120 livros acadêmicos para download gratuito

Os livros são disponibilizados pela Cultura Acadêmica, parte da Fundação Editora da UNESP

A Universidade Estadual Paulista(UNESP), através da Cultura Acadêmica (um dos braços de sua editora principal), está disponibilizando120 títulos acadêmicos em formato digital para download gratuito. Os livros estão divididos em 23 áreas do conhecimento e são voltados para estudantes de graduação e pós-graduação que precisam de material de apoio para desenvolver projetos acadêmicos.

Confira quais são os livros disponibilizados pela Cultura Acadêmica:

deste especial:

• Livros acadêmicos de Artes
• Livros acadêmicos de Biologia
• Livros acadêmicos de Ciências
• Livros acadêmicos de Ciências Humanas
• Livros acadêmicos de Ciências Sociais
• Livros acadêmicos de Comunicação
• Livros acadêmicos de Design
• Livros acadêmicos de Direito
• Livros acadêmicos de Economia
• Livros acadêmicos de Educação
• Livros acadêmicos de Estudos Literários
• Livros acadêmicos de Filosofia
• Livros acadêmicos de Geografia
• Livros acadêmicos de História
• Livros acadêmicos de Letras
• Livros acadêmicos de Linguística
• Livros acadêmicos de Literatura
• Livros acadêmicos de Matemática
• Livros acadêmicos de Música
• Livros acadêmicos de Política
• Livros acadêmicos de Psicologia
• Livros acadêmicos de Sociologia
• Livros acadêmicos de Tecnologia

Fonte: Universia Brasil

Apresentação de projeto de design

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Fórum das Escolas de Moda (Colóquio de Moda 2011)

Este post tem o objetivo de registrar as principais informações apresentadas durante o 6º. Fórum das escolas de Moda, do 7º. Colóquio de Moda, que aconteceu em Maringá-PR entre os dias 11 e 14 de setembro de 2011.

Desse modo, a compilação dos comentários gerais do Fórum, que aconteceu no dia 11 de setembro de 2011 segue abaixo.

Evento: FORUM DAS ESCOLAS DE MODA

Data: 11 de setembro de 2011

Horário: 08h00 – 12h00

Acesso: restrito a docentes

Atividade: OFICINA DE IDEIAS

Título: As atividades acadêmicas no Politecnico de Milão

Palestrante: Silvia Franceschini

Currículo da palestrante: Designer e curadora na área de moda e design. Vive atualmente em Berlim onde trabalha com Tina di Carlo no projeto Asap, um acervo de obras de artistas e arquitetos que trabalham sobre o tema do espaço. Em 2011 fundou, juntamente com Abigail Napp Mazama Residency, uma casa interdisciplinar para artistas e arquitetos localizada em Mazama, EUA. Trabalhou anteriormente em 2010 para a Bienal de Arquitetura de Veneza, para o departamento de design do Centro Pompidou de Paris e para o Museu Galliera, museu de moda de Paris. Em 2010, se formou em design de moda no Politécnico de Milão, com uma tese que explorava a relação entre design e a moda nos ensaios de artistas e arquitetos de 1960 até os dias de hoje. Silvia é editora da revista Abitare na seção under 26 e escreve regularmente sobre design, moda e arquitetura para a revista Klat.

Comentários gerais: Silvia Franceschini iniciou sua palestra falando de Milão, que é considerada a capital mundial do Design. Segundo ela, esse título se deve a parceria estabelecida entre universidades, revistas, lojas, instituições e diversos setores que existe na cidade. Com isso a Itália possui uma cultura de design. Grandes nomes do design, que fazem parte da história do Design, são italianos. Isso faz com que o País carregue consigo todo um acervo cultural relacionado ao Design. Nesse contexto, a moda na Itália surgiu a partir de uma cultura de design. Na Itália existe uma moda como design. Silvia apresentou o exemplo do grupo Artezzom da década de 1960 liderado pelo designer Andrea Branzi. Trata-se de um grupo que marcou a história do Design pela produção de objetos criativos. Na Artezzom havia o entendimento da moda como objeto, da roupa como objeto. De acordo com esse entendimento, a criação em moda advém do processo de design. Assim, o produto de moda é resultado do projeto de produto integrado ao processo produtivo. A moda é projetada não haver descarte, para não haver desperdícios. É seguida uma estrutura modular da qual não há sobras. Outro exemplo mostrado por Silva foi o a designer Nani Strada, do final da década de 1970, que desenvolveu projetos de moda com ênfase nos aspectos tecnológicos. Strada recebeu um importante prêmio europeu de criações, em 1974, que deu visibilidade a moda na Itália. Foi a primeira vez que a moda recebeu um prêmio de tamanha importância. A designer criou projetos com base em pesquisas da indumentária oriental e também desenvolveu projetos de moda para não haver perdas. Projetos de design para produtos de moda. Em seguida, a palestrante apresentou as principais marcas de moda italianas que ganharam renome internacional com suas características principais. Giorgio Armani destaca-se por estabelecer a conexão entre criatividade e indústria na década de 1980. Armani foi pioneira em oferecer produtos mais criativos na indústria do prêt-à-porter. Foi a marca que inovou com a desestruturação do paletó masculino. Prada ganha destaque na década de 1990 com a estratégia de utilizar materiais pobres, de baixo custo, transformando-os em produtos de alto valor agregado. Prada lança coleções desconexas, as quais não possuem relações diretas entre si, cuja ênfase está no projeto de produtos de moda. Moschino, fundada em 1980, na coleção lançada em 1988 ressalta a importância da comunicação na moda e no design. Benetton lança a invenção do tingimento na peça pronta. A empresa une criatividade e indústria a partir de uma característica técnica (tingimento). Ela também investe na comunicação, com a contratação do fotógrafo Oliviero Toscani que cria campanhas absolutamente não habituais. Na Benetton as peças são mostradas sem qualquer embalagem. Dando continuidade, a palestrante apresenta marcas contemporâneas da moda italiana com os aspectos que a fazem se destacar. Cp Company cria peças com reaproveitamento de roupas militares. Além disso, desenvolve roupas que mudam de temperatura. Há um trabalho espacial na superfície do material. Aspesi lança agasalhos (pio mini) que mantêm a temperatura do corpo. Desenvolve produtos altamente tecnológicos e básicos, por isso trabalha a ironia na comunicação com a utilização da arte. Nas lojas e em todo o material de divulgação são utilizados objetos e obras artísticas. Tod’s inova lançando solas de sapatos esportivos em sapatos mocaccino. A empresa impulsiona o projeto do produto. Apresentada essa parte inicial, que mostra o contexto do design e da moda na Itália, a palestrante inicia a apresentação do Politecnico de Milão. No Politecnico a faculdade de Design surgiu apenas em 1994 e a faculdade de Design de Moda em 1999, diferentemente da arquitetura e da engenharia que possuem anos de história no âmbito acadêmico. A Itália possui uma carga histórica da prática do Design, mas a institucionalização de um curso superior de Design ainda é recente. Na Politecnico de Milão o Design derivou da arquitetura e da engenharia com ênfase no aspecto metodológico. Há uma visão mais ampla, não é visto apenas o aspecto criativo, mas também outras questões. Em moda não se trabalha a Moulage, se trabalha sobre bases. São desenvolvidas análises dos produtos existentes, que fizeram sucesso, para servirem de base para o desenvolvimento de novos produtos. É incentivada a interpretação da realidade existente. Na Politecnico de Milão segue-se o ensino da moda como design. Para tanto, se estabelece: 1.cultura como pesquisa; 2.coerência do produto; 3.personalidade; 4.dimensão sistêmica. A figura a seguir ilustra a dinâmica da relação cíclica entre universidade e empresa:

Figura 1: relação cíclica entre universidade e empresa na Politecnico de Milão.

Quanto à formação, a Politecnico de Milão os projetos sempre surgem a partir de um caso real. O objetivo é desenvolver o projeto de acordo com as características da empresa. Não são desenvolvidos projetos a partir da imaginação dos acadêmicos. São estimulados desenhos por computador, com modelamento virtual, mais do que desenhos a mão livre. Há um setor da universidade REP (Relação Empresa Politecnico) que elabora contratos para garantir que os produtos desenvolvidos na escola não sejam utilizados pela empresa. Para a prática de projetos são organizados grupos de trabalho com a reunião de competências. Não são desenvolvidas coleções, já que no design se projeta produtos e não coleções. Assim, é desenvolvido um produto único. No que diz respeito à profissionalização é colocada em prática a aprendizagem do modelo logístico empresarial. A relação universidade-empresa é estimulada em práticas de projeto seguindo a relação cíclica mostrada na figura 1 e com base nos princípios: 1.nova idéia; 2.coerência; 3.pessoal.

