"Louça morena do povoado de Poxica"

Pode ser vista a partir desta quinta-feira, 16 de dezembro, na "A Casa Museu do Objeto Brasileiro", em São Paulo, a exposição "Louça morena do povoado de Poxica". As peças de louça doméstica da localidade são realizadas pelas mulheres do povoado – ao contrário das peças torneadas, produzidas pelos homens – e também estarão à venda no local. O material é originário do município de Itabaianinha, em Sergipe, considerado importante centro da tradição popular na produção e comercialização de louças de barro. A mostra é gratuita e poderá ser vista até o dia 18 de fevereiro de 2011, de segunda a sexta-feira, das 10h00 às 19h00. "A Casa Museu do Objeto Brasileiro" fica na Rua Cunha Gago, 807 (Pinheiros), São Paulo. Mais informações pelo telefone (11) 3814-9711 ou no site: www.acasa.org.br.

Livro sobre escritos de Hélio Oiticica

Neste sábado, 11 de dezembro, acontece na galeria Largo das Artes o lançamento de Livro ou livro-me – Os escritos babilônicos de Hélio Oiticica. A obra de Frederico Coelho, resultado de seu doutoramento em literatura, discute os textos de Hélio, produzidos entre 1971 e 1978, período em que o artista viveu em Nova York, e se desdobra em cartas, poemas, artigos, ensaios, anotações e comentários. Um dos mais importantes artistas brasileiros do século 20, o carioca Hélio Oiticica (1937-1980), cujo trabalho teve início no movimento neoconcreto, ainda nos anos 1950, participou intensamente das vanguardas das décadas de 1960 e 1970, integrando em sua obra a cultura popular do samba, o protesto político e a contracultura. O livro é publicado pela Eduerj (Editora da Universidade do Estado do Rio de Janeiro), que, na mesma ocasião, lança a coleção "Ciranda da Poesia", série que pretende introduzir para o público universitário e demais interessados um panorama das novas formas de ler o poema. Os primeiros volumes da série trazem sete poetas brasileiros, a partir da geração 1970, cada qual lido e discutido por um poeta, professor ou crítico contemporâneo. Mais informações no site: www.eduerj.uerj.br.

Herman Miller mais acessível

Boa notícia para quem suspira pelas cadeiras de trabalho mais ajustáveis, ergonômicas, resistentes e bonitas do mercado. Acaba de ser lançada no Brasil a Sayl Chair, assento mais acessível da família Herman Miller.

A peça foi desenhada por Yves Béhar, um dos expoentes mundiais da jovem geração de designers, depois de mais de mil desenhos, além de 70 protótipos para chegar ao resultado final. “Tudo foi reexaminado”, relatou Béhar, “desde a construção do encosto aos botões menores".

O ponto de partida foi a engenharia das pontes suspensas, como a Golden Gate, de São Francisco. Na Sayl, o encosto tem suspensão sem armação, além de não possuir extremidades rígidas.

Duas invenções tornam esse apoio no encosto possível: a base do assento ArcSpan™ fixa o material de suspensão na parte de baixo do encosto da cadeira; e a estrutura Y-Tower™ no topo da cadeira suspende o material do encosto.

O trabalho de criação da cadeira Sayl atingiu um avanço na tecnologia de assentos. A tensão é maior nas áreas de transição, que vai a partir do tórax até a região lombar e o osso sacro. Ao mesmo tempo, menos tensão em outras partes da cadeira em que se apoiam as costas permite maior movimentação do usuário.

A semelhança com uma vela de embarcação originou o nome Sayl. O "i" da palavra inglesa “sail” (navegar) foi substituído pelo "y" em homenagem à estrutura de mesmo formato.

O design da cadeira segue o amplo protocolo de sustentabilidade da Herman Miller. A utilização da torre de suspensão para suportar a borda emoldurada diminuiu o uso de peças e materiais tornando o produto mais acessível, além de reduzir as emissões de carbono.

Outra medida adotada é a fabricação do produto em três continentes. O transporte é feito em caixas pequenas, gerando assim menos resíduos. A Sayl não utiliza PVC em sua fabricação e é 76 por cento reciclável.

As cadeiras estão disponíveis em cinco modelos com diferentes acabamentos de estofado e encosto. A cadeira Sayl é comercializada pela Atec, com lojas em São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília.

