haverá visitas guiadas e exposições no próprio Jardim Botânico, e a EAV (Escola de Artes Visuais do Parque Lage) realizará trabalho voltado para crianças, além de vernissages e atividades do Cine Lage, com exibições ao ar livre. O Circuito 2010 também terá pela segunda vez o "Circuitinho", com oficinas de arte dedicadas exclusivamente ao público infanto-juvenil. Mais informações e programação no site: www.circuitodasartes.com.br.

Credenciamento de consultores de design para Senai-SP

Será feito até o dia 10 de setembro o credenciamento de consultores externos para prestação de serviços para o Senai-SP (Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial de São Paulo). Podem se cadastrar profissionais nas áreas de design, arquitetura e fotografia, que poderão desenvolver projetos em suas áreas específicas, realizar consultorias de curta duração, palestras, oficinas e workshops, sempre a partir da demanda da entidade. A inscrição é aberta a pessoas físicas ou jurídicas, e os interessados devem comprovar pelo menos um ano de experiência no setor de interesse, por meio do envio de seus projetos. O Senai-SP analisará as demandas e os distribuirá, de acordo com suas características, entre as categorias "Projetos de design", "Projetos de arquitetura", "Produção de fotos" e "Atividades especiais de curto prazo". A categoria "Projetos de design" se subdivide nos segmentos de design social, gráfico, de produtos e de embalagens. O mesmo projeto, dependendo de sua complexidade, poderá ser atribuído a mais de uma categoria. A remuneração para os consultores em design e arquitetura será de R$ 50,00 por hora, enquanto a produção de fotos terá valor unitário entre R$ 50,00 e R$ 280,00. Tanto para pessoas físicas como para empresas, o valor máximo de contratação anual será R$ 25 mil. A documentação para credenciamento e ficha de inscrição devem ser enviadas exclusivamente por correio para o endereço do órgão na Av. Paulista, 1313, 4º andar, sala 450, São Paulo. Edital e mais informações no site: www.sp.senai.br.

Inscrição de trabalhos para a "Interaction South America 2010"

Até o dia 31 de agosto poderá ser feita a inscrição de trabalhos para a "Interaction South America 2010", conferência que será realizada pela IxDA (Interaction Design Association) do Brasil e Argentina. O evento é a segunda edição da conferência na América Latina, e acontecerá em Curitiba, de 2 a 4 de dezembro deste ano. Entre os objetivos estão a divulgação da produção dos grupos de pesquisa vinculados às instituições de ensino que trabalham com design de interação, e o estímulo à produção científica na graduação e na pós-graduação, ressaltando o vínculo com o mercado. Podem ser inscritos artigos acadêmicos, originais e submetidos apenas para o evento, ou casos de empresas e de mercado, com resultados interessantes relacionados à tecnologia de interação humana, soluções e produtos interativos. Os artigos podem variar de oito a dez páginas, e os casos de empresas e mercado de quatro a seis páginas. As línguas aceitas são português e inglês. O formato para submissão está disponível no site, e os trabalhos, em formato PDF e sem informação de autoria, devem ser submetidos pelo sistema "EasyChair". Os artigos acadêmicos serão publicados nos anais do congresso, em formato digital, e os casos de empresa receberão certificado de apresentação. Mais informações no site: www.interaction-southamerica.org.

Congresso sobre inovação, tecnologia e sustentabilidade

Será realizado de 24 a 27 de agosto, em Brusque, Santa Catarina, o "1° Congresso de Inovação, Tecnologia e Sustentabilidade". O congresso pretende potencializar os saberes produzidos pela academia e os setores produtivos de diversos segmentos para a inovação, tecnologia e sustentabilidade, e tem as seguintes temáticas: ciência e tecnologia, inovação e design, sustentabilidade e desenvolvimento de produtos e processos. Haverá apresentação de casos de sucesso nos diversos segmentos do meio empresarial, bem como workshops, conferências e visitas técnicas. O custo é R$ 50,00. As apresentações orais serão realizadas de 9h00 às 11h00 do dia 26 de agosto, no auditório da Unifebe (Centro Universitário de Brusque) e as palestras ocorrerão todos os dias a partir das 18h00, no anfiteatro daquela universidade. O auditório fica na Rua Dorval Luz, 123 (Santa Terezinha), e o anfiteatro na Rua Manoel Tavares, 52 (Centro), ambos em Brusque, Santa Catarina. Mais informações no site: www.unifebe.edu.br.