Fundamentos de Design

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Esdi: Janelas Abertas" de 28 a 30

Acontecerá na Escola, nos dias 28 e 29 de setembro, a segunda edição em 2011 do evento "Esdi: Janelas Abertas", realizado pelo programa de extensão do mesmo nome, também responsável pela publicação do "sinal". O "Esdi: Janelas Abertas" pretende apresentar aos alunos de ensino médio do Rio de Janeiro e região metropolitana, com vista às suas escolhas de carreira, uma perspectiva sobre a profissão do design e o ensino da Esdi, incluindo palestras e visita às instalações da Escola. Na sexta-feira, dia 30, o programa desenvolverá atividade dirigida ao público interno, com apresentação de designers formadas pela Esdi. Diretores e coordenadores de colégios que desejarem trazer seus alunos à Escola deverão entrar em contato através do e-mail janelasabertas@esdi.uerj.br. A Esdi fica na Rua Evaristo da Veiga, 95 (Lapa), Rio de Janeiro.

Design emocional por Don Norman

Don Norman on 3 ways good design makes you happy Video on TED.com

Concurso para professor de design em São Paulo

Estão abertas até o dia 21 de fevereiro as inscrições para uma vaga de professor para o Departamento de Tecnologia da Arquitetura da FAU-USP (Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo), na área de conhecimento Tecnologia do Design. O programa do concurso tratará de questões relacionadas aos materiais e processos sob a ótica do design de produto, levando em consideração suas propriedades e adequação de suas características a questões de desempenho, impactos ambientais, escala e equipamentos produtivos, parâmetros de custo e possibilidades de configuração. O posto exige o título de doutor e terá regime de turno completo, com salário de R$ 3.332,94. O regime de turno completo (RTC) corresponde a 24 horas semanais, em atividades de ensino, pesquisa e, sendo o caso, extensão. O concurso constará de julgamento do memorial do candidato, prova pública de arguição, prova didática e prova escrita. As inscrições deverão ser feitas pelo candidato ou seu procurador, de segunda a sexta-feira, das 9h00 às 12h00 e das 13h00 às 16h00, na "Assistência Técnica para Assuntos Acadêmicos" da faculdade, na Rua do Lago, 876 (Cidade Universitária), São Paulo. Mais informações pelos telefones (11) 3091-4536 e3091-4798, e-mail academicafau@usp.br ou no site: www.fau.usp.br/concursos.

Concurso para capital internacional do design

Estão abertas até o dia 31 de março as inscrições para o concurso "World Design Capital 2014". O evento bienal é organizado pelo Icsid (International Council of Societies of Industrial Design) e pretende reconhecer as cidades por sua excelência em design, considerando o impacto da atividade sobre os espaços urbanos e os cidadãos. Para se candidatar, as cidades deverão demonstrar as suas contribuições para o design sob os aspectos cultural, econômico e social, além de definir suas metas e objetivos relacionados ao design para 2014. Para a cidade selecionada, a designação WDC quer ser uma oportunidade para fortalecer o desenvolvimento econômico, estimular parcerias em negócios e construir sua imagem global como centro criativo e de inovação. Os representantes das cidades com interesse em participar devem preencher e enviar o formulário oficial do concurso até 31 de março. A capital internacional do design de 2012 é a capital finlandesa, Helsinque. Mais informações no site: www.worlddesigncapital.com.

Mostras do ciclo "Anônimos e artistas"

Serão inauguradas nesta quarta-feira, 9 de fevereiro, no Instituto Tomie Ohtake, as exposições "Veja ilustre passageiro: o Atelier Mirga e os cartazes de bonde" e "Caprichosamente engarrafada: rótulos de cachaça". As mostras, das quais a primeira tem curadoria de Norberto Gaudêncio e a segunda de Egeu Laus, fazem parte do ciclo "Anônimos e artistas", que pretende registrar uma história das artes gráficas e do design brasileiros. "Veja ilustre passageiro" traz cerca de 300 obras do Atelier Mirga, criado e dirigido por Henrique Mirgalowski. "Carinhosamente ngarrafada" apresenta cerca de 400 rótulos, além de pedras litográficas, que fazem parte da coleçãos do designer e pesquisador Egeu Laus e do acervo da Fundação Joaquim Nabuco. O ciclo, coordenado pelo designer Milton Cipis, foi idealizado por este juntamente com Sylvia Monteiro e Ricardo Ohtake e incluirá também uma série de mesas redondas, sempre às quintas-feiras, que se iniciam no dia 10, quando Egeu Laus e Ronald Kapaz falarão sobre os rótulos de cachaça. No dia 17 será a vez de Ethel Leon e Norberto Gaudêncio abordarem os cartazes de bonde, e, no dia 24, Rafael Cardoso, porfessor visitante na Esdi, e Ricardo Ohtake discutirão o próprio ciclo de exposições, falando das origens do design brasileiro. A entrada é gratuita e a mostra pode ser visitada de terça-feira a domingo, das 11h00 às 20h00. O Instituto Tomie Ohtake fica na Av. Brigadeiro Faria Lima, 201 (Pinheiros), São Paulo. Mais informações pelo telefone (11) 2245-1900 ou no site: www.institutotomieohtake.org.br.

Palestra com Jum Nakao

Acontecerá nesta quinta-feira, 10 de fevereiro, às 19h30, no Campus Barra da UVA (Universidade Veiga de Almeida), a palestra "A costura do invisível", com o estilista Jum Nakao. Na palestra, serão vistas imagens do processo de desenvolvimento de sua famosa coleção em papel, apresentada em julho de 2004 no São Paulo Fashion Week, e discutidas questões da criação artística. Neto de japoneses, Jum Nakao vive e trabalha em São Paulo. O Campus Barra da UVA fica na Av. General Felicíssimo Cardoso, 500 (Barra da Tijuca), e a entrada é gratuita. As vagas são limitadas, e as inscrições devem ser feitas pelo e-mail eventosbarra@uva.br. Mais informações no site: www.uva.br.

Apresentação de vídeos do Visgraf

Acontecerá na sexta-feira, 11 de fevereiro, no Impa (Instituto Nacional de Matemática Pura e Aplicada) uma sessão de vídeos de animação por computador, realizados no Visgraf (Vision and Graphics Laboratory), núcleo de pesquisa coordenado naquele instituto pelo pesquisador Luiz Velho (form. Esdi 1979). Várioos desses vídeos foram merecedores de prêmios nacionais e internacionais e diversos deles têm caráter técnico, tratando de temas como a síntese em superfícies, malhas hierárquicas 4-K, sombreamento 3D para desenhos animados etc. Muitos dos trabalhos que serão apresentados tiveram a participação de ex-alunas da Esdi. São estes "Juiz Virtual", do qual participou Carolina Mello e Souza (form. Esdi 2001), escolhido como "melhor vídeo técnico" na Sibgrapi (Conference on Graphics, Patterns and Images), em 1998, "Clay Girls", que teve a participação de Ana Fucs (form. Esdi 2002) e que recebeu os prêmios de "melhor vídeo artístico" e "melhor vídeo técnico" na Computer Graphics International 2007, "Visualização relativística", "Gramophone digital" e "Gramofone da folia", dos quais participou Ilana Paterman (form. Esdi 2006), tendo o primeiro deles recebido o prêmio de "melhor animação técnica" na Sibgrapi 2007, e "TuioSketch", que teve a participação de Fernanda Groetaers (form. Esdi 2009), prêmio de "melhor animação técnica" na Sibgrapi 2010 (prêmios do júri e do público). O evento gratuito faz parte das comemorações dos 21 anos do Visgraf, e terá início às 19h00. O Impa fica na Estrada Dona Castorina, 110 (Horto). Mais informações no site: www.visgraf.impa.br/21anos.