Mais informações: www.atecnet.com.br/

Publicado por Agitprop

Relançamento de "Filme Cultura"

Acontecerá no dia 1º de julho, no Arquivo Nacional, no Rio de Janeiro, e, no dia 2, na Livraria Cultura Pompeia, em São Paulo, o relançamento da revista "Filme Cultura". Será lançada uma coleção fac-similar em cinco tomos, reproduzindo as 48 edições da revista publicadas entre os anos de 1966 e 1988, sendo que o número 49, comemorativo, foi editado em 2007, e a edição nº 50 em abril deste ano. Ao lado da coleção histórica, será lançado, nas mesmas datas, o número 51 da revista, estando já assegurada a publicação de mais quatro edições. Mais significativa revista brasileira sobre cinema, "Filme Cultura" continha críticas, ensaios, pesquisas, entrevistas e perfis, além de artigos técnicos e sobre o mercado cinematográfico, destacando-se ainda pelo importante material iconográfico sobre a história do cinema brasileiro que compilou. O projeto de preservação, realizado pelo CTAv/MinC (Centro Técnico Audiovisual do Ministério da Cultura), em parceria com o Instituto Herbert Levy teve a participação de Marcellus Schnell (form. Esdi 1991), como designer da revista e da edição fac-similar. A partir do dia 1º de julho o conteúdo da coleção também estará publicamente disponível no site: www.filmecultura.com.br.

"2º Prêmio Objeto Brasileiro"

Podem ser feitas até o dia 12 de julho as inscrições no 2º Prêmio Objeto Brasileiro. O concurso pretende incentivar a produção artesanal contemporânea no país, valorizando a relação entre o artesanato e o design. Designers, artesãos, arquitetos e artistas, estudantes e demais interessados podem inscrever objetos ou produtos criados a partir de janeiro de 2008, em apenas uma das quatro categorias disponíveis. Os trabalhos selecionados pelo júri de profissionais de design, artesanato e maio ambiente serão divulgados a partir do dia 23 de agosto. Na categorias "Objeto de produção autoral" e "Objeto de produção coletiva", os primeiros colocados receberão R$ 5 mil, enquanto aqueles escolhidos em segundo lugar receberão R$ 2.500,00. Já na categoria "Ação sócio-ambiental" os prêmios serão R$ 10 mil e R$ 5 mil, respectivamente, para o primeiro e segundo colocado. Na categoria "Novos projetos" serão distribuídos três prêmios de R$ 1.500,00, para a produção de protótipo. Haverá ainda menções honrosas e certificados, sendo que o júri selecionará os trabalhos que integrarão a exposição "2º Prêmio Objeto Brasileiro". Mais informações, regulamento e ficha de inscrição no site: premio.acasa.org.br.

Brasileiros conquistam iF Communication Design Award 2010

A Tatil Design, com escritórios em São Paulo e no Rio de Janeiro, e a BrainBox Design, com sede em Curitiba, são as duas agências de publicidade brasileiras que tiveram trabalhos contemplados entre os 499 ganhadores do iF Communication Design Award 2010, versão do prestigiado prêmio europeu dirigida ao setor de comunicação. Essa edição reuniu 1.687 concorrentes, entre projetos de designers e publicitários, oriundos de 26 países, todos em busca do selo conhecido como o Oscar do Design. A expectativa agora é pela cerimônia de premiação que acontece em 03 de setembro, no BMW Welt em Munique na Alemanha, quando o iF anunciará os 30 destaques que receberão os troféus iF Gold do concurso.

A Tatil Design venceu na categoria arquitetura corporativa, com o projeto do Bentô, restaurante fast-food do Rio de Janeiro (RJ), que tem como proposta uma reinvenção da culinária do Japão: alia o conceito de marmita (bentô) aos benefícios da saudável gastronomia oriental. Orientada pelo branding, a arquitetura funciona como uma extensão do conceito, num olhar contemporâneo do universo japonês.

A BrainBox Design também inovou com o Perfect Sun, fotoprotetor premiado na categoria embalagem. O realce do fator de proteção solar foi a solução gráfica que a agência encontrou para destacar, em meio a marcas já consolidadas, o novo produto da Apex, empresa catarinense do mercado de higiene e cosméticos. As vendas estaduais superaram em 65% a expectativa inicial, o que abriu espaço para a comercialização também em São Paulo e no Rio de Janeiro.

Com este resultado, o Brasil prova que o investimento do iF no país está valendo a pena: há menos de um ano, o concurso estabeleceu um escritório representativo na cidade de Curitiba (PR), sob gerenciamento do Centro de Design Paraná. Com sede na cidade alemã de Hannover desde 1953, o prêmio tem ainda escritórios representativos em Munique, Taiwan e na Coréia.

Estádio Olímpico de Berlim

Em tempos de Copa do Mundo posto minha foto no Estágio Olímpico de Berlim. Estive lá em 2009, visitei a loja do Herta e trouxe minha camisa com a gravação do meu nome.