Exposição de Fayga Ostrower em Santa Catarina

Será inaugurada nesta quarta-feira, 18 de agosto, no Museu Victor Meirelles, de Florianópolis, a exposição "Fayga Ostrower: densidade e leveza". A mostra homenageia os 90 anos de nascimento da artista e teórica de arte, nascida na Polônia e que viveu no Brasil a partir de 1934. Ao longo de sua vida, Fayga explorou diversas técnicas de expressão artística como a gravura, na queal se estacou, além da pintura, desenho, ilustração e cerâmica, tendo sido ainda professora e escrito diversos livros de teoria da arte. Durante a abertura, haverá um encontro, às 18h00, com a curadora Maria Luisa Távora e com Noni Ostrower, filha da artista e presidente do Conselho Consultivo do Instituto Fayga Ostrower, que cedeu peças de seu acervo para a mostra. A entrada é franca e a exposição poderá ser visitada a partir do dia 19 de agosto. O Museu Victor Meirelles fica na rua Victor Meirelles, 59 (Centro), Florianópolis. Mais informações pelo telefone (48) 3222-0692, e-mail museu.victor.meirelles@iphan.gov.br ou no site do museu: www.museuvictormeirelles.org.br.

24º Prêmio Design Museu da Casa Brasileira

Pode ser feito até esta quinta-feira, 19 de agosto, o pagamento de inscrições para o "24º Prêmio Design Museu da Casa Brasileira". O concurso abrange categorias para produtos e/ou objetos em produção, e suas respectivas modalidades, reservadas a projetos em estágio de mock-up ou de desenvolvimento: "Mobiliário", "Utensílios", "Iluminação", "Têxteis", "Equipamentos eletroeletrônicos", "Equipamentos de construção" e "Equipamentos de transporte". Além dessas, há categorias para a produção teórica cujo tema central esteja ligado ao design de produto, design gráfico, arquitetura, urbanismo ou paisagismo: "Trabalhos escritos publicados" e "Trabalhos escritos não publicados". As inscrições custam R$ 60,00 e devem ser feitas pelo site do MCB (Museu da Casa Brasileira), e, após o pagamento, deverão ser finalizadas até o dia 27 deste mês. As peças que forem aprovadas pelo júri durante a segunda fase de seleção farão parte da exposição "24º Prêmio Design MCB", como selecionadas ou premiadas. Os autores das peças premiadas em primeiro lugar em cada categoria receberão o valor bruto de R$ 6 mil. O primeiro lugar de cada modalidade receberá prêmio no valor bruto de R$ 2 mil. A cerimônia de premiação e abertura da exposição com os trabalhos premiados e selecionados é aberta ao público e à imprensa, e ocorrerá no dia 23 de novembro deste ano, a partir das 19h30, no MCB, que fica na Av. Brigadeiro Faria Lima, 2705 (Jardim Paulistano). Mais informações e inscrições no site: www.mcb.org.br.

Mostra reúne vestidos de Divas do Cinema em São Paulo

Mostra em São Paulo reúne vestidos usados por divas como Marilyn Monroe e Grace Kelly nos cinemas

A partir desta segunda-feira (16/8) estará em cartaz no Shopping Iguatemi, em São Paulo, a mostra "De Hollywood para a Moda", com seis vestidos usados pelas divas do cinema Marilyn Monroe, Grace Kelly, Rita Hayworth, Vivien Leigh e Audrey Hepburn em seus filmes mais icônicos.