Congresso de escolas de design no México

O "1º Congresso Internacional de Escolas de Desenho Industrial" acontecerá entre os dias 22 e 24 de fevereiro na UAM (Universidad Autónoma Metropolitana), localizada na Cidade do México, e pretende discutir temas atuais relacionados ao ensino na área. O evento, que marcará o aniversário de 35 anos da "Divisão de Ciências e Artes para o Desenho" da Unidade Xochimilco da UAM, tem como objetivo, além de aproximar representantes de escolas de diversos países, analisar os modelos de ensino empregados, propondo uma visão crítica do papel do design nos meios acadêmico e profissional, sua importância estratégica em empresas públicas e privadas e sua relação com as culturas nacionais. Entre os conferencistas principais está a professora da Esdi Lucy Niemeyer (form. Esdi 1972), juntamente com o designer gráfico e publicitário argentino Adrian Lebendiker e o astrofísico e filósofo mexicano Julio César Margáin y Compeán. Os interessados devem se inscrever na Divisão, localizada no 2º piso do Edifício Q da Unidade Xochimilco da UAM, que fica na Calzada Del Hueso, 1100 (Colonia Villa Quietud), Cidade do México. Mais informações no site: www.xoc.uam.mx.

"As cidades somos nós: Desenhando a mobilidade do futuro"

A exposição multimidia "As cidades somos nós: Desenhando a mobilidade do futuro" traz ao Rio de Janeiro e à Cidade do México, simultaneamente, 10 projetos urbanísticos idealizados e desenvolvidos por escritórios de arquitetura de diversos países, que apresentam, através de conceitos de design sustentável, alternativas de transportes urbanos capazes de melhorar a qualidade de vida nos grandes centros. A edição brasileira da exposição, em cartaz no Centro Cultural Correios, tem como foco uma visão da região da Central do Brasil em 2030, elaborada pelos escritórios Campo e Fábrica Arquitetura, que privilegia a circulação de pessoas e não de automóveis. A mostra é acompanhada por uma série de seminários, organizados pelo ITDP (Institute for Transportation and Development Policy), de Nova York, onde a exposição foi vista em primeiro lugar, e que reunirão especialistas de diversos países para discutir temas relacionados à inovação sustentável. O primeiro deles, no dia 10 de fevereiro, será ministrado pelo arquiteto Oren Tatcher, de Hong Kong, e dará ênfase às estações de transporte multimodais. Já no dia 24 o tema abordado será "Nossas cidades – Visões para 2030", seguido de "Investimento sustentável: transporte urbano como uma questão essencial", no dia 3 de março, e de "A forma das cidades e a linguagem da arquitetura", no dia 11 do mesmo mês. A entrada é franca e a exposição estará aberta até o dia 13 de março, de terça-feira a domingo, das 12h00 às 19h00. O Centro Cultural Correios fica na Rua Visconde de Itaboraí, 20 (Centro). Mais informações pelo telefone 2253-1580 ou no site: www.correios.com.br.

"Warhol TV"

Foi aberta no último dia 2 de fevereiro, no Instituto Oi Futuro, sede Flamengo, a exposição "Warhol TV". Com curadoria da jornalista francesa Judith Benhamou-Huet, a mostra, que já passou por Paris e Lisboa, traz filmes e vídeos, inéditos no país, realizados por Andy Warhol e pertencentes ao Museu Warhol de Pittsburgh, cidade natal do artista pop norte-americano. Andy Warhol (1928-1987), mais conhecido por sua produção em artes plásticas, teve uma significativa produção audiovisual, tendo realizado filmes que se tornaram icônicos, e, como a presente mostra revela, uma pouca conhecida obra para a televisão, que inclui programas para canais a cabo, entrevistas com personalidades e videoclipes. A exposição poderá ser visitada até o dia 3 de abril, de terça-feira a domingo, das 11h00 às 20h00. A entrada franca, e o Instituto Oi Futuro fica na Rua Dois de Dezembro, 63 (Flamengo). Mais informações pelo telefone (21) 3131-3060 ou no site: www.oifuturo.org.br.

Exposição de Luis Felipe Noé

Pode ser vista até o domingo, 13 de fevereiro, no MAM-Rio (Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro), exposição do artista argentino Luis Felipe Noé. A retrospectiva, composta por 56 trabalhos do portenho, integrante do importante movimento da Nova Figuração Argentina, pretende ser também uma oportunidade de se reafirmar os laços entre Brasil e Argentina por meio da cultura e da linguagem visual. A visitação pode ser feita de terça a sexta-feira, das 12h00 às 18h00, e aos sábados, domingos e feriados, das 12h00 às 19h00. O ingresso custa 8,00, havendo meia-entrada para estudantes. O MAM fica na Av. Infante Dom Henrique, 85 (Parque do Flamengo). Mais informações pelo telefone (21) 2240-4944 ou no site: www.mamrio.org.br.

Novo prêmio internacional enaltece projetos de design socialmente responsáveis

O Conselho Internacional de Sociedades de Design Industrial (International Council of Societies of Industrial Design – ICSID), parceiro da International Design Alliance (IDA), está lançando um projeto inovador criado para reconhecer, enaltecer e estimular projetos de design socialmente responsáveis por todo o mundo. Em outubro deste ano, na Assembléia Geral do ICSID em Taiwan, o Conselho vai premiar pela primeira vez um projeto de design industrial que tenha um impacto positivo na qualidade de vida social, econômica, cultural e/ou ambiental com o “World Design Impact Prize”. Os candidatos serão nomeados somente por indicação de membros do ICSID, e podem ser provenientes de qualquer tipo de instituição, de qualquer parte do mundo. A partir do dia 29 de junho – dia mundial do design industrial – todos os projetos estarão disponíveis no site www.icsid.org para votação aberta ao público. O processo tem início dia 22 de fevereiro, com a chamada para que os membros do ICSID indiquem os candidatos até o dia 10 de maio. A votação popular termina dia 30 de agosto, e o primeiro World Design Impact Prize será entregue durante o Congresso da IDA 2011 e Assembléia Geral do ICSID, no dia 27 de outubro. Mais informações no site oficial http://www.icsid.org/projects/world_design_impact_prize.htm.

Prêmio para exposição de Wollner

Realizada entre abril e junho deste ano, no Sesc Pinheiros, em São Paulo, a exposição "Alexandre Wollner: cartazes" foi premiada pela Apca (Associação Paulista dos Críticos de Arte) como vencedora na categoria Artes Visuais "Obra Gráfica". A mostra teve curadoria do designer André Stolarski, ex-professor da Esdi. A cerimônia de premiação acontecerá no primeiro trimestre de 2011, em data a ser divulgada. Alexandre Wollner, pioneiro da profissão no Brasil, foi um dos fundadores da Esdi. Mais informações no site: www.apca.org.br.

Concurso de vídeos sobre responsabilidade social

Foram prorrogadas até o dia 30 de janeiro de 2010, as inscrições para o "4º Concurso Silvio Tendler de Responsabilidade Social das IES Particulares". O concurso pretende promover a produção de vídeos relativos à campanha do "Dia da Responsabilidade Social das Instituições Particulares de Ensino Superior", que ocorreu no dia 25 de setembro. Podem ser inscritos projetos nas categorias documentário, reportagem, vídeo institucional, videoclipe e animação. Os melhores vídeos em cada categoria receberão prêmios de R$ 2 mil em dinheiro. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas no site: www.abmes.org.br/dia.

"Fayga revisitada" em São Gonçalo

Pode ser vista até o dia 30 de janeiro, no Sesc São Gonçalo, a mostra "Fayga revisitada". A exposição propõe uma releitura de algumas das obras de Fayga Ostrower por seis grafiteiros convidados. Natural da Polônia e brasileira naturalizada, Fayga Ostrower (1920-2001) foi uma importante artista plástica, teórica da arte e professora. Ao longo de sua vida, explorou diversas técnicas de expressão artística como a gravura, na queal se estacou, além da pintura, desenho, ilustração e cerâmica, tendo sido ainda professora e escrito diversos livros de teoria da arte. A mostra tem entrada livre e pode ser visitada de terça-feira a domingo, das 9h00 às 16h00. O Sesc São Gonçalo fica na Av. Presidente Kennedy, 755 (Estrela do Norte), São Gonçalo. Mais informações pelo telefone (21) 2712-4231 ou no site: www.sescrio.com.br.

Curso de design de mobiliário em São Paulo

Estão abertas as inscrições para o curso intensivo de design de mobiliário da Oficina Arte Design, em São Paulo. O curso, coordenado por Angélica Santi, pretende abordar conceitos históricos, tecnológicos e de linguagem formal na produção de móveis, por meio de aulas práticas e teóricas. O curso acontece entre os dias 17 e 30 de janeiro, de segunda-feira a sábado, das 8h30 às 12h30 e das 14h30 às 18h30. O custo de participação é R$ 1.640,00, dos quais R$ 150,00 devem ser pagos na inscrição e o restante em três parcelas de R$ 577,00. A Oficina Arte Design fica na rua Lisboa, 309 (Jardim América), São Paulo. Inscrições e mais informações no site: www.oficinaartedesign.com.br.

Exposição "Bonequinhos viajantes"

Será inaugurada nesta quinta-feira, 23 de dezembro, no Centro Cultural Oduvaldo Vianna Filho, no Castelinho do Flamengo, a exposição "Bonequinhos Viajantes". A mostra, organizada pelos artistas gráficos Marcelo Martinez e Romero Cavalcanti, reúne pequenos originais de mais de 80 ilustradores brasileiros, entre os quais os ex-alunos Adriano Renzi (MSc. Esdi 2010), Axel Sande (MSc Esdi 2010) Guto Lins (form. Esdi 1985) e Ricardo Cunha Lima (MSc. Esdi 2009), este último também professor da Escola. A visitação é gratuita e poderá ser feita de terça-feira a sábado, das 10h00 às 18h00, até o dia 27 de fevereiro de 2011. O Centro Cultural Oduvaldo Vianna Filho fica na Praia do Flamengo, 158 (Flamengo). Mais informações pelo site: www.bonequinhosviajantes.com.

Concurso para professor titular na Esdi

Poderão ser feitas a partir desta segunda-feira, 13 de dezembro, as inscrições no concurso para Professor Titular do Departamento de Projeto de Produto da Esdi. O concurso, na área de Desenho de Produto, está aberto a candidatos que tenham o título de doutor ou livre-docente em Desenho Industrial, Design, Engenharia (Mecânica, Civil, Produção ou de Sistemas), Arquitetura e Urbanismo, Comunicação, História ou Pedagogia, obtido há pelo menos oito anos, e graduação em Desenho Industrial, Design Industrial, Design (com habilitação ou ênfase em Projeto/Design de Produto) ou Design de Produtos. A posição terá regime de trabalho de 40 horas semanais e vencimento base de R$ 7.141,80. A taxa de inscrição no concurso é R$ 357,09, a serem pagos em qualquer agência do Banco Itaú. As inscrições permanecerão abertas até o dia 12 de dezembro de 2011 e deverão ser feitas na Secretaria da Esdi, pelo candidato ou seu procurador, de segunda a sexta-feira, das 10h00 às 17h00. As provas – que, além dos exames escrito, de aula e de títulos, incluirão a defesa de uma tese – ocorrerão em janeiro de 2012. A Esdi fica na Rua Evaristo da Veiga, 95 (Lapa). O edital completo pode ser lido no site da SRH (Superintendência de Recursos Humanos) da Uerj: web.srh.uerj.br.

Concurso para professor de desenho na Paraíba

Estão abertas até a sexta-feira, 17 de dezembro, as inscrições para o concurso público de provas e títulos para professor de desenho no Departamento de Engenharia e Meio Ambiente da UFPB (Universidade Federal da Paraíba), curso de graduação em design. A vaga, na classe de professor assistente, terá regime de trabalho de dedicação exclusiva. Os requisitos para o cargo são o mestrado em design, desenho industrial, arquitetura ou engenharia e bacharelado em design ou desenho industrial. As provas serão realizadas no período de 14 a 17 de fevereiro de 2011, no Centro de Tecnologia do Campus I da UFPB. A remuneração inicial bruta para professor assistente é R$ 4.651,59. As inscrições, que têm taxa de R$ 70,00, deverão ser feitas até o dia 17 de dezembro, das 8h00 às 12h00. As inscrições por via postal devem ser enviadas para o Departamento de Engenharia e Meio Ambiente do Campus IV da Universidade, que fica na Rua da Mangueira, s/nº (Centro), Rio Tinto, Paraíba. Mais informações pelo telefone (83) 3291-1805 ou no site: www.ccae.ufpb.br, onde podem ser obtidos o edital e informações adicionais.

Sony World Photography Awards

Estão abertas as incrições para o "Sony World Photography Awards", concurso de fotografia voltado para fotógrafos amadores e profissionais que se encontra em seu terceiro ano de existência. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até o dia 5 de janeiro de 2011. A seção "Amadores" é dividida nas categorias ação, após o anoitecer, arquitetura, artes e cultura, gente, moda, natureza e vida selvagem, panoramas, sorrisos e viagens. Na seção para "Profissionais", as categorias estão agrupadas em três gêneros: "Fotojornalismo e documentário", incluindo artes e cultura, atualidades, esporte, gente e questões contemporâneas, "Comercial", que compõe-se de campanhas, estilo de vida, moda, natureza morta e viagens, e "Fotografia artística", com as categorias arquitetura, conceitual, natureza morta, paisagem e retrato. O concurso culminará num festival que se realizará em abril de 2011 em Londres. Entre os fotógrafos amadores, o vencedor de cada categoria receberá certificado e presente da Sony, além de ter a imagem que produziu divulgada no site do evento e promovida pelos organizadores. O primeiro colocado geral entre os amadores receberá ainda US$ 5 mil, passagens aéreas para o evento em Londres, ingressos "vip" para a noite de gala do festival e hospedagem por duas noites. No certame para profissionais, o vencedor de cada categoria receberá certificado e presente da Sony, passagens e hospedagem para o evento, divulgação e promoção da imagem. O vencedor geral entre os profissionais receberá também o prêmio "L'iris d'Or", além de US$ 25 mil, sendo nomeado para a "World Photography Academy" e tendo sua foto vencedora e portfólio de 25 imagens exposto durante o evento "Sony World Photography Awards" seguinte, a ser realizado em 2012. Mais informações e inscrições no site: www.worldphoto.org.

"Nássara 100 anos"

Acontecerá nesta terça-feira, 14 de dezembro, às 19h00, no CCJF (Centro Cultural Justiça Federal), a abertura da exposição "Nássara 100 anos". A mostra apresenta desenhos originais pertencentes à coleção do artista plástico Jorge de Salles, trazendo ainda recortes, fotografias e depoimentos de amigos de Nássara. Caricaturista, cartunista e compositor de marchinhas carnavalescas, o carioca Nássara (1910-1996) foi, desde sua estreia em "O Globo" em 1927, um dos grandes nomes do desenho de imprensa brasileiro, publicando em jornais e revistas como "O Cruzeiro", "Última Hora", e, nos seus últimos anos, "O Pasquim". Além de celebrar o centenário de Nássara, a exposição pretende ainda prestar uma homenagem ao seu curador Jorge de Salles, falecido no último mês de novembro. A mostra poderá ser visitada a partir do dia 15 e segue até 6 de fevereiro de 2011, de terça-feira a domingo, das 12h00 às 19h00. No dia 15 de janeiro, às 14h00, haverá uma visita orientada. O CCJF fica na Av. Rio Branco, 241 (Centro). Mais informaçõs pelo telefone (21) 3261-2550 ou no site: www.ccjf.trf2.gov.br.

"Louça morena do povoado de Poxica"

Pode ser vista a partir desta quinta-feira, 16 de dezembro, na "A Casa Museu do Objeto Brasileiro", em São Paulo, a exposição "Louça morena do povoado de Poxica". As peças de louça doméstica da localidade são realizadas pelas mulheres do povoado – ao contrário das peças torneadas, produzidas pelos homens – e também estarão à venda no local. O material é originário do município de Itabaianinha, em Sergipe, considerado importante centro da tradição popular na produção e comercialização de louças de barro. A mostra é gratuita e poderá ser vista até o dia 18 de fevereiro de 2011, de segunda a sexta-feira, das 10h00 às 19h00. "A Casa Museu do Objeto Brasileiro" fica na Rua Cunha Gago, 807 (Pinheiros), São Paulo. Mais informações pelo telefone (11) 3814-9711 ou no site: www.acasa.org.br.

Livro sobre escritos de Hélio Oiticica

Neste sábado, 11 de dezembro, acontece na galeria Largo das Artes o lançamento de Livro ou livro-me – Os escritos babilônicos de Hélio Oiticica. A obra de Frederico Coelho, resultado de seu doutoramento em literatura, discute os textos de Hélio, produzidos entre 1971 e 1978, período em que o artista viveu em Nova York, e se desdobra em cartas, poemas, artigos, ensaios, anotações e comentários. Um dos mais importantes artistas brasileiros do século 20, o carioca Hélio Oiticica (1937-1980), cujo trabalho teve início no movimento neoconcreto, ainda nos anos 1950, participou intensamente das vanguardas das décadas de 1960 e 1970, integrando em sua obra a cultura popular do samba, o protesto político e a contracultura. O livro é publicado pela Eduerj (Editora da Universidade do Estado do Rio de Janeiro), que, na mesma ocasião, lança a coleção "Ciranda da Poesia", série que pretende introduzir para o público universitário e demais interessados um panorama das novas formas de ler o poema. Os primeiros volumes da série trazem sete poetas brasileiros, a partir da geração 1970, cada qual lido e discutido por um poeta, professor ou crítico contemporâneo. Mais informações no site: www.eduerj.uerj.br.

Herman Miller mais acessível

Boa notícia para quem suspira pelas cadeiras de trabalho mais ajustáveis, ergonômicas, resistentes e bonitas do mercado. Acaba de ser lançada no Brasil a Sayl Chair, assento mais acessível da família Herman Miller.

A peça foi desenhada por Yves Béhar, um dos expoentes mundiais da jovem geração de designers, depois de mais de mil desenhos, além de 70 protótipos para chegar ao resultado final. “Tudo foi reexaminado”, relatou Béhar, “desde a construção do encosto aos botões menores".

O ponto de partida foi a engenharia das pontes suspensas, como a Golden Gate, de São Francisco. Na Sayl, o encosto tem suspensão sem armação, além de não possuir extremidades rígidas.

Duas invenções tornam esse apoio no encosto possível: a base do assento ArcSpan™ fixa o material de suspensão na parte de baixo do encosto da cadeira; e a estrutura Y-Tower™ no topo da cadeira suspende o material do encosto.

O trabalho de criação da cadeira Sayl atingiu um avanço na tecnologia de assentos. A tensão é maior nas áreas de transição, que vai a partir do tórax até a região lombar e o osso sacro. Ao mesmo tempo, menos tensão em outras partes da cadeira em que se apoiam as costas permite maior movimentação do usuário.

A semelhança com uma vela de embarcação originou o nome Sayl. O "i" da palavra inglesa “sail” (navegar) foi substituído pelo "y" em homenagem à estrutura de mesmo formato.

O design da cadeira segue o amplo protocolo de sustentabilidade da Herman Miller. A utilização da torre de suspensão para suportar a borda emoldurada diminuiu o uso de peças e materiais tornando o produto mais acessível, além de reduzir as emissões de carbono.

Outra medida adotada é a fabricação do produto em três continentes. O transporte é feito em caixas pequenas, gerando assim menos resíduos. A Sayl não utiliza PVC em sua fabricação e é 76 por cento reciclável.

As cadeiras estão disponíveis em cinco modelos com diferentes acabamentos de estofado e encosto. A cadeira Sayl é comercializada pela Atec, com lojas em São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília.

Mais informações: www.atecnet.com.br/

Publicado por Agitprop

The Pepsi Refresh Project

Portal sobre design de produto

Está no ar o site "Saberdesign – Pesquisa em design do produto". O site, que pretende ser o primeiro portal brasileiro na web dedicado exclusivamente a essa área do design, tem o objetivo de reunir informações, análises, críticas e discussões sobre o desenvolvimento de projetos de produto, oferecendo amplo acesso a estudantes, professores e outros interessados. A página conta com uma seção destinada à divulgação e apresentação de trabalhos de designers brasileiros, além de páginas que tratam de inovações, ecodesign, tendências internacionais, e artigos sobre a memória da atividade. Mais informações no site: www.saberdesign.com.br.

Simpósio de usabilidade e experiência do usuário

Será realizado nos dias 16 e 17 de novembro, no Centro Fecomércio de Eventos, em São Paulo, a quarta edição do "Simpósio Internacional de Usabilidade e Experiência do Usuário". O evento, composto por palestras e tutorial, tem por objetivo discutir novas técnicas de projeto de interação, bem como introduzir formas de aplicação das mesmas no desenvolvimento de produtos e serviços no cenário contemporâneo. As palestras serão ministradas por Alexandre Neves (form. Esdi 1992), do Centro de Design da Electrolux no Brasil, Denise Pilar e Emílio Oliveira, da SAP Labs Latin America, Eduardo Mercovich, do site Mercadolibre.com, da Argentina, e Marcos Nunes Ueno, do Grupo de Experiência do Usuário da Google, nos EUA. O tutorial "Contextual Design" discutirá a relação entre a coleta de dados em campo e a criação de produtos inovadores, e será conduzido por Karen Holtzblatt, da empresa norte-americana InContext Design. As inscrições custam de R$ 450,00 a R$ 1.350,00, e o Centro Fecomércio de Eventos fica na Rua Dr. Plínio Barreto, 285 (Bela Vista), São Paulo. Mais informações e inscrições pelos telefones (41) 3362-7822 e 3082-7551, ou no site: www.idealiza.com.br/usabilidade.

"2º WCTI" na Uerj

Acontecerá na quinta e sexta-feira, dias 11 e 12 de novembro, na Uerj, a segunda edição do WCTI (Workshop de Ciência, Tecnologia e Inovação). O evento tem como objetivo disseminar e discutir a cultura e políticas de inovação e tecnologia nas várias áreas do conhecimento, promovendo a construção de projetos integrados e transdisciplinares que contribuam para o desenvolvimento humano, intelectual e social. Serão realizadas cinco mesas com o intuito de discutir as políticas de inovação do estado do Rio de Janeiro para os próximos anos. A mesa de abertura, no dia 11, será presidida pelo Reitor da Uerj, Ricardo Vieiralves de Castro, tendo a presença de outras autoridades do estado. Outras duas mesas acontecem no mesmo dia, com as temáticas Saúde e Energia. No dia 12, os temas abordados pelas três mesas serão "Meio ambiente", "Tecnologia social para inclusão" e "Inovação e desenvolvimento". No encerramento, a Sub-reitora de Pós-graduação e Pesquisa da Universidade, Monica Heilbron, falará sobre políticas de inovação. As atividades acontecerão das 8h30 às 18h00 na Capela Ecumênica da Uerj, que fica na Rua São Francisco Xavier, 524 (Maracanã). Mais informações e inscrições no site: www.sr2.uerj.br/wcti.

Design de Sistemas Sustentáveis

Neste sábado (dia 06 de novembro) haverá a palestra do Prof. Carlo Vezzoli, do Politecnico di Milano tratando do tema “Design de Sistemas Sustentáveis” (em inglês), nas dependências do Câmpus Milton Vianna Filho da UNICURITIBA (Rua Chile,1.678 - Rebouças CEP: 80220-181 Tel.: 41 3213-8770). A palestra ocorre das 10 até as 11 horas e das 11 até as 12 horas teremos sessão de autógrafo no livro com o mesmo título, editado pela EDUFBA (vide cover em anexo).

O evento é patrocinado pelo Núcleo de Design & Sustentabilidade da UFPR, em parceria com a UNICURITIBA e Centro de Design do Paraná. A entrada é gratuita. Para os graduandos será emitido certificado de participação para comprovação de atividade complementar em seus respectivos cursos de graduação.

1º Seminário Internacional de Gestão de Design

Ocorrerá nos dias 17 e 18 de novembro de 2010 o 1º Seminário Internacional de Gestão de Design.

O evento objetiva promover a integração de diferentes profissionais de áreas distintas acerca do processo produção e comercialização de pequenos grupos e, principalmente, na exposição de possibilidades eficientes e eficazes de identificação e proteção legal desses grupos.

O foco central está nos direitos de propriedade industrial de marca e de indicação geográfica. No que tange especificamente a área de Design, tem foco na projetação e gestão de sinais distintivos que são as sínteses representativas destes direitos e, por conseguinte, na projetação e gestão de identidades visuais institucionais. Produtos de Design que permitem gerar um diferencial fundamental para valorização de produtos e serviços ao otimizar a competitividade e endossar a proteção legal.

As inscrições são gratuitas, até o limite de vagas.

Inscreva-se em http://www.ngd.ufsc.br/Valoriza

Data: 17 e 18 de novembro de 2010.
Horários: Dia 17, das 14h às 18h. Dia 18, das 8h às 12h e de 14 às 18h.
Local: Auditório do CCE – UFSC
Florianópolis - SC

Feira do Bem

Será realizada, de 29 a 31 de outubro, em Florianópolis, pela SERTE (Sociedade Espírita de Recuperação Trabalho e Educação), com o apoio da RIC Record e do Notícias do Dia, a “Feira do Bem”. A feira é um projeto de caráter social e solidário e toda a renda obtida no evento será revertida para as obras sociais da SERTE.

A abertura oficial do evento será realizada às 16h, no dia 29 de outubro, com atividades circenses. Entre as atrações da primeira edição da “Feira do Bem” estão a apresentação da cantora Alessandra Sipriano, o lançamento do livro de Marianinha Bicca Piazza, além de mini palestras, shows de mímica e estandes de empresas relacionadas ao tema da feira em 2010: saúde, esporte e lazer. Os organizadores do evento pretendem promover a feira anualmente na cidade. Mais informações através do site: http://www.feiradobem.org.br/

Sobre a SERTE

A SERTE é uma entidade filantrópica sem fins lucrativos, que tem como objetivo a realização de obras sociais e a divulgação da doutrina espírita. Fundada em 26 de dezembro 1956, foi declarada de Utilidade Pública pela Decreto Federal nº 62.691/68, Lei Estadual nº 3606/64 e Lei Municipal nº 574/63.

A entidade atende 63 velhinhos no Lar Irmão Erasto e 25 crianças no Lar Seara da Esperança. Mantém um Educandário, o Lar de Jesus, para 120 alunos. Há mais de 50 anos, a Serte ajuda milhares de pessoas, velhinhos, crianças, órfãos, gente abandonada, pessoas com problemas precisando de ajuda.

Serviço:
Feira do Bem
Data: 29, 30 e 31 de outubro
Local: praça de eventos do Beira Mar Shopping (piso G3)
Entrada franca

II Encontro de comunicação e moda

O evento está na sua segunda edição e objetiva reunir profissionais e estudantes das áreas de Comunicação (publicidade, marketing, design) e Moda para trocarem experiências, atualizarem seus conhecimentos e ampliar sua rede de contatos.

O “2º Encontro de Comunicação e Moda” ocorre entre os dias 26 e 28 de outubro, no Auditório do Bloco B do Grupo UNIASSELVI/FAMEG, iniciando às 19h 30min e se estendendo até às 22h (esse horário é válido para todos os dias 3 dias do evento).

De acordo com o professor Maurício Melim, as palestras e bate-papos se concentrarão sobre o tema “Branding”. Que, em adaptação feita pelo meio profissional, também é conhecido como “Gestão de Marca”. De modo simplificado, trata-se de um novo pensamento administrativo que se ocupa do desenvolvimento e gerenciamento de marcas, tendo por finalidade dar visibilidade e credibilidade à empresa, além de torná-la atrativa aos olhos do consumidor.

Para os estudantes, é mais uma oportunidade de entrar em contato direto com profissionais de suas respectivas áreas (Comunicação e Moda), saber quais os desafios do dia a dia, e como encontrar soluções para esses desafios. O evento é também um momento para ampliar a rede de contatos, visando futuras vagas no mercado de trabalho.

O evento está aberto a todos aqueles que estudam ou trabalham com Comunicação e Moda. O passaporte custa R$10,00 por participante, e dá direito a todas as palestras e bate-papos (participando um, dois ou três dias o preço é o mesmo).

Para conferir a programação acesse o site http://www.encom2010.blogspot.com/

Para adquirir o passaporte, é necessário inscrever-se previamente no site www.encom2010.com.br/inscricao

Fotos exposição de roupas da Barbie - Garden Shopping Joinville

Ciclo sobre embalagens sustentáveis

Acontecerá em Curitiba na sexta-feira, 22 de outubro, das 8h00 às 12h00, o ciclo de palestras "Fora da caixa – Design sustentável de embalagens". O evento é uma ação paralela da "Bienal Brasileira de Design 2010", que acontece naquela cidade, e contará com a presença de Zeh Henrique Rodrigues, da Brainbox Design Estratégico, que fará a abertura, Marcos Palhares, da Embalagem Marca, que falará sobre a importância da sustentabilidade para o consumidor, Amando Varella, da Papirus, cujo tema será "embalagens cartonadas e sustentabilidade", e Patricia Gonçalves, da Vitopel, que falará sobre aplicações para o papel sintético reciclado. O ciclo é gratuito e acontece no auditório do MON (Museu Oscar Niemeyer), que fica na Rua Marechal Hermes, 999 (Centro Cívico), Curitiba. Mais informações no Centro de Design Paraná, pelo telefone (41) 3018-7332.

Exposição "Olha geral!" na Uerj

Nesta quinta-feira, 21 de outubro, às 19h00, será inaugurada a mostra "Olha geral!". Esta é a terceira edição da exposição que apresenta o trabalho dos estudantes do Instituto de Artes da Uerj e acontecerá na galeria Gustavo Schnoor, da universidade. Quarenta e nove artistas se apresentarão com trabalhos de pequenas dimensões (até 20 cm) ou, no caso de vídeos, de curta duração (até dois minutos). A curadoria é das artistas Isabella Frade e Regina de Paula (form. Esdi 1981), professoras do Instituto de Artes, as quais, no dia 11 de novembro, às 19h00, participarão, no auditório do instituto, de uma mesa redonda que contará ainda com o crítico Guilherme Bueno. A entrada é franca e a exposição poderá ser vista até o dia 19 de novembro, de segunda a sexta-feira, das 9h00 às 20h00. Tanto a galeria Gustavo Schnoor quanto o Instituto de Artes funcionam no campus Maracanã da Uerj, que fica na Rua São Francisco Xavier, 524 (Maracanã), localizando-se a primeira no Centro Cultural e o segundo no bloco E, 11º andar. Mais informações pelo telefone (21) 2334-0728 ou no site: www.decult.uerj.br.

Palestra sobre fotografia e arte

Acontece nesta quarta-feira, 20 de outubro, no IMS (Instituto Moreira Salles), e, no dia 25, no Centro Universitário Maria Antonia, em São Paulo, a palestra "A importância da fotografia para a arte hoje", que será ministrada pelo crítico e historiador da arte norte-americano Michael Fried. Os encontros serão realizados às 20h00 e baseiam-se no livro Why photography matters as art as never before, publicado pelo palestrante em 2008. O autor traça um panorama da fotografia a partir do final dos anos 1970, quando ela, afastada de suas funções jornalísticas, se difunde e passa a ser tema de galerias e museus, discutindo ainda alguns problemas filosóficos – associados a noções como teatralidade, literalidade e "coisificação" – que vêm à tona na produção fotográfica recente. Entre os fotógrafos abordados estão Jeff Wall, Cindy Sherman, Hiroshi Sugimoto e Luc Delahaye. O encontro carioca encerra a temporada da mostra "Flieg: fotógrafo", do IMS. As palestras são gratuitas em ambas as cidades e terão tradução consecutiva. O IMS fica na Rua Marquês de São Vicente, 476 (Gávea). O Centro Maria Antonia fica na Rua Maria Antonia, 294 (Vila Buarque), São Paulo. Mais informações pelo telefone (21) 3284-7400 ou no site: www.ims.com.br.

Palestra "Atribulações de um designer na China"

Será realizada nesta quarta-feira, 20 de outubro, em São Paulo, a palestra-debate "Atribulações de um designer na China", com Bruno Porto. Vivendo há quatro anos em Xangai, China, o designer carioca é professor do Raffles Design Institute, daquela cidade. Bruno irá participar de um bate papo com Luli Radfahrer, da ECA-USP (Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo), Marco Aurélio Kato, da agência de design Kong Rex, e Spacca, autor das graphic novels "Santô e os pais da aviação", "D. João Carioca" e "Jubiabá". Os temas da conversa serão o desafio da criatividade chinesa, usos tipográficos pouco usuais, o mundo do design em Xangai e a presença do design gráfico brasileiro na China. O evento será realizado a partir das 14h00, no Auditório Castelo Branco da ESPM-SP (Escola Superior de Propaganda e Marketing de São Paulo), que fica na Rua Dr. Álvaro Alvim, 123 (Vila Mariana), São Paulo. Os interessados que não sejam alunos da faculdade devem se registrar na portaria da ESPM antes da palestra. Mais informações pelo telefone (11) 5085-4600.

Revela Design

Iniciam-se nesta segunda-feira, 18 de outubro, as inscrições para as oficinas que acontecerão em novembro, durante o "Revela Design", evento anual promovido pelo Centro de Design do Recife e que terá como tema, nesta edição, "Cidades criativas". Entre as cinco oficinas que serão realizadas está "Racionalidade e design moderno: da Bauhaus à atualidade", com o professor da Esdi Pedro Luiz Pereira de Souza (form. Esdi 1971), que abordará algumas das principais teorias e ideias relativas ao design, arquitetura e planejamento urbano da Bauhaus e seus desdobramentos, consequências e relevância nos dias atuais. A discussão se baseia nas pesquisas realizadas por Pedro sobre aquela escola alemã, focando aspectos não tratados em histórias convencionais, e que já geraram o curso "Racionalidade no design: Bauhaus, Ulm e a atualidade", ministrado por ele em São Paulo em julho de 2009 (ver "sinal" 313). Serão realizadas ainda as oficinas "Reflexões sobre o design para espaços públicos" com Lorenzo Shakespear, do conhecido escritório argentino "Diseño Shakespear", que conta cinquenta anos de atividade, "O Recife não é só praia: uma oficina rápida sobre crítica de arquitetura", com o designer e ensaísta português Frederico Duarte, "Princípios do vestir consciente", com a paulistana Ana Cândida Zanesco, presidente do Instituto Ecotece (Instituto do Vestir Consciente), e "Grafite cidadão – Revolução para a educação", com o diretor de arte Ricardo Tatoo, também de São Paulo. As inscrições poderão ser feitas até o dia 31 deste mês. Mais informações e inscrições no site: www.reveladesign.com.br.

Bienal de Curitiba - bate papo com Guto Indio da Costa

DPPI 11 – Designing Pleasurable Products and Interfaces

DPPI 11 – Designing Pleasurable Products and Interfaces
How Can Design Research serve Industry?
Design visions, tools and knowledge for industry


Important dates:
15th September 2010 - Call opens
30th January 2011 - Call closes
22nd June 2011- Conference starts
25th June 2011 - Conference ends


CALL - In these days a mantra for companies and institutions seems to be, almost mandatorily, the need to become design-oriented, in order to increase their capability to build value, generate innovation and increase market shares as well as profits. This mantra, more often than not, comes with another one: design innovation is putting the user at the center of the project. Research on pleasurable products and interfaces is playing an important role in this debate elaborating and formalizing new knowledge on people (end users, value co-producers, etc.) and their needs, expectations, beliefs, values, desires; and suggesting the possibility to exploit user centered design in sectors and markets that are not commonly thought as being inherent its field of research. This has produced a significant amount of knowledge, mainly through vast experimentation, whereas less has been said on how to integrate this knowledge in industry. Apparently there is a disconnection between research on user centered design and pleasurability, and design practices inside industry, especially in SMEs contexts. Given these premises, it would be very interesting to investigate how this research can be integrated into industry, and to discuss it in relation to other approaches to design innovation.

TRACKS - Participants are encouraged to submit proposals that focus on 1.Innovative ways to explore, 2. Industries engaging users in design, 3.Modes and aesthetics of interaction, 4.Design culture and thinking in industry, 5.Organizing design in industry, 6.Service Design and interactions.


DOCTORAL CONSORTIUM - Invites participants to work through aesthetic issues in their on-going doctoral work.
Participants are expected to write a short position paper about their research, and prepare a 15-minute presentation, focusing on explaining their research, how aesthetics figures in their thinking and how they plan to work with aesthetics.


For further information please visit: http://www.dppi11.polimi.itContact Details
Local Committee DPPI 11
INDACO Department – Politecnico di Milano
EMAIL : dppi11@polimi.it

Mozota e Bürdek

Brigitte Borja de Mozota e Bernhard E. Bürdek no P&D Design 2010, em São Paulo - SP.
Mozzota é PhD em Gestão Econômica pela Universidade de Paris, Panthéon Sorbonne. É diretora de Pesquisa na Escola de Arte e Design Parsons Paris e professora na Universit Paris Ouest, onde leciona estratégia e marketing e gestão em design.
Pesquisadora internacionalmente conhecida pela concepção de gestão em design, que gerou um Programa de Doutorado em Gerenciamento de Projeto e um livro sobre o assunto publicado na França, em 1990. Foi membro do Conselho do Design Management Institute (DMI), de 1994 a 2004 e coordenadora do Conselho de Pesquisa entre 1998-2004. Recebeu o prêmio máximo do Design Management Institute como DMI Life Fellow. Tem escrito inúmeros artigos sobre Gestão em Design e organizado conferências sobre o tema. Participa de redes de Pesquisa em Design e Periódicos tais como European Academy of Design ou Les Ateliers de la Recherche en Design. Considerada uma especialista por OAMI, Design Management Europe Award e ICSID (World Design Capital), atua como consultora para empresas em gestão em Design.

Bernhard E. Bürdek é ex-aluno da HfG Ulm e professor no Departamento de Design de Produto da HfG Offenbach am Main, escola de design alemã com a qual a Esdi mantém convênio de intercâmbio. Bürdek é colaborador permanente da revista Form e autor de inúmeros artigos e publicações. Designer. Estudou na Escola de Design de Ulm e tem uma carreira sólida nas áreas de design de produto e história do design. É professor de Teoria do Design e Metodologia em Design na HFG-Offenbach, Alemanha. É autor de vários livros, entre eles “Design. History, Theory and Practice of Product Design” (1991), reconhecido com um dos mais importantes na área traduzido em vários idiomas, publicado no Brasil em 2006, pela editora Blücher. É consultor da revista Zeitschrift für Ge­staltung/The European Design Magazine, desde 1996 e co-editor de ”formdiskurs” do Zeitschrift für Design und Theorie/Journal for Design and Theory. É um dos fundadores da GfDg (Sociedade Alemã de História do Design).

"Jovens Designers" em Santa Catarina

Será aberta nesta terça-feira, 5 de outubro, às 20h00, em Florianópolis, a edição catarinense da "3ª Mostra Jovens Designers". Com curadoria de Auresnede "Eddy" Pires Stephan, a exposição promovida pela ADP (Associação de Designers de Produto) apresenta anualmente os melhores projetos de conclusão desenvolvidos em cursos brasileiros de design. O projeto "Sala de aula transportável temporária para áreas devastadas", de Marcello Halfeld (form. Esdi 2009), que representa a Escola, foi o vencedor de um dos três troféus destaque concedidos pelo júri da mostra. Como parte das atividades acontecerá na quarta-feira, dia 6, um ciclo de palestras que terá início às 14h00, com Paolo Nakamura, do Centro Estilo Fiat, apresentando "Um novo conceito de desenvolvimento – Novo Uno e Fiat Mio"; Levi Girardi, da Questto Design, às 15h00, procurando, com "Sou designer, e agora?", desmistificar a atuação do designer no mercado, e, às 16h30, Célio Teodorico, da Paradesign, apresentando "O pão nosso de cada dia: casos e acasos do dia a dia de um escritório de design. Às 17h30, os dois primeiros palestrantes debaterão, com mediação do terceiro deles. A mostra acontecerá na Praça de Eventos do Beiramar Shpping, que fica na Rua Bocaiuva, 2468 (Centro), e poderá ser visitada até o dia 24 de outubro, de segunda-feira a domingo, das 10h00 às 22h00. O ciclo, que tem vagas limitadas, acontece no Majestic Palace Hotel, que fica na Av. Beira Mar Norte, 2746 (Centro) e as inscrições deverão ser feitas através do e-mail jovensdesigners@jovensdesigners.com.br. Os dois endereços ficam em Florianópolis. Mais informações no site: www.jovensdesigners.com.br.

GT Moda, Sustentabilidade e Inclusão

VI Colóquio de Moda realizado nos dias 13, 14 e 15 de setembro em São Paulo. Grupo de Trabalho Moda, Sustentabilidade e Inclusão, coordenado pela Dra. Suzana Barreto Martins - UEL e pela Dra. Ana Mery de Carli da UCS.

Gol de João Calligaris

Chegando o dia da próxima "Copa do Mundo do Design", vale a pena rever o golaço de Calliga (o talismã do Emboladesign, rumo ao tri-campeonato).

Participantes do I Seminário de Moda elegem os representantes para o Colegiado do CNPC

Após debater e elaborar as diretrizes para o setor, os 150 delegados presentes no I Seminário Nacional de Moda realizaram a eleição dos membros que irão compor o Colegiado Setorial de Moda, órgão vinculado ao Conselho Nacional de Política Cultural (CNPC). O evento aconteceu entre os dias 27 e 29 de setembro, em Salvador, e teve as votações realizadas na manhã do dia 29. A apuração dos votos ocorreu na tarde do mesmo dia, em sessão aberta da Comissão Eleitoral.
Assim como os demais Colegiados Setoriais do CNPC, o Colegiado de Moda será formado por 15 membros titulares e 15 suplentes, representantes da sociedade civil. Estes representam as cinco macro-regiões brasileiras e os três segmentos da cadeia produtiva da moda - criativo, associativo/institucional e empresarial. O Colegiado ainda contará com a participação de cinco membros do Poder Público, nomeados pelo Ministro da Cultura.
Confira, abaixo, a lista dos escolhidos:
REPRESENTANTES REGIONAISNorteTitular: Marília Tavares dos Santos (PA)
Suplente: Fernando Augusto Hage Soares (PA)
NordesteTitular: Luciano Cenci (BA) - 24 votos
Suplente: Germana Maria Fontenelle Bezerra (CE) - 5 votos
Centro-OesteTitular: Camilla Fagner de Carvalho e Costa (GO)
Suplente: Patrícia de Albuquerque (MS)
SudesteTitular: Robert Guimarães (RJ)
Suplente: Clarice Ferreira Silva (SP)
SulTitular: Lucas da Rosa (SC)
Suplente: Dorotéia Baduy Pires (PR)
REPRESENTANTES POR EIXOEixo CriativoTitular: Maria Auxiliadora dos Santos Goya Lopes (BA)
Suplente: Cristiane Mesquita (SP)
Titular: Geni Rodio Ribeiro (SP)
Suplente: Isabel Cristina Alves Rodrigues dos Santos (SP)
Titular: Jum Nakao (SP)
Suplente: Márcia Ganem (BA)
Eixo Associativo/InstitucionalTitular: Francisca Raimunda Nogueira Mendes (CE)
Suplente: Eloize Navalon (SP) - 16 votos
Titular: Cristiane Duarte (RJ)
Suplente: Anna Patrícia Teixeira Barbosa (DF)
Titular: Evelise Anicet Ruthschilling (RS)
Suplente: Flávio Gloria Caminada Sabra (RJ)
Eixo EmpresarialTitular: Paulo Borges (SP)
Suplente: Maria Eunice de Souza Habibe (BA)
Titular: Cássio Bomfim (PE)
Suplente: Eliana Rita Signorelli (SP)
Titular: Fernando Pimentel (SP)
Suplente: Lia de Figueiredo Vissotto (SP)
Candidato mais votadoTitular: Ronaldo Fraga (MG)
Suplente: Ilse Maria Biason Guimarães (RS)
*No caso de empate, foi eleito o candidato de maior idade.
De acordo com o artigo 9º da Portaria nº 101, de 23 de setembro de 2010, a interposição de recurso à Comissão Eleitoral será feita, exclusivamente, por meio do endereço eletrônico cnpc@cultura.gov.br.
Já a data limite para os candidatos entrarem com recurso é quarta-feira, 6 de outubro.
Publicado dia 01 de out de 2010

Desfile de Daiane Raupp - Brazil Fashion Designers 2010

Desfile da acadêmica Daiane Raupp, da Fameg, finalista do concusro Brazil Fashion Designers 2010. Teatro Carlos Gomes, Blumenau-SC.

Video Erika Palomino em Joinville

Confesso que eu estava em posição privilegiada, por isso filmei do meu celular a essa distância. Curtam!

Erika Palomino

No dia 29 de setembro de 2010, no Shopping Mueller de Joinville-SC, aconteceu a abertura do “Estilo Mueller”. O evento ofereceu workshops gratuitos sobre assuntos relacionados à moda (maquiagem, cabelos, design de veículos, arte floral, customização e costura e nutrição). A abertura contou com um bate-papo com a jornalista Erika Palomino. No piso térreo do shopping foi montado um palco cercado por arquibancadas laterais e duas fileiras de cadeiras em frente às cadeiras que acomodaram a convidada especial e a moderadora da conversa.
Com essa configuração, Erika se mostrou bastante a vontade para estabelecer uma conversa descontraída com o público. A jornalista respondeu atentamente a perguntas das pessoas com bastante humor e informalidade. Ela chegou a gravar o nome das pessoas que perguntavam, fazendo recorrências constantes aos assuntos levando por elas durante as discussões.
Levei as acadêmicas da Fameg para o evento.
Tive a oportunidade de solicitar a Erika a sua opinião sobre as constantes evoluções que a moda vem sofrendo nos últimos anos. Perguntei como a jornalista a entende as “mudanças” da moda, que antigamente a cada novo lançamento de coleção apresentava verdadeiras rupturas com as coleções anteriores, porém hoje em dia apresenta repetições, reciclagens, recriações, misturas, assim por diante, que não necessariamente rompem com as coleções anteriores. Podendo até por vezes trazer ligações com as coleções passadas.
Como resposta, Erika, inteligentemente, falou sobre alguns fatos importantes da história da moda desde o seu surgimento até os dias atuais. Ela concordou que a moda está mudando e concluiu dizendo que a riqueza está nessas novas características. Argumentando que mesmo com recriações, reciclagens, ou o que seja, o importante é que apareçam novas idéias, novos conceitos e novos visuais.
Erika também falou sobre seus livros.
A jornalista disse que aqueles que querem prosperar na área do jornalismo de moda devem ler com bastante freqüência sobre os mais diversos assuntos nos mais variados veículos. O exercício do texto também foi ressaltado por ela, que alertou que a escrita evolui com a prática.
Erika reforçou também que a carreira na moda não se limita ao estilismo. Existem diversas outras profissões, também importantes, que necessitam de pessoal qualificado para exercê-las; tais como as áreas de produção de moda, costura, modelagem, assim por diante.
Outro recado dado por Erika aos profissionais que estão querendo se inserir no mercado da moda é, antes de se lançarem, procurar estudar a gestão de seus negócios. Ela disse que já viu muitos casos de estilistas extremamente criativos que faliram justamente por não dominarem a administração de suas marcas.
Como mensagem final Erika Palomino falou sobre o futuro da moda. Para ela a moda será conduzida por duas linhas: da tecnologia e da sustentabilidade. Por um lado a tecnologia têxtil poderá oferecer tecidos inovadores e por outro os consumidores exigiram cada vez mais roupas que não agridam ao meio ambiente. A jornalista contou acreditar que num cenário não tão longe as pessoas se preocuparão em comprar roupas de empresas que possuam preocupações éticas no processo de confecção. Elas preferirão comprar, por exemplo, as roupas que utilizam o fio que não passou por um processo químico que degrade à natureza. Tomara que Erika acerte em suas previsões e que possamos rapidamente alcançar o que Galeman chama de “Inteligência Ecológica”.
Ao final do bate-papo, Erika antensiosamente atendeu a todos. Ela tirou fotos comigo e com as acadêmicas da Fameg. Conversamos com a jornalista que ficou feliz com a presença de estudantes de Design de Moda. Quando eu disse que levei minhas alunas para o evento ela brincou: "então foi você que fez lotar a arena". Na verdade ela já sabia que as alunas estariam por lá graças a rápida comunicação via Twiter.