Exposição de designers brasileiros na Espanha

Será inaugurada nesta terça-feira, 12 de janeiro, e poderá ser vista até o dia 11 de fevereiro, na galeria Rojo Artspace, em Barcelona, a exposição "Caligrafia urbana", que apresentará trabalhos dos brasileiros Yomar Augusto e Tony de Marco. Yomar Augusto, radicado na Holanda desde 2004, é artista e designer gráfico e de tipos, e seu trabalho explora a serigrafia e a caligrafia em diferentes materiais. O paulista
Tony de Marco, designer de tipos, artista e fotógrafo, pretende, sob o codinome "Pixotosco", combinar a "alta costura" do design de tipos com as letras "selvagens" das pixações paulistanas. A Rojo Artspace fica no Carrer Girona, 61/02 (Eixample), Barcelona, Espanha, e a exposição poderá ser visitada de segunda a sexta-feira, das 10h00 às 14h00 e das 16h30h às 20h00. Mais informações no site da galeria: www.rojo-magazine.com/bcn.

Brasileiros e espanhóis em Portugal

Marco Ogê, Reyes, Luís Manuel and Sandra Rech at "40 iade 40" in Lisbon, Portugal. Marco Ogê and Sandra from Brazil and Luís and Reyes from Spain.

M. Reyes González Vida was awared a Doctorate in Fine Arts by the University of Granada (Spain) in September 2007 and work as a Doctor Assistant Lecturer at the Depártment of Painting of the Faculty of Fine Arts of Granada. She have developed onsite invesigaion work about the relationships between the creation processes in Contentaporary Art, the current models of art education and construction of cultural identity.

Luís Manuel Cerdá Suárez born in Madrid. He is currently a lecture in Market Research and Marketing Management at the European University Miguel de Cervantes, in Valladolid (Spain). He holds a doctorate in Economics and Business Studies from the Autonomous University in Madrid. In 2007 he was academic director of the Retail Business Management MBA course in Centre for Economic and Commercial Studies in Madird (CECO). He has written several articles on shopping centers and marketing and town centers management.

Sandra Regina Rech possui Licenciatura em Educação Artística pela Universidade de Caxias do Sul (1991), Mestrado (2001) e Doutorado (2006) em Engenharia da Produção pela Universidade Federal de Santa Catarina. Atualmente, é docente associado da Universidade do Estado de Santa Catarina - Centro de Artes - Departamento de Moda e Coordenadora Operacional do Doutorado Interinstitucional em Design PUC-Rio - UDESC - UNIVILLE. É líder do grupo de pesquisa Design de Moda e Tecnologia (UDESC/CNPq) e pesquisadora do Laboratório de Orientação Gráfica Organizacional - LOGO (UFSC/CNPq). Coordena o projeto de pesquisa Futuro do Presente: um espaço para observação, análise e interpretação de sinais (http://www.futurodopresente.ceart.udesc.br), e o projeto de extensão Teciteca Virtual (http://www.teciteca.ceart.udesc.br), pelo qual ganhou a Medalha de Mérito Acadêmico UDESC, em 2009. Tem experiência na área de Design, com ênfase em Pesquisa de Moda, Gestão do Design e Metodologia Projetual. Desenvolve projetos e consultoria na área de prospecção de tendências. É avaliadora do sistema Basis-Sinaes-Inep.

Feliz Ano Novo / Happy New Year

Feliz Ano Novo 2010 / Happy New Year 2010.

Parte da sequência de fogos da praia d Jurerê Internacional, em Florianópolis-SC.

Ano da França traz exposições de design ao Brasil

Os moradores e visitantes de Brasília e São Paulo têm a chance de conferir exposições de design relacionadas ao evento cultural "Ano da França no Brasil". No último dia 13 de agosto foi inaugurada no Museu da Casa Brasileira, na capital paulista, a exposição "20 ícones do design". A mostra, aberta ao público até 4 de outubro, reúne 20 grandes nomes do design francês e outros 20 ícones do design brasileiro. São obras realizadas desde o início do século XX, como a Chaise longue LC4, de Le Corbusier, Pierre Jeanneret e Charlotte Perriand; a calçada de Copacabana, com redesign de Roberto Burle Marx; a caneta Bic; as sandálias Havaianas; o espremedor de frutas Juicy Salif, de Philippe Starck; e a poltrona Mole, de Sergio Rodrigues. A curadoria procura destacar a presença do design no cotidiano das pessoas. A partir de 15 outubro, a mesma mostra poderá ser conferida no Paço Imperial, no Rio de Janeiro (RJ).Ainda em São Paulo, no Instituto Tomie Ohtake, está em exibição a mostra Paris de Patrick Jouin. A mostra constrói uma síntese da obra do designer francês, por meio de uma simulação de passeio por ruas típicas parisienses. A curadoria é de Valérie Guillaume, também curadora de design do Centre Georges Pompidou, com ambientes, equipamentos urbanos, mobiliário e objetos criados nos últimos dez anos. A mostra fica até o dia 27 de setembro. Em Brasília, o Centro Cultural Banco do Brasil abriga até o dia 23 de agosto uma seleção de projetos exibidos na Bienal Internacional do Design de Saint-Étienne, na França, em 2008. É a mostra “Saint-Étienne, Cidade do Design”, reunindo design, tecnologia e sustentabilidade.Informações: http://anodafrancanobrasil.cultura.gov.br/ .