Dois vestidos usados por Marilyn estarão expostos. O da foto ao lado, parte do figurino da atriz no filme "Os Desajustados", é o único original da mostra. Já o clássico vestido branco que veio acima sobre um duto de ventilação, em uma cena de "O Pecado Mora ao Lado", umas das mais emblemáticas do cinema, aparece em forma de réplica, assim como os looks de Grace Kelly em "Ladrão de Casaca", Rita Hayworth em "Gilda", Vivien Leigh em "E O Vento Levou" e Audrey Hepburn em "Cinderela em Paris".

As peças fazem parte do acervo de cerca de 60 mil itens do colecionador londrino Gene London, todos eles relacionados ao mundo do cinema.

A exposição fica em cartaz até o dia 30 de agosto, de segunda a domingo, das 10h às 22h, no Espaço Fashion do Shopping Iguatemi, com entrada gratuita.

A seguir, os vestidos que estarão expostos:

Cheio de pregas e esvoaçante, este vestido foi usado por Marilyn Monroe no filme "O Pecado Mora ao Lado", em 1955. Anos depois, em 1996, a atriz Mira Sorvino usou um modelo idêntico para encarnar Marilyn na cinebiografia "Norma Jean & Marilyn", sobre a loira bombshell. Sarah Jessica Parker usou a mesma réplica em um ensaio para a revista "Première".

O tomara-que-caia preto que vestiu Rita Hayworth em "Gilda".

Em "Cinderela em Paris", Audrey Hepburn vestiu um longo vermelho sem detalhes ou estampas.

Vivien Leigh em longo aveludado na cor vinho em "E O Vento Levou".

O vestido dourado de Grace Kelly, a musa de Alfred Hitchcock, em "Ladrão de Casaca".

http://revistamarieclaire.globo.com/Revista/Common/0,,EMI162983-17631,00-MOSTRA+EM+SAO+PAULO+REUNE+VESTIDOS+USADOS+POR+DIVAS+COMO+MARILYN+MONROE+E+G.html

Carta Verde para a Copa de 2014

Foi desenvolvida pelo SINAENCO - Sindicato de Arquitetura e Engenharia um documento com as recomendações para realizar a Copa do Mundo FIFA 2014 sustentável. Esta carta será encaminhada para o presidente e ministros do Meio Ambiente, Esportes, Cidades, Planejamento e Turismo, além de governadores e prefeitos das 12 cidades-sede do mundial.

A sustentabilidade vem ganhando força, edição por edição do maior evento esportivo do mundo. Devido a isso, o SINAENCO realizou o manifesto pela “Copa Verde”. O setor da construção civil será um dos principais beneficiários da Copa, com investimento bilionários destinados a estádios, mobilidade urbana, saneamento, hotelaria, turismo, infraestrutura e comunicações.

A Carta propõe que os investimentos devem ser pautados pelos princípios e normas da construção sustentável: ecoeficiência, redução da poluição e reciclagem. Destacando que o evento é uma boa oportunidade para implementar ações ambientalmente corretas, como a despoluição de ícones turísticos e a promoção da universalização do saneamento básico no país.

Princípios da Carta Verde

1. Pautar pela sustentabilidade os investimentos em arenas, infraestrutura e outros empreendimentos voltados para a Copa, a partir das concepções dos projetos, abrangendo as diversas dimensões da intervenção sobre o meio ambiente.

2. Orientar os empreendimentos pelos princípios e normas da construção sustentável e, principalmente, aproveitar as águas das chuvas, assim como o reuso da água tratada, minimizar o consumo de energia elétrica, utilizar fontes renováveis e materiais recicláveis, inclusive o material de demolição dos estádios, e reduzir a emissão de gases geradores do efeito estufa.

3. Priorizar, nos projetos de mobilidade, as modalidades de uso coletivo e movidos por biocombustíveis ou eletricidade, com redução do uso de combustíveis não renováveis.

4. Utilizar o projeto de arquitetura e engenharia como a ferramenta capaz de melhor compatibilizar, num empreendimento, a intervenção física e a dimensão ambiental, trabalhando para a redução e mitigação de impactos.

5. Inserir mecanismos na Lei de Licitações que incentivem as compras sustentáveis. Instituir incentivos fiscais e financiamentos especiais para empreendimentos sustentáveis.

6. Priorizar a construção de estruturas permanentes, e não provisórias, quando, analisadas as reais demandas, são necessários investimentos na ampliação da infraestrutura, no intuito de oferecer um verdadeiro legado para a população.

7. Ampliar a capacidade hoteleira de maneira sustentada, de forma que instalações não fiquem ociosas no pós-Copa.

8. Aproveitar o momento oportuno de coesão nacional para o desenvolvimento de amplas campanhas educativas, com foco em reciclagem e economia de recursos renováveis e não-renováveis.

9. Priorizar mão de obra local, quando for suficiente para atender as demandas, minimizando a imigração para as áreas das obras para as quais não haja sustentabilidade de empregos.

10. Valer-se do momento oportuno para despoluir os ícones turísticos – baías, lagos, rios – de cada cidade-sede e desencadear o processo de despoluição do litoral brasileiro.

11. Promover a universalização do saneamento básico no país, fundamentalmente nas 12 cidades-sede e suas regiões metropolitanas.

12. Aprimorar a limpeza urbana, com inserção de pontos de reciclagem nas cidades-sede.

Maiores informações: www.sinaenco.com.br.

Sustainable Luxury Fair

Exposição de arte contemporânea e feira de luxo, a 1.618 Sustainable Luxury Fair será realizada em Paris, de 06 a 10 de maio, no Palais de Tokio. O número que define o evento é um resultado matemático, representante da proporção divina e da harmonia universal.

Direcionado a um público exigente, que quer, acima de tudo, produtos de qualidade e o que há de melhor no mercado. O evento irá apresentar o melhor do luxo em produtos e serviços que possuem uma abordagem pura e verdadeira em relação ao desenvolvimento sustentável, como eco-hotéis de luxo, carros, novas tecnologias, design, arquitetura, moda, jóias, arte e bem-estar. A cenografia pretende provocar o debate e a interação entre objetos e visitantes, estimulando novas sensações e emoções.

40 expositores foram selecionados por um comitê de especialistas que analisaram a inovação, criatividade e valor ético dos produtos. Estima-se que 10 mil visitantes passem pelo local.

Serviço:
Ingresso: 18 euros (crianças até 12 anos não pagam)
Horário: 06, 07 e 10 de maio - das 10 às 19 horas.
08 e 09 de maio - das 11 às 20 horas.

Bienal Brasileira de Design 2010

De 14 de setembro a 31 de outubro, Curitiba vai respirar design. Neste período, a capital paranaense recebe a Bienal Brasileira de Design 2010, com o tema “Design, Inovação e Sustentabilidade”, sob curadoria geral de Adélia Borges.

O evento, de repercussão internacional, pretende refletir sobre como projetar, produzir e consumir bens, satisfazendo as demandas do mundo atual, sem comprometer o futuro do planeta. Desafio este que, desde os anos 80, se transformou em meta na agenda da Comissão Mundial sobre Meio Ambiente e Desenvolvimento da Organização das Nações Unidas (ONU).

Para tanto, a Bienal 2010 vai promover mostras, seminários, fóruns, workshops, ações educativas, interativas e culturais paralelas. A edição deste ano inova ao acontecer não em um único local e sim simultaneamente em vários lugares de Curitiba. A programação inclui tanto espaços expositivos institucionalizados – como museus e universidades –, quanto espaços públicos de alta movimentação de pessoas – como parques e o calçadão da Rua XV de Novembro, o mais antigo do país.

Assim, a iniciativa transborda o campo habitual das exposições e extravasa para a cidade.Os organizadores esperam receber 250 mil visitantes, não apenas designers e profissionais de áreas afins, mas a comunidade em geral. Crianças, idosos e portadores de necessidades especiais encontrarão a estrutura necessária para prestigiar o evento com segurança e autonomia, a partir da presença de monitores treinados e de conteúdo adaptado. Além disso, a expectativa é que 500 mil internautas naveguem pelas exposições virtuais e elejam o produto-destaque da Bienal 2010.

Mais informações em: http://www.bienalbrasileiradedesign.com.br/

Innovation Day

Promovido pelo Centro Internacional de Inovação (C2i) do Sistema FIEP, o Innovation Day vai reunir os agentes que fazem a gestão da inovação em suas empresas e indústrias e também gestores interessados em inovar.

Dentro dos pressupostos do Centro Internacional de Inovação (C2i), o Innovation Day reforça a inovação como um elemento estratégico e que potencializa a competitividade de um país, criando diferenciais no mercado nacional e internacional.

Mais informações: http://www.c2i.org.br/innovationday/

Dutch Design Week 2010

From October 23 through October 31, the city of Eindhoven will be transformed into the capital of design.

Dutch Design Week (DDW), the largest design event in the Netherlands, presents a sophisticated blend of fresh talent, successful designers and established bureaus.

During DDW, the public can visit numerous exhibition, award shows, workshops, openings, product launches, seminars and parties.

Among this year's highlights are Oiva Toikka by Iittala exhibition, The X Factor in Design by Onomatopoeia, the social design project Design Circus Woensel-West and the opening of the new location of designer Piet Hein Eek.

Dutch Design Week presents unparalleled ideas, individualistic works and insightful designer solutions.

Over 1,500 designers display their work ranging from industrial design, spatial design, graphic design, textiles, sustainable design and design management & trends.

http://www.dexigner.com/product/news-g21203.html

Art Directors Club Announces 2010 ADC Hall of Fame Laureates

The Art Directors Club announced the latest group of inductees into the prestigious ADC Hall of Fame.

The honorees, representing advertising, design, typography, illustration, photography and education, will be inducted at a creative black-tie benefit dinner on November 4, 2010, at the ADC Gallery in New York, with proceeds going toward ADC scholarship programs.

ADC established the ADC Hall of Fame in 1971 as a cross-disciplinary acknowledgement of the most renowned professionals in visual arts and communications.

Past inductees represent a diverse group of luminaries in those fields, including Richard Avedon, Saul Bass, Leo Burnett, Jay Chiat, Walt Disney, Charles and Ray Eames, Milton Glaser, Annie Leibovitz, Laszlo Moholy-Nagy, Paul Rand, Andy Warhol and others.

"ADC Hall of Fame pays lasting tribute to those whose careers have profoundly influenced the direction of their fields," said Doug Jaeger, president, ADC.

"This recognition honors an ongoing lifetime of achievement that exemplifies the highest standards of creative excellence and leads the industry forward.

We're proud to capture the history of our industry in the accomplishments of these laureates."

http://www.dexigner.com/graphic/news-g21204.html

Exposição de abstratos no Rio Grande do Sul

Pode ser visitada a partir desta sexta-feira, 30 de julho, na Fundação Iberê Camargo, a exposição "Desenhar no Espaço – artistas abstratos do Brasil e da Venezuela na Coleção Patricia Phelps de Cisneros". Com curadoria de Ariel Jiménez, a mostra apresenta um significativo período no desenvolvimento dos movimentos abstracionistas nos dois países, do final da década de 1940 até os anos 1970, no qual as mudanças culturais, políticas, econômicas e sociais desencadeadas pela urbanização exigiram uma nova resposta dos artistas plásticos. A exposição conta com 88 obras dos venezuelanos Alejandro Otero, Carlos Cruz-Diez, Gego e Jesús Rafael Soto e dos brasileiros Helio Oiticica, Hércules Barsotti, Judith Lauand, Lygia Clark, Mira Schendel e Willys de Castro, visando uma comparação que não busque uma suposta essência nacional, mas sim as peculiaridades de cada um. A mostra pode ser vista de terça-feira a domingo, das 12h00 às 19h00, sendo que às quintas-feiras o horário se estende até as 21h00. A Fundação Iberê Camargo fica na Av. Padre Cacique, 2000 (Cristal), Porto Alegre. Mais informações no site: www.iberecamargo.org.